?2015年6月28日至8月27日三影堂+3画廊将举办《太宰：森山大道》摄影展，这次摄影展，是由摄影书《太宰：森山大道》中文版在中国的制作出版而催生的。作为《太宰：森山大道》中文版的同名展，展览将集中展出摄影书中收录的共61件作品，全部是森山从自己数量庞大的摄影作品中挑选出来的。

《太宰：森山大道》摄影展由町口觉担任设计和艺术总监，《太宰：森山大道》中文版由三影堂摄影艺术中心与雅昌艺术图书共同策划，《太宰：森山大道》摄影展开幕的同时，《太宰：森山大道》中文版也将首发，能让更多的中国读者全面深入地了解森山的摄影。与此同时，三影堂+3画廊正式与森山大道财团进行合作，共同谋求更广泛、长远的发展。

此次由荣荣&映里特别企划的《太宰：森山大道》摄影展，以及町口先生与三影堂教育工作坊的首度合作，源于他们一直以来对摄影书文化的喜爱和收藏。日本当代摄影的发展跟摄影书文化息息相关，本次展览呈现了摄影艺术家从摄影到摄影书的完整表达，以此为契机，提供了一种对于日本当代摄影更为全面的解读方式。森山大道作品的故事性、不稳定的世界感、独特的完美性，都在摄影书的表达过程里完成。

企划：荣荣&映里

艺术总监：町口觉

展期：2015年6月28日——2015年8月27日

讲座：2015年6月28日上午10：00

地点：三影堂+3画廊（北京市朝阳区草场地155号A）

电话：+86-10-6431-9063

美好的最初的一步 | 艺术总监　町口觉

这次《太宰：森山大道》摄影展，是由摄影集《Dazai》中文版在中国的制作出版而催生的?

在此，将这本摄影集后记中的部分内容略去，记述如下：

我喜爱太宰治。

能让这本摄影集中收录的太宰治小说《维荣的妻子》（1947年作品）中文版，被更多中国读者读到、让更多人能深入了解太宰治的文学，对我来说没有比这更令人开心的事了。

每年晚秋，世界上规模最大的摄影盛事“Paris Photo（巴黎摄影博览会）”在巴黎举行。我每年参展，2014年是第七年。将这本标题为《Dazai》的摄影集英文版带到那里展售。欧洲人对于太宰治的文学会怎样反应，我既期待又不安。然而，不愧是世界上规模最大的摄影展，醉心于本书中另一位主角“森山大道”摄影魅力的人们，纷纷前来求购。

Daido Moriyama MMM label No.5 《Dazai》（英文版）

我喜爱森山大道。

这本摄影集收录的，是森山从自己数量庞大的摄影作品中挑选出来的断片，能让更多的中国读者有兴趣深入地了解森山的摄影，对我来说没有比这更令人高兴的事了。

我的摄影集制作品牌出森山的摄影集，到《Dazai》已经是第5本了。面向巴黎摄影展每年出一本森山的摄影集，对我而言，是与森山目前为止拍摄的数量庞大的照片真诚相对、将一本摄影集制作成形的宝贵时光。这一次，将太宰治的小说与森山的摄影合而为一的原因之一，是对于我所喜爱的人们（1948年，太宰治在40岁生日之前结束了自己的生命）的尊敬和嫉妒。

我要让摄影集《Dazai》以世界各国的语言出版。不仅仅是出版，还要本着发挥各个国家的素材及特性的做法，与各国的人们共同制作摄影集。让我萌生这个想法的契机是，与北京的友人、艺术家荣荣和映里在巴黎摄影展的再会。在他们两人共同创办运营的“三影堂摄影艺术中心”，我带去了日本的技术人员，与中国的年轻人们一同开展了工作坊，针对摄影集制作必不可少的“设计· 印刷· 装订”进行了相互学习。

这本摄影集，是中国的一小部分人与日本的一小部分人之间交流、制作的结晶，是具有划时代意义的摄影集，是我们迈出的最初的一步。

谨在此向策划这次摄影展的荣荣和映里、三影堂+3画廊的各位同仁、一般财团法人森山大道写真财团的森山想平先生、以及最不得不提及的，给予我迈出这美好的最初的一步机会的太宰治先生和森山大道先生，献上我的感谢。

