一座城的气息、一座城的温度，只有认真生活过才能感知。大街小巷，或是步履匆匆，或是休闲漫步，旅人行人纷扰。当儿时的弄堂老屋被钢筋混泥土代替，当无声电视机不再稀奇，当耳机屏蔽了小鸟的啁啾——一个即将逝去的时代和一座城尘封的记忆。在这样的街头，艺术家廖扬观察着身边人生百态、思忖着这座城世故变迁，将记忆涌动融入黑白的版画。

在日常生活中，廖扬是一个“两点一线”的打工人，没有时间去经历太多。廖扬认为好的作品必须“打动自己，感动他人”。这座城市千年如一日，平淡和规律到很多时候生活的点点滴滴被忽视。但是如果可以细心感知、耐心观察，动人的事情可能每天都在上演。动人不见得必须是一场刺激的冒险或是一段刻骨铭心的感情。对于廖扬来说，“动人”那样的平凡，却又转瞬即逝。

形形色色的人穿梭街头，这样的场景对廖扬而言，再熟悉不过了。平凡人也有多彩人生，世间百态要细细体会才能有所了解。“版画是复数艺术，而非复制艺术。”对于廖扬而言，版画的版，承载着创造力和艺术魅力。制版工艺看似简单印刷了画面，但每一幅又有细微的差别，一如“他的世界”，平凡而非凡。

城市日新月异，社会千奇百态。生活和版画一样充满着偶然性。对于廖扬而言，画画没法规划很远，碰到感兴趣的题材画就是了。“我反正会一直画下去。”

路过老城厢，铺天盖地全是正在被拆除的老房子，室内墙壁被全然裸露在阳光下。工人们一锤一凿敲碎了人们曾经在这里生活的痕迹。情感杂陈廖扬的心头，孩子们成长的记忆、大人们生活的经历……而拆除工人们只是重复这“一锤、一凿”，漫不经心也没有情感——视而不见这些墙壁承载的庞大而丰富的生活细节。对于廖扬而言，情感强烈的对比产生了很有意思的戏剧感。  

廖扬小时候，每逢寒暑假都会到上海的外婆家住上一段时间。安福路上的旧式里弄，一幢三层的老房子挤了好几户人家。“清晨听得到刷马桶的声音；晾衣杆上挂满了衣服，随风飘动；一楼养了只大白猫，总喜欢倚在门边晒太阳……”一幕幕生活掠影，留在了廖扬记忆中。

终于有一天，老房子面临拆迁，市井生活气息逐渐被现代化的高楼冷冻，他将那些记忆取出，将逝去的日子印刷在版画中。

 一次很偶然的经历让廖扬把创作题材聚焦在了”小孩“这个群体上。有天晚上，廖扬抄捷径骑车回家，然欲速则不达，此路不通。这时他看见旁边的旧家电回收店里，小小的孩子站在大大的电视机前，而不见大人陪伴。久不见大人出现，廖扬便问小孩父母在哪。”他们在旁边屋里打麻将“，小孩呆呆地回头又撇回脑袋继续看电视。廖扬无奈，关照了几句就骑车离去。

事后，廖扬回想起来，发觉自己是否也犯了同样的错误呢？对于女儿平日的关心和交流不够，只知道给她个平板来换取自己的太平时间、工作上不如意的情绪有时候也波及到她。”自己和那个小孩的父母又有什么区别呢？”所以满怀着对孩子的歉意，完成了这张“自我检讨”。作品中变成了2个小孩，其中一个是廖扬女儿。那一刻女儿和小男孩一样，都在疑惑“爸爸妈妈去哪了？”

当代社会，工作繁忙的爸爸妈妈们都与自己的孩子聚少离多，远达不到作为监护人的角色要求。廖扬希望用版画传递一些孩子们的情感——孩子们最需要的关爱终究是来自父母的。