●他说，要去体会玉的心思，体会它想让你创作出何种形态，你再因材施艺。

●正是因为理念上紧跟时代，葛洪似乎总有这样的本事——看似高古的题材，经他琢磨总能焕发出年轻的活力。

●我们可以以代表作为母体，衍生出实用的、亲民的市场化作品

商报记者赵炜

说起琢玉，葛洪只用三言两语就切中肯綮。论对玉料和雕刻之间的取舍，他的“不惜料而惜美，不惟料而惟艺”可谓态度鲜明，而论及个人的玉石创作理念，“仿古仿形，师古师心”这寥寥八字更是精炼而概括。作品内蕴浸润传统，形式紧跟时代，葛洪古韵今风的玉雕风格可谓风靡玉雕界。

葛洪有黄钟大吕的恢弘之作，这样的作品更能代表他的玉雕成就，他也凭借此类大作多次赢得玉雕界大奖；然而他也重视手把件、小型玉件，这样的作品更适应市场，更能飞入寻常百姓家。作为一个当代玉雕人，葛洪一直能够引领风尚，既包括作品，也包括对市场的把握。葛洪在园林路率先成立玉雕工作室，由此带动了一系列工作室落户，出现园林路玉器一条街的盛景；葛洪也是首开网络售玉的先行者，他让玉器销售提前进入2.0时代。

毕业于美术院校，葛洪在玉雕方面很能发挥自己的专业特长，尤为难得的是，他给作品赋予了自己的独到审美。葛洪是好学之人，广泛吸收西方雕塑技法，对汉代石雕，乃至金属雕塑也颇有研究；在他的工作室，还能看到他收藏的一些石雕。这很微妙，中西合璧相碰撞而激荡出的火花，造就葛洪玉雕的传统而又现代。从他的作品中不难发现，设计、创意总是顺其自然，雕琢也无矫揉造作，而是流露出自然的美感。他说，要去体会玉的心思，它想让你创作出何种形态，你再因材施艺。

早前山子雕多以扬州、上海闻名，葛洪却开拓出苏州玉雕山子的风格。扬州山子追求恢宏、大气，喜满工，上海则强调细工，而葛洪化繁为简，大量的留白更凸显画面的意境，文人气质浓厚，灵秀优雅。而后来专注的《古韵》系列，将传统玉雕元素用现代人的审美来演绎，广受当今收藏爱好者的喜爱。当我们欣赏他的一些玉雕小件，同样也能感受到的轻松、现代、优雅、美观的风格。

葛洪在创作玉雕小件前，总是深入了解玉材的特性，对其质、形、色、病都有把握，去其糟粕留其精华，让鲜明的形象从玉石中迸发出来。葛洪说，琢玉是玉雕人美化玉石、表达自我的过程，赋予玉材思想性，通过细腻的表现手法，让自然美与艺术美相互融通。

挂件《浓情蜜意》，便是挺有意思的一个玉牌小件。玉牌洁白温润，作者以巧雕俏色的技法勾勒出大小各异的两枝玫瑰，花瓣利用皮色的深浅凸显玫瑰的立体与层次，让人只望一眼，便难以忘却它的绚丽多姿。在玉牌下方，两滴滑落的水珠更是画龙点睛，轻抚晶莹的水珠，仿佛能感知花的娇嫩。所谓细微之处见真功，葛洪对细节的精彩把握，让作品凸显了个性，塑造出特色。

再如立体件《虎虎生威》，环形构造质清玉白，猛虎身姿矫健，猛然回首，有限的空间内，体现出美与力之间的一种克制。

正是因为理念上紧跟时代，葛洪的作品似乎总有这样的本事——看似高古的题材，经他琢磨总能焕发出年轻的活力。他曾说，当代艺术最为鲜明的特点，便是它与现实生活和大众文化之间的联系愈发紧密，即便是玉雕这样的传统艺术形式，在今天也要有贴近性。因此葛洪的成功并不靠偶然的机遇，而是因他读懂了这个时代，并在作品中倾听这个时代的声音。

葛洪说，好的玉雕有一种力量，能用外在的清丽与内在的厚重绵长，抵消现代人积压已久的浮躁和悸动。他想要创作的，就是这样的玉雕。

葛洪

中国玉石雕刻大师，江苏省工艺美术名人，高级工艺美术师。苏州市非物质文化遗产（苏州玉雕）传承人、苏州玉石雕刻行业协会副会长。

葛洪说玉雕——

关于去年玉雕行业的变化葛：我总的感受是，玉雕原本是一个很单一、传统的门类，但最近几年玉雕体现了明显的多元化趋势，尤其2014年最为显著。

多元化表现在哪些方面呢？首先从创作理念和题材上来说，传统的影响力仍然较强，但创新的生命力也日趋旺盛，有写实，有写意，有的则偏向抽象。

从市场角度来看，玉雕市场也在逐渐走向大众化。2014年玉雕市场有些回暖，起到主要作用的就是大众化市场这方面。以前有些玉雕过于高端，使得老百姓没有足够的经济条件来承受，现在重心则转变为民间的，渐渐大众化，我觉得这将是未来玉雕发展的主要方向。

另一方面，以前大家都是追求高端的作品，以材料为主，但是去年起越来越明显一个趋势，就是收藏爱好者同样重视雕刻和创意。

所以在这个市场背景下，玉雕人对玉雕产品的价值观有所改变，只要有好的创意和文化、理念，我们可以选用别的玉石，包括玛瑙、南红等，这样做出来的作品老百姓既能接受价位，又认可收藏价值。

因此，总的来说，2014年玉雕市场呈现多元化，也呈现了新的市场趋势，新的审美走向和新的创作思路。

关于玉雕作品的亲民化

葛：我们的玉雕创作分为两个部分，简要说就是代表作品和走市场的作品。

现在为了留一些佳作，或者参与评奖，我们会不惜成本地按照我们的创意、题材去创作一些好的作品，这类玉雕是我们玉雕人的代表作品。玉雕人必须通过这样一个过程激发自己的创作能力。

并行不悖的是，我们也可以以这些有创意的代表作为母体，衍生出比较实用的、亲民的市场化作品，包括扳指、挂件、小玉牌等配饰类的。这样，创意和生意这两件事就可以结合在一起。而且，小件作品由于成本较低，也更能适应市场，让我们作品更被大众所接收。

来源：华夏收藏网-名家动态