当代山水画的创作与思考一直受着二十世纪几位山水画家的影响，尤其是黄宾虹先生的影响。今人对宾虹的探索和继承主要落实到墨法上，即『七墨法』。他们亦对黄宾虹的墨色表现力怀有极大兴趣，更对一味张扬的焦墨法、渍墨法津津而乐道。

所以，山水画中以体现的这种表面的『罨润幻化』的审美趋向一往情深，也是当代山水画的大体面貌。在这样的情境下，使得唐辉有意无意地受着这种影响，由人物画家转向山水画创作，一言以蔽之，追求墨法与墨趣。

《龙吟松韵》/ 唐辉

唐辉循着古人之迹而师其心，以其执着与自信表达着自己对山水境界的理解。如《清泉飞瀑》《山居图》《山光秋色》等作品，让我们看到，画家在笔法上表现显得成熟而自在，画面丰富，他强调用笔变化，正合了宾虹老的虚实处理之论，黄宾虹老认为，阴阳虚实相济是山川的奥秘所在。只有在艺术的加工与幻化体验中，由渐变到突变，如此反复蜕化，才能触及到高妙法门。

《黄海云烟》/ 唐辉

从唐辉的作品中还可以看出他对『新安画派』有着青睐，尤其是明末清初时期的新安画家对枯笔焦墨的处理。而近现代山水画家除黄宾虹之外，另一位安徽画家赖少其对他的影响也是较大的。看他通过点线疏密的强烈对比，以及墨色浓淡的强烈对比，大面积的空白与墨色深入的强烈对比，使得画面具有一种现代感，这种现代意识源于传统，也源于自然，并非作者刻意追求的所谓的『抽象』，但却使我们颇感清新。他更将北派山水的雄浑与南方山水的滋润有意识地结合，打破地域局限，使得画面充实而又不乏空灵。

《春雨润山骨》/ 唐辉

当然，一个杰出的山水画家无疑需要具有独特的个性语言，这种独特乃是建立在一种博综深邃的包容之中。唐辉在其探索中并不刻意『个性』或『面目』的过早形成，但他的行迹却无疑显现着对山水艺术的独到见解和个性的追求。

《黄海飞瀑》/ 唐辉

唐 辉

唐辉， 1965年生， 北京人。1992年毕业于中央美术学院中国画系人物专业，获学士学位;同年进入荣宝斋工作。现为荣宝斋副总经理，荣宝斋画院院长，中国画学会秘书长，中国美术家协会理事、中国美协中国画艺委会秘书长，中国艺术研究院美术创作中心研究员，中国书法家协会会员，中国编辑学会美术读物专业委员会副主任，北京政协书画院副院长，北京美术家协会秘书长，中央文史馆书画院研究员，北京政协书画院副院长。

其作品先后被《美术报》《美术》《美术观察》《美术之友》《中国书画》等报刊专题报道，出版有《唐辉画集》《唐辉山水画集》《唐辉专刊》《唐辉速写》等个人专集多种。

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