对于森山大道的这部《太宰》，台湾评论人黄亚纪如此谈到：

去年年底，森山大道出版了一本有着羽毛般轻柔，却又及其沉重的摄影集——《Dazai》。这本摄影集不大，就像一本手工书，白色与暖黄的纸带着手感不完美的边，大道锐利的影像似乎在纸的丝絮中缓和下来。影像穿插着文字，是太宰治的小说——〈维荣之妻〉。〈维荣之妻〉被认为是太宰治的自传，想死的人纵情感官享乐，奋力活的人，却得面对生命所有不公。身为人的污秽与无奈，看尽，一切只是世界、时间的断片罢了。

我想，森山大道是一个几乎完美的摄影家。他有所谓“粗劣?摇晃?失焦”的风格，我也的确最喜欢他早期这种风格最强烈的《狩人》、《摄影啊再见》等作品，但我并非“粗劣?摇晃?失焦”而喜欢他，而是这些影像本身所传达出那强烈与温柔的并存。他说：“我照片的粗粒子并不是要直接反应世界的荒废，镜头的摇晃并不是要直接反应时代的流动，我完全没有想要赋予任何隐喻性的观念，我只是握着一丝丝存在的关系，然后用吊诡、丑态，在非常随机的人类与世界之间，追问究竟何谓‘生’？这个永无解答的问题，而手持相机，就是我确认自我的手段。……人类，以及我自己，都是不自由地活着，我们总在何时、何处追求着自由，所以摄影这件事，必定也要能获得完全的自由。我认为，所谓摄影的可能性的追求，和所谓活着的可能性的追求，最终都是不可分割的。”这不是某种程度和太宰治笔下的人物，或太宰治他自己一模一样吗？在《Dazai》中，那曾经抗拒着所有情感的森山大道影像，竟也显现出了情绪——森山大道就像是个猎人，永远在潜伏、在观看、在摄猎，也因此得封闭住他的某些感情，但他其实总是温柔的。这种温柔，其实也总是悲观的，像是失去了所有；在乎着什么，却又什么也不在乎了。

所以，森山大道的摄影总像在枯萎、在腐朽、在生锈，锈到你好像可以闻到一种味道。他镜头下的景色，就是你迷路却又不得不穿过的巷子，有光，有人，但是你却因为那些不熟悉的味道紧张起来，你避开看他或她的脸，只留下抽象的身影印象，却反而看清楚了那些张贴在巷子墙壁上海报的脸孔。这些我们几乎不可能留意的细节、场景，也许在经过多年之后，也许当我们看尽人世之后，某天就会恍然想起的光影。它们不正如同太宰治的作品吗？当我们阅读完平静、清淡的文字后，我们总会在某一天突然领悟到，平静地去承受所有是多么沉痛，也只有那份平静，才是人类最深沉的哀伤。（摘自iweekly）

森山大道

森山大道（摄影师），1938年生于日本大阪，年轻时曾担任岩宫武二与细江英公的助理，1964年起成为自由摄影师。出版摄影书《日本剧场写真贴》（1968），《告别摄影》（1972），《狩人》（1972），《光与影》（1982）等；曾在旧金山当代艺术博物馆（1999）、卡地亚基金会（2003）、东京写真美术馆（2008）、大阪国立国际美术馆（2011）、泰特现代美术馆（2012）、冲绳县立博物馆·美术馆（2014）等美术馆举办个展。

町口觉（艺术总监，出版人），1971年生于东京，“MATCH and Company”创办人及艺术总监。町口觉与众多活跃的出色摄影家保持长期联络，并设计出版了众多摄影画册。作为艺术总监，町口觉也参与电影、剧院、展览、文字等方面的工作。他设计书籍的独特之处在于与艺术家进行直接且深刻的交流。2005年，町口觉创建M品牌，将业务范围拓展至出版、发行等领域，亦帮助日本摄影画册进入国际市场。

来源：色影无忌