展览时间：

　　2015-04-11~2015-05-29

　　展览城市：

　　台湾

　　展览地址：

　　尊彩艺术中心

　　参展人员：

　　吴耿祯

　　展览介绍：

“开门见山是剪纸，是夜是海是黄昏。” 

“Paper cut-outs is straight for you, it's the night, the sea, and the dusk.” 

以剪纸创作闻名，甫与Hermes Petit h合作系列皮革与丝巾作品，而持续受大陆媒体关注的吴耿祯，将于尊彩艺术中心呈现吴耿祯个展“一千零一夜九个海一片黄昏”， 展期为4月11日（六）至5月29日（五），开幕茶会于4月11日（六）晚上六点举行，邀请您一同探索现代剪纸艺术之奥祕。 

从建筑空间，剧场合作，剪纸，甚至是近期较多计划式的创作来看，吴耿祯此次个展试图在画廊空间进行“剪纸”脉络的延展性，这项具有民间文化代表性的载体（剪纸）被以现当代思维作为一个艺术家表现形式，特别是剪纸文化的大中国（某东方）象征，在台湾的创作者身上显现某种酷异与呼应的双重性，“继承血缘”与“抗拒身分”的同时并存。象是某颗种籽的异地着陆生长。 

“一千零一夜”计划，吴耿祯试图以他热爱慢跑的节奏去规范自己的创作数量，集合式的呈现创作者日常生活的精神状态，一张剪纸透过邮寄，交递于一位（吴耿祯邀请的）参与者手上，参与者收到剪纸后，必须乐意（或被迫）生产一段文字，作为交换，去回应这个“礼物？”。于是我们象是看到一部普鲁斯特的大量文字消耗的图像堆栈，以艺术生产抵消艺术生产，以时间交换时间。作者说“希望整件作品最后只剩下文字”，是否这样的生产交换能够转译我们从“观看图像”成为“文字阅读”的想象可能？而这项以“剪纸交换文字”的计划尚在进行中，也让人好奇整件作品完结的最终面貌。 

吴耿祯曾于2010年获得Louis Vuitton “Journey In My Mind”艺术首奖，是首位于LV Cultural Space举办个展的台湾艺术家。建筑设计毕业的他擅长将不同媒材呈现于空间，“影像剪纸系列 – 夜”延续以“影像”作为剪纸媒材，影像内容是创作者在四个不同国家驻村或旅行所拍摄，当“摄影”x“剪纸”，带领观者进入影像的空洞与残缺，阅读（ ）剪去 的空间。“一片黄昏 – 中文繁体字典”藉由拆解老字典，以铅印纸张作为剪纸素材，表达对“纸书本与繁体字”逐渐消逝的关怀，重温童年学习文字的古典记忆。 

来源：雅昌艺术网