命运的选择

不是你选择了艺术，而是艺术选择了你。（从宿命论角度探讨）

                       ——江鸟人事

   这是我毕业以后没有回家的第三年，不回家的原因有很多种（催婚、家里同龄人的炫耀、这条行业的无奈）。我想从我自身出发来谈谈90后艺术家的艰苦之路，局限的记录这一代艺术家的成长之路和当下走的路。

   90后艺术家，继我上次说到是权衡的一代、正在发生的一代，也是被夹在中间，随时被洪流带走的一代。具体祥看对90后艺术家的批评和展望。他们大多数生在计划生育政策最严重的时代，所以伴随而来的都是独子、独女。而这一原因对他们的影响有利也有弊，利在于大多数独生子从小享受家庭最好的资源，自由地选择自己想要的（我调查过很多90后从事艺术的大多数为独生子女）。不利在于我们面临的压力也随之而来，父母逐渐的老去，一个人作为家庭担当的崛起。

   很多人以为是自己选择了艺术，其实不是，用宿命论来说不是。每个人生来都是带着业来的，修什么业，你是看了生死簿才决定降生的。当然这有点虚幻和欺骗，但细想确实是有些人就是上不了班，自由懒散惯了；有些人就是做不了生意，真诚偏激惯了；有些人就是做不了众人该走的模式人生，独立独道追新惯了。外人不理解，觉得真的吗？有没有装的成分？很明确的答案没有。性格、家庭氛围、身体里的血性都是造就他从事艺术行业的必然因素。故认为搞艺术是他们的必然，是命。我从小学画画到现在，中间伴路者画的好的，当时也有才气的数不胜数，可在时间面前离去了很多人，用陈丹青的话说：“艺术家是大规模的淘汰，一个时代只有那么一两个。”   可以说，好的艺术家是一百年都很难出一个，就算是现在当红的艺术明星也有可能被时间带走一批。

    好，回过头来聊90后的艺术状态和生活状态，因为本人眼看见的、了解的有限，也只能是管中窥豹式的谈谈。

    首先是还不够，这里说说哪些还不够，很大部分年轻艺术家认为自己的艺术还不够。我想大概一是艺术形式风格还没有形成，还没有做出一批自己认为拿的出手的作品，（用调皮的话就是没有画出一张超越古人的，天王老子来了也说好的画）。二是资金不够，自己想做的作品没办法制作，比如拍一部电影、做一个很大的项目、或者制作一个装置）。三是想法不够（通俗来讲），表达欲不强、生活历练太少等等我想都是年轻艺术家们口中常说的：“还不够”。

    由于第一点就导致了很多问题，90后艺术家处在现在艺术资源最好的时代，这个时代不缺美术馆、不缺机会，缺的是好作品。我相信很多有自知之明的艺术家都明白这一点，办了个展、入了协会、进了博览会等等抛头露脸机会，却没有换来像八九十年代那样一炮而红，登上美术报杂志等。很多是在开幕式上光鲜亮丽，在撤展后归于平常，回到那几十平米黑暗的工作室继续期盼下一次抛头露面的机会，以此循环。而卖出作品也不代表你的作品有多优秀，因为在这个当下，夹杂了很多因素：朋友的推荐、导师的情面、市场的求新、一时潮流的宠儿等等。

   其次是语言，突破艺术史的艺术语言。这也是当今全球艺术家共同追求的了，（白南准说：“杜尚给了我一个缺口，我在想杜尚还没有做过什么？喔，录像艺术，他没有做过”。）而现在大家比较憧憬的CG、编程艺术、计算机艺术等所认为都代表着未来艺术的方向，但谁也不敢斩钉截铁地说确定，因为时间还没有告诉我们答案。我最近思考，认为一种新的技术出来，需要一定的时间沉淀和普世性，就比如摄影机技术一被发明却不会很快就出现摄影艺术家。当然，笼统地来说这些都是工具和手段，这也是导致现在的大部分的计算机艺术，都缺少人情味。很多年轻艺术一味地沉浸在技术和形式里，迷恋所谓的“为了新而新”，作品就很平淡。

  最后就是时间，时间是检验现世艺术家唯一标尺，生活的历练和技术的熟练都是需要时间。时间会褪去年轻人对艺术的热情，对生活的向往，对爱的执着。也只有那些一心向前、无怨无悔、百折不饶的人，才在艺术的道路上摸爬滚打的更高。越来越觉得艺术需要天赋，但更多的是需要热爱，极度的热爱就是天赋。