追本溯源，中国人物画的些许脉络大抵是这样的：六朝顾恺之“迁想妙得” “以形写神”之“传神”论点，确立了中国传统人物画的发展方向，历朝每有发展，如唐张彦远“以气韵求画，形似其间”，或南宋陈郁崇尚人物个性之“写心”说，还是明陈洪绶以渗入作者主观意志入画之描摹，始终难去其左右。中国南北文化，素有渊综广博、清通简要之分，后世虽有交融仍难破此框架，时事变迁，于明清之际，人物画渐显北派式微，南支茂发之势。自晚清任颐以降，至上世纪50、60年代浙派人物之复兴(间有西画影响之徐(悲鸿)蒋(兆和)枝繁叶茂)，中国人物画传统及传统之发展，主体便在浙美(中国美术学院)。《漫诸笔墨》的作者——洪万里少学浙美附中后以榜魁之身入国画系人物专业，授业名师，留校任教于斯，凡十数载，其扎实基础、笔墨功力自不累赘言。

　　中国人物画创作之难有如演员之于角色，虽一人一面，成就千人千面，谓之精妙!写一人易绘千面难，同一演员，同人同脸，虽施以粉黛，有老少長幼、沧润之别，然真正此与彼分却全在于“阿堵”的妥帖、适当恰如其分的演绎。画家之经营不同于演戏本我之流露，胸中意象乃是通过笔墨、造型传情于纸上，因此，形神兼备离不开笔墨分毫不失之拿捏，差之毫厘谬之千里。《水浒》《三国》的人物几乎是妇孺皆知耳熟能详，极具典型性，给作者带来的创作难度也是不言而喻的。旧有陳老莲《水浒叶子》，任渭长《剑侠传》、《列仙酒牌》相类，近有戴敦邦之水浒人物榜造型，故洪万里之选极富挑战，于林立中再辟溪径当属不易。其大幅者，落墨沉着痛快，張驰有度，用这种大块朵颐的方法表现草莽英雄到是洽到好处。小幅作品取法“拙朴”“巧趣”，可爱至极，这份“憨”自然得益于他对动漫教学涉猎与研究，予情于景，显得妙趣横生。万里素少言语，识得胸中丘壑，当知于无声处锦绣其中，金玉其内。他创作的动画短片《十字坡打店》在全国美展获得银奖佳绩，梨园、丹青在动画中邂逅，冥冥中的契合，若不是对中国传统人物画的長期浸淫和对动画创作规律的反复触摸，相得益彰互为交溶，断是不能引起共鸣的!

　　艺术家的艰辛在于今天对于昨天的否定、明天之于今天的批判，在于咫尺天涯之彼岸追求的可望可及亦不可望不可及。十年一觉，万里已提前交上喜人答卷，那么，后十年，再十年呢....?我们更有期盼。

　　杨安

　　2011-11-15 于随喜堂夜深

作者：杨安