術家劉國義   序

藝術創作是對情感、自然的捕獲、破譯，是一種神奇力量的呈現。

藝術家劉國義畫面中的意象看似混亂實則有序，看似複雜而又簡

單，看似神秘但卻平凡；是荒誕的也是邏輯的，是夢中的

也是現實的。在我的藝術裡，一切有氣息的生命和非生命

體都會互相交融和依存，它們有著同等永恆的快樂，無論

強大和渺小、卑賤和尊貴。通過創作，純粹淨化的情感、

纖塵不染的心靈，在夢境和現實中來去自如。在繪畫的世

界裡，我可以將時空扭曲成任意的形體，或是自由奔放，

或是跌宕起伏，在造境的同時，我的畫筆可以心隨意動，

創作的自由是我持續快樂的源泉。

我在藝術風格上不斷的延伸，持續破譯複雜多變的詭

秘形象，有對過去的重建，亦有新生的發現，使得作品推

陳出新，這不僅是心靈的重建，也是對另一個世界的渴望

和營造。彷彿是在尋找得以同行的靈魂，在前行過程中又

暗含惋惜，惋惜純淨、真誠、美好事物的流失。同時，我

不喜歡思想的強加，而是用內心的本真和情感來捕獲藝術

的魅力。形式組合中，斑駁的色彩渲染著一種神秘的氣

質，其中有欲望的暗流湧動，有旋律的徘徊糾纏，有人生的不舍與虛華，

有生命的繁衍與湮滅……這其中雖然沒有出現生命具體的形象和空間，但

是又似乎無所不包，無所不在，它是生的掙扎和死的眷戀，是欲的貪婪和

虛幻的沉寂。

——吳鴻

 

劉國義作品，色澤平和豐富，形式上也有所變化，近似抽象與意象結合的

某種節奏與旋律，顯示了內心夢幻般的追求。但不論形式如何的不同，都

有一種潛意識中流淌的自由、質樸的隨性而為。

——杭法基

 

劉國義是這樣一位藝術家，他從自己的夢境中找到本真的自我，並以此去

掙脫圖像時代中圖像目的性的禁錮，進而尋求藝術的精神取向與圖像時代

的物質取向的區分點，亦即尋求藝術的本體價值之所在。

——禹至

 

劉國義的藝術創作，即是從潛意識和夢境的角度踢進當代社會的一腳。就

這一腳，不僅踢碎了物質過度擠壓的現實狀態，也踢醒了我們沉睡的意識，

將我們重新帶向了海闊天空的暢遊與冥想之中。

——楊衛

 

劉國義作品

第一階段

劉國義開啟北京的生活，首先是切入酒吧為顧客畫肖像為生，而他油畫創作的第一個階

段，就不可避免地表達了個人對此人生百態的寫照，正如他歷程的波折起伏，劉國義為尋得種風格在畫面上展現出他對這段經歷的認知和體悟，同樣十年磨一劍，背負世俗的無奈心酸和創作的卓絕刻苦。不過，正是通過藝術創作，劉國義直面情感的真實一面，剝離世俗的偽飾，創作力潛能勃然噴發。純粹藝術，首要的是獨立品格和思想。通過第一階段的創作，劉國義自覺雖然已經形成獨立風格和創作特點，但是之前的突破不夠徹底，經常遇到被人誤評和某個大師作品類同尷尬，所以藝術家劉國義決然放棄第一階段創作，轉而下一個階段的探索和創作。

快樂無敵系列

第二階段

劉國義第二個創作階段，是在快樂無敵系列提升一個位格，定義為“超

弦”。如果說之前的創作是劉國義對情感的深入探秘，那麼《超弦》系列是劉

國義對夢境和靈魂的探索。劉國義自述道：“雖然我的作品展現的類似於一種

靈界來的靈感，但我相信在物質以外還有一個龐大的生命體系在締造另一番自

由的世界。我的創作過程用一種特殊的技法演繹著那個世界，在創作過程中我

體會到另外空間生命的和諧意義，是屬於我的創作快樂和人性純粹的一面。”

超弦系列

 

第三階段

《重生》系列是劉國義接受信仰洗禮後的作品，是從之前具象技法終究演變為碎片重組的過程。“一切物質都有生命，宏觀和微觀世界在我心裡產生了交融。在神的能量中，生命的意義得到普遍關照，我有幸成為一個締造能量的光點，用作品來撫慰黑暗裡的呐喊，做黑暗裡的光和鹽。”

重生系列

作者：刘国义