这是一幅超然物外的境界之画，这是一幅充满着哲理的人文之画。

　　没有境界就凸显不出山水画的那种悬崖峭壁般的景色，也感受不到画家对俯远法高远法娴熟的运用，从《峡江胜景》中我们感受到画家多次写生于峡江，才能汇聚成这样一幅多姿多彩的山水画作，这样的境界只有身临其境，才会有此感受，幻化出这样的作品出来的。

　　赵洪霞《峡江胜景》 (95*237cm) 编号：E70643308

　　中国画的境界可以说是对中国传统世俗文化的一种超越，也可以说是一种回避、一种文化意义上的逃跑，这与中国的传统文化至高境界中热爱思辨与哲学是一脉相通的。应该说境界是一种超越世俗的认识与处世状态，这与中国文化中所一贯倡导“知行统一”的修为理论是一脉相承的。认识、认知与行为、行动的一致与统一就是中国传统文化中“修”与“养”的重要方面。所以，我们谈到境界，就不能不说修养;而境界的达到，仅靠修养还不够，还需要一种精神，需要一种追求。这一点对中国画家来说尤为重要。

　　佛曾有言：“此身不向今生度，更向何生度此身。”对具有历史使命感的中国画来说，我们要随时随地保持一种慎重、诚敬、庄严的心理状态，仿佛入定的样子，专注内心的修养，有了这种超脱的精神追求，那么在社会上不刻意追求成为达人，也必然是达人。这是由中国画的内在精神要求决定的。中国画重意趣、轻功用，重主观意识、重灵性的自由发挥。自六朝以来，经唐宋元明清，中国画家一直延续着与自然为伍，散怀山水之情节，身心自由而释放、与世无争而明志，追寻着“天地与我并存，万物与我为一”之高境。因此作为画家，只有在精神上获得自由解放，艺术上才能达到无我境界。

　　感觉得出来，赵洪霞是在获得精神自由的解放中，与自然为伍，与峡江为伍，才有这样的一幅《峡江胜景》出现，才有了峡江中最富有情怀的一段，成为画家精神生活的写照，成为一曲对峡江生命赞歌的抒怀，这是何等的豪迈。画家准确地把握住了峡江中最耀眼的地方，成为写就峡江丰富思想的交流电，让峡江在画家的笔下得到了升华，得到了眷恋。读到这样的一幅峡江好画，想去欣赏的人一定会去的，艺术的超越一切，艺术感染一切，精神实质的变化融入进自然，又幻化出自然少有的魅力，何其美哉?