灵魂深处的艺术光芒
_________记青年画家马笑雷
刘文西
初识马笑雷同学是在2000年西安美术学院中国画高级研修班开学典礼上，这位貌似南人却留着一部大胡子的学生给我留下了很深的印象。后来知道，他是来自沂蒙山区一位挚爱中国人物画的美术教师，为了他热爱的绘画艺术不远千里慕我而来，这着实让我感动。他是一位富于真性情的写意人物画家，先观其藐，他的形象与气质颇具写意色彩，脸颊宽阔，且留着大胡子，神情常持超然之态，洒脱自在。仿佛其心宇高远，表现出超尘脱俗之态。再看，他的性格同外型也的确很是神合，他对生活享受要求并不高，没有什么在乎。然而，他对于绘画艺术却一直有着执着的追求与梦想。在马笑雷的写意人物画中，让人感受到意的抒情与音韵，画面传达着意的情怀所营造的图境与企盼，让人体会出画境的浪漫意味。他追求中国画写意之性的尽情表现，其画中有着写意之笔墨，有着写意之神采，有着写意之造型，有着写意之格局，以至于构成了美好的写意气象与韵致，画面席卷写意风致，荡漾潇洒激情，凸显胸臆造化，快意心廓。究其笔墨，特别是 他的现代女性人物写意作品之笔墨，可谓酣畅淋漓，任于性情。笔墨交融，且结合于线条表现。技艺娴熟，表现自如。复杂中求趣，简单中求味，玩味于笔墨之中。人物的神采与造型飞扬着音韵，不拘于现实形象，重视神态 张扬 。动情于心里，意表于绘画形神。其格局的写意性不仅营造了绘画整体的意象效果，同时，也为画家经营画面提供了更大的灵活性。
马笑雷善于描绘普通的女性，如他自己说的“用一个女人的心去揣摩身边的女人”，捕捉她们的甜蜜、欢愉、劳顿、慵懒、平淡、木然，描绘她们“不只是欢乐，也不只是痛苦”的日子，亦非“编织美丽的梦”。她的描绘是唯美的，强调在平面上构成，不追求体积与纵深，适当变形，突出形体语言而略于面部表情的刻画。，求其秀美、圆润与灵动。总的说，马笑雷在结构与造型两方面对现代绘画多有借鉴，而与古近传统人物画拉开了距离。其笔墨与这样的结构造型相一致：线描作为轮廓而存在，它突出形体而避免自身的独立表现，但其灵动、飞扬、简洁的特点本身又表现着一种朴素平凡的诗意。刻画面部和肌体用色单纯，有时引入光影，求其润泽与光感；毛发、衣服和环境多用皴擦，求其骨力与苍厚。马笑雷面对的新课题是，怎样强化深度的刻画？们通常理解的艺术应该是温馨、愉悦、优美的。
当我们把眼光着眼到马笑雷先生的古典人物画作品中来时便不难发现，冷峻、清高、刚毅的板桥凝神端望的神情，悲愤、沧桑、脱俗的蒲松龄握笔疾书的豪情，无不展现出文人画的影子；而在描写西藏风情的人物画作品中，艺术家运用极其精细的笔触把对象刻画的惟妙惟肖，形神兼备，分明是融入了现代西方绘画的造型元素和色彩艺术，既把中国传统写意人物的水墨技巧表现得淋漓尽致，又把现代水墨人物画的造型和色彩展现的一览无余。从这里也可以发现，艺术家正试图探索一条把中国传统笔墨与西方绘画技法及现代审美理念相结合的艺术艺术创作途径。当然，马笑雷的写意人物画创作的目的，不单单是用娴熟的笔墨技巧表现一幅艺术作品，更多是艺术家通过一幅幅令人震撼的艺术画面来展现更具内核的精神世界，艺术家要表达的是对孱弱生命的关怀，对圣洁心灵的呵护，对民族信仰的尊重，对人类文明的虔诚，对人间大爱的歌咏，对社会责任的思考等等。 从美术史的角度审视我国当前的人物画，无论是人物画家的个人艺术成就，还是中国绘画艺术的繁荣与发展，当前都是一段不可忽视的重要阶段。而在这个时期，中国画的笔墨以及其固有的造型手段，都依然是其亘古不变的主旋律。如果说，我国当代的水墨人物画诸多知名艺术家还没有开创出一条能够把东西方多元的文化横向和纵向的拓展与渗透给中国的传统艺术，使之在新的历史时期实现巨大突破的话，马笑雷以其近30年生活创作经历和他以独特视角的创作题材及他炉火纯青的造型色彩功底和娴熟的笔墨技巧，都可堪当开创当代中国写意人物画时代的大任。我作为马笑雷同学的指导教师为有这样勤奋而有才华的学生由衷的感到高兴，同时也祝愿马笑雷同学在今后的艺术道路中取得更大成绩。