我轻轻地叩开“松云石屋”画斋的门，他依旧在盘腿临帖。宋代黄庭坚的草书《李白忆旧游诗卷》是他研习几十年的书法帖，他钟情的传统精品。
　　WHEN I OPENED THE DOOR OF SONGYUNSHI STUDY, HE WAS IMITATING HUANG TINGJIAN’S CURSIVE HAND, WHICH WAS HIS FAVORIT TRADITIONAL CLASSIC.
　　旅美著名画家瞿谷量先生，早先以扎实雄厚的西洋画基础为切入点，取材于自然，结合水彩水粉画强烈色彩的特点，创作了大量优秀作品，逐渐形成其洒脱的画风和极具个性化的格调。
　　能够几十年用心为艺术，求发展，频频在中西结合的艺道上突破向前的瞿谷量是位智者。上世纪八十年代初，并非追随风起云涌的出国浪潮，纯属相当偶然的机会，朋友问他想不想到美国求发展，年届不惑的瞿谷量本着出去看看也好的心态，茫然踏上了“西行取经”的路途。中美两国的意识形态迥然不同，好在艺术无国界，瞿谷量凭着原有的艺术功底到纽约学生联谊会美术学校进修，开始了他艺术人生的征程。他先以扎实的素描作品入选纽约国家艺术俱乐部年展，后在三友斋画廊成功举办了首次个展。他的融汇中西的作品赢得了各种奖项。
　　九十年代初，瞿谷量的老东家……上海人民美术出版社会连续出版了他的画册，在当时成为中国画创作领域的亮点。人们看重的是他勤于思考后充溢氤氲气息的黄山新作，以及从中透析出的厚重的份量感。之后，瞿谷量牢牢把握往多次上黄山寻找感觉时的那股冲动，信手拈来，将黄山奇景的千变万化作为表现中国画的载体，酿就今日的水墨作品。自1957年首次登黄山开始，瞿谷量将登黄山的感受全部发挥到会画创作上。一次，他从后山经过一条匝道，来到了皮蓬险要处—一个人迹军至的小山洼，其间有淙淙溪水流淌。原来这里有一处木结构的古刹，故称皮蓬。瞿谷量与著名国家沈柔坚一起，攀岩登上陡峭的石壁顶，两人极目远眺四周。只见平时极难见到的奇异峰峦，在寂静的山谷中显现出山光树影的绰约风姿。峰顶缠绕的白云雾霭，色彩交融的情韵和景致，将他们心中的尘埃荡涤殆尽。瞿谷量体会到，自然是我师。
　　瞿谷量“松云石屋”中的画室两端摆放着他从美国用重金带回的树本活化石，为的是能使自己不断了解松石皴法，他和毫无偏见的眼力挥写思想篇章，在笔墨舞动中完成了传统与现代的珠联璧合。他在宣泄痛苦中尽显愉悦，通过对中国传统艺术与西方艺术与西方艺术走向的把握，凭借顽强的毅力和悟性，较早地切入了中西艺术的内核，把握了中西艺术互补的契合点，走出了一条旁为人之感叹的路途。
　　人生七十古来稀。回归后的瞿谷量似乎愈发感到艺术创作的紧迫性。生活虽然安闲无忧，但他更多的是恩考一个艺术家的使命感，他要给自己施压面对众多评论家解读其作品后的褒贬不一，他坦然说：“是好事”，“是好事：”艺术家的心境应该是宽阔的。
瞿谷量深知：书画同源。于是他瞄准黄庭坚的《李白忆旧游诗卷》，天天吮笔墨唇，观摩临帖，如是几十年，积演越来越深，可他却越来越觉不足，瞿谷量还到处寻觅印刷正确、质量上佳的印影本，最后终于在日本觅得，他兴奋地拿出复印成长卷的黄庭坚草书让我看，上面密密麻麻、交叉横竖的红线条，使我明白了他的良苦用心，我看到了一个艺术家的执着。
　　离开“松云石屋”画斋，我充分感受到了瞿谷量的胆识、勇气和一颗平常心。他的作品既摆脱了传统文人画的束缚，又展现了现代人对审美的孜孜不倦，这，有赖于瞿谷量对中西方艺术的深刻理解，有赖于他敏锐的思辨力鉴赏力，有赖于他精神世界的纯净。他，拓展了一片蔚蓝的天空。

作者：苏剑秋