由古至今，前辈花鸟画家多有杰作出现，成为花鸟画史上一座座里程碑，其技术的娴熟，艺术的境界，均以炉火纯青，成为后来者的灵感资源，也成为后来者难以逾越的高峰。
摆在当代花鸟画家面前的巨大任务，是创造符合时代要求和当代审美取向的新花鸟画作品，实践表明，新观念要融合和升华为新的语言与新的图式，才能体现新的美感与新的境界。——这，就是知名画家  邵 宝 文  先生。

邵宝文
1973年生，黑龙江人
2005年进入北京画院跟导师王文芳学习山水画
2014年进入国家画院跟导师高卉民学习花鸟
中国美术家协会会员
邵宝文先生的作品，技法娴熟，立意不俗，既不是文人画疏花简叶、只鸟片石的顾影自怜，也不是文化寓意、人格象征的符号化，而是以自然美的客观存在为基本观念，让那些原来被文化选择所遮蔽的千花万木进入他的视野，其中也蕴含着特定地域独特的自然特征。

▲邵宝文《春的气息》241×192cm 纸本设色 2017年
他的大景花鸟取景磅礴，恢弘大气，有一种强烈的宏观意识，追求的是天机天趣的大美，这一幅42平尺的巨作《春的气息》，不但显示出他对大自然的四季转换的审美敏感，也显露出他善于发现，内化于心的艺术才华。

▲邵宝文《沃土》238×191cm 纸本设色 2018年
邵宝文先生让花鸟生命与自然宇宙融为一体，表现了原生态花木的茂密繁盛和禽鸟的奇情逸趣，改变了传统的折枝布局和简约疏淡的情调，以不同于古人和今人的视觉效果而受到人们的广泛关注。

▲邵宝文《绿荫鸣雀》241×192cm 纸本设色 2021年
邵宝文先生的花鸟画大多为密体写意花鸟，或许是受到山水画“以元人笔墨，运宋人丘壑”的启示，他的花鸟画多取材于成林成片树丛花丛，或苍浑幽秘，或钟灵毓秀，画的都是震撼人心的大景花鸟，力图展现的是与人类同在的永恒自然，着意于在茂密、葱茏、繁复中寻找韵律和笔踪墨迹之美，去寻找花、草、树、石与禽鸟有机结合的情趣之美，去寻找蓬勃的山野之气和草木精神所焕发的神奇之美。