前不久，在一次聚会中，青年画家周建明诚挚地对我说;“钱老师，恐怕您不记得了，数年前，在老院长郭绍纲先生举办画展的时候，您除对老院长的画展作了很好的评价外，还对当时反映在美术域中的令人堪忧的一些不良风气，坦诚而又尖锐地发表了一些令我至今还记忆犹新，留下深刻印象的讲话。我认为，您当时所批评的美术领域中的一些歪风邪气的观点，是非常正确的!”我握着周建明的手说;“谢谢您的支持和理解!原耒，我们不但是校友，而且，您还是我学术上的知音!真是非常难得 。”在位于广州大城旁仑头村的一处百年古树下，一幢三层古旧建筑，画家周建明的工作室中“知止轩”里，我们在坦诚的交流中熟络起来。

　　在周建明的画室里，我仔细品赏他准备出版，用电脑排印的《周建明画集》大样稿中的山水画佳作，我认为，周建明的山水画，在笔墨方面见传统的功力，在画面构图章法方面，灵活运用了作为传统中国画“六法“的精髓，而且作了苦心孤脂的探索，在山水画创作实践中，努力根据画面需要，为了突出体现画家从大自然中的山水所得到的或秀美或雄奇或险峻的心灵感受;巧妙和富于诗情画意地体现了“梳能跑马，密不透风“八字要决，并贯彻于每幅山水画的创作中。有了这种主观精神耍求，画作才能做到精品佳构迭出。周建明的山水画，有意境，有诗情，有些山水画中留的空白，留得巧妙而有空灵感，使画面有飘飘欲仙，令人看后产生欲神往之的艺术审美感受。欣赏周建明的山水画，很自然就使我联想到了唐代大诗人王维的评诗论画的“诗中有画，画中有诗“的千古不朽经典名言。周建明的山水画有诗情，有画意，有让欣赏者在看到他的画作后，眼睛为之一亮，愿意在他的山水画作前停留多看一眼，甚至留连往返。究其原因，是因为周建明的山水画作，有生活的气习，有大自然美的意境。抒怀与表现了画家热爱与拥抱犬自然的情怀。人们从欣赏周建明的山水画佳作中，能够得到充满了生活与时代的健康，积极，美好与向上的精神性和文化性的陶冶与享受。这是人们近年来在观看那些既无传统功力，又无生活实感，眼睛盯着画商钱袋而大量泡制的流行山水画时，所无法得到的艺术感受。而这也正是周建明山水画佳作的难能可贵之处。

　　鲁迅先生说;“艺术家固然要有精三的技巧，更需要有高尚的人格“。今年届九十高龄的雕塑大师潘鹤教授，经常语重心长地对他的学生们说，无论是绘画或者雕塑，属于诸如绘画方面的素描关系，色彩的冷暖娈化，国画的笔墨要素，雕塑的技法要领等关于技术层面的东西，大致用三五年的时间，就能加以掌握。但作为一位画家或雕塑家，一辈子能否做到不断出高水平的优秀作品，症结和根本问题，是艺术家是否能在一生之中，都能一直坚持在个人的人格修炼，思想情操和文化艺术素养方面，不断地给自己“充电“，不断地提高自己。

　　可叹的是，这些年耒，在我接触的一些中青美术家中，许多人只关心他们所从事的专业技术和技法学习问题，当然这并没有错!但我觉得，如果一位艺术家只偏重于技朮展面的学习，只关心作品如何走市场，只关心作品能否被收藏家看中和被买走，只关心作品能否被画廊老板和画商看中。而对于如何从文化品位，从艺术精神素养上去充实自己和提高自已，则往往缺乏从严从高要求的进取心;对文史哲修养，对学术动态和理论研究，乃至整个中国美术发展命运莫不关心。甚至以公开标榜自己不读书，不看报为荣!这表明他们的思想和灵魂，业已被今天的消费时代和大众快餐文化观念所占领和蚕食了。曰前，有多位名家在媒体中亮相与对话的时候，感叹当代艺术文化品位的下降和艺术精神的缺失，既难于产生使人们见了便眼睛为之一亮的艺术精品，更难于出真正的艺术大师。那些争先恐后，满天飞的自称的名家与大师者流，其实都是一些画匠级的人物。

　　在我与周建明的对话交流中，令我感到，我眼前的这位青年画家，是一个既在美术专业技巧方面勤奋刻苦的学习者，又非常重视在文史哲的整体素养方面重视修炼自已，注重修身养性，提升自己的文化和精神品格，关注学术动态当代中国文化艺术发展命运，是一位有艺术追求，有思想和有抱负的青年画家。

　　“知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得”。此语出自老子《大学》。我的老同学林墉早在数年前，就为他作了《知止轩》的题字，一直挂在他画室中加以珍藏。

　　画品即人品，人品即画品。我欣赏他的人品，我喜欢他的画品。