“人造洞穴讲划——蔡凯驻地创作展”是武汉青年艺术家蔡凯在K11驻留四个月时间内完成的系列项目，亦是其首次个展。学习油画出身的蔡凯，“人造洞穴讲划”与其过往的艺术创作有着极大差别。在“人造洞穴讲划”之前，蔡凯只在公共空间进行创作，表达手段及形式相对激进。而“人造洞穴讲划”则是在室内，利用屏幕及光对日常经验进行提炼与强调。这也是蔡凯首次尝试对屏幕与光源进行探索，与其说这是一次个展，不如说，这是蔡凯对于探索内心一边实验、一边实践的过程。

　　蔡凯2005年毕业于湖北美术学院油画系，在北京生活四年后再度回到武汉，一直以“圈外人”的角色旁观艺术的动向，却又敏感地捕捉内心的触动，并用自身的艺术语言记录着这些变化。他把“人造洞穴讲划”看成是一个“无意义”的展览，完全摒弃意识形态和政治的考虑，用一种毫无叙事的、极度抽象的形式来表达。

“人造洞穴讲划——蔡凯驻地创作展”在武汉K11艺术村展出

“人造洞穴讲划——蔡凯驻地创作展”展览现场

　　雅昌艺术网：“人造洞穴计划”这个概念从哪里来?

　　蔡凯：我读过一本书，叫《电影或想象的人》，是一位社会学家写的，讨论一个关于影像本质的问题。他提到“人造洞穴”这个词是指电影院，电影院事实上就是一个人造的黑房，光投射在这个地方，亮的部分就看到了影像。我当时对这个描述印象很深刻。

　　雅昌艺术网：相较于过往的创作，你希望“人造洞穴计划”呈现出怎样一种状态?

　　蔡凯：我是学油画出身的，但我没有用油画进行创作。我喜欢拍一些录像，也有做软件很厉害的朋友，我当时就把这些相关的不相关的都了解掌握了一些。在“人造洞穴计划”展览之前，我的所有作品都有意地回避这些自己掌握的能力，比如我喜欢电影，我也知道分镜头怎么做，但我更多时候在创作中拒绝剪辑，拒绝设计，拒绝加工，而是还原，因为我觉得如果去剪辑就已经是过分人为地控制它了。当时自己给自己设定了很多限制。现在我放开了，心态变了，既然我懂这些，为什么不把它实施出来呢。之前那些创作更多是提出了问题，但不可能解决问题，批判这个批判那个，攻击这个攻击那个，好像很无力，所以我现在就干脆做一件无聊的，无意义的事情。

　　雅昌艺术网：为什么开始采用光作为创作的表达媒介?

　　蔡凯：有一段时间我作息日夜颠倒，晚上常常看到一种人造光。社会、政治等等，在十年二十年或一百年之后，都可能会变，但光、空气、太阳这些是永恒的。我想用一些永恒性的材料，就想到了光。其实光线除了照亮人们的生活之外，更多是帮助人们理解一个空间。假设这是一个纯黑的空间，我们没有办法感知这个空间的形态，光线就有了描述一个空间范围的作用。

“人造洞穴讲划——蔡凯驻地创作展”展览现场，光、颜色及图形会随着人的活动而变化。

　　雅昌艺术网：这种手法的创作目前处于什么阶段了?

　　蔡凯：这个阶段对我来说是新的阶段，可能对创作语言的掌握还不是很成熟，开始可能做得比较简单一点，然后慢慢地加入一些东西。我现在还很难用质量去评价自己的东西，我只能用数量。

　　雅昌艺术网：光是偏感性的一种介质，但在你的创作中，投射到屏幕上的图形都是偏理性的几何图型，为什么会有这种组合?

　　蔡凯：我觉得只有最基本的颜色和最基本的形体，才能完全抛开器形，所以慢慢把这些东西减弱了，因它你给它任何的图案，都可能会变成让人联想的东西，我想回避这种东西。而且我创作一件作品，不希望它只停留在作品本身的物件上，更多的是上升到整个空间、场域，有人进来到这个空间体验，用直观的方式去进行感受。

　　雅昌艺术网：你说“人造洞穴计划”是你所做的一件无聊的，无意义的事情，但你应该对外界还是有所期待的吧?

　　蔡凯：我自己觉得作品好看就已经是很好的一件事情，我的作品面对的是观众，不是市场，我对市场方面没有太多期待。因为我知道自己是不可能靠销售艺术品来赚钱的，所以很早就做好的准备，用其它的方式来谋生，创作对我来说就是很单纯的事情。对于那些画廊经营者或者是喜欢购买艺术品的人来说，我的作品可能更偏，对于普通大众来说，我也不可能去说教地表达什么理念。所以观众觉得作品好看，我就觉得作品已是满分。

　　雅昌艺术网：2005年湖北美术学院油画系毕业后，你在北京工作生活过四年，谈谈那四年的生活吧。

　　蔡凯：其实在北京的四年，我和艺术圈的距离比较远，虽然也认识一些艺术家，也经常和他们玩在一块，但是我在北京从事的是设计师的工作，一直和纯艺术圈子的距离不远也不近。这些年我也参加过一些展览，但不多。反而我会去做一些和一般艺术家完全不一样的事情，和乐队玩在一块，还做过一些设计品牌。我对艺术圈子本身的依赖性是不强的。

　　雅昌艺术网：后来为什么回来了?

　　蔡凯：当时在北京的生活让我不是很舒服，于是回到这里重新出发，希望把之前所做过的很多不同的事情，汇聚到一个事情上来。

蔡凯作品《海上日出》

“人造洞穴讲划——蔡凯驻地创作展”展览现场，图形及颜色会随天气、气温、风速等因素而改变。

　　雅昌艺术网：武汉这边的地域文化对你的创作影响大吗?

　　蔡凯：过去可能有影响，但现在完全抛开了，回到一些更本质的东西。我觉得东西越简单，创作视野反而更广，但我会尽量让自己保持对外界的敏感。

　　雅昌艺术网：你现在生活创作在这里，对武汉的当代艺术现状是否也有一些感知?

　　蔡凯：我不关心圈子不圈子的问题，我只关心我的创作，我也不知道我在不在这个圈子里。我现在的作品更偏个人的感受，我的想法是关于对人与自然的定义，这也是我和朋友争论过的一个问题：是否没有人类活动痕迹才叫自然，好像我们这种人造出来的风景就不是自然的，其实鸟也会筑巢，老鼠也会打洞，只是人类掌握的工具更多，那么人类活动所产生的环境的改变为什么不也是自然的一部分?

　　雅昌艺术网：接下来的创作计划是?

　　蔡凯：每年至少做四组作品，因为我还有其它工作，不是纯艺术家，保持自己持续创作唯一方式就是希望用一种数量的方式要求自己。

　　雅昌艺术网：谢谢!

来源：雅昌艺术网