杨福音中国画展于2014年4月29日下午3点在荣宝斋广州分店隆重开幕。展出湘籍全国著名画家、散文家杨福音最新创作的山水、人物、花鸟及书法作品共81幅。本次画展由广东省湖南商会、湖南省美术家协会、广东省金融界文学艺术联合会、广州市文学艺术界联合会、广州画院等联合主办，荣宝斋广州分店等承办。开幕式由广州市文联主席乔平主持。广东省文联党组书记程扬，中国美协理事、广州画院院长方土，五叶神品牌集团副总裁余少波在开幕式上分别致辞。来自广东、湖南、北京等地的艺术界和收藏界500余人观看了画展。

　　杨福音在中国画领域不断地进行着的探索和实践，在继承了中国画的笔墨精神的同时，开拓了中国画的新的表现形式，在人物画的创新中形成了鲜明的个人风格和艺术特色。从他的作品中，能感受到画家博通史论，修养深厚，心境超然。杨福音既传统又现代的中国画创作成就引起美术界的广泛关注。中国美术家协会原理论委员会主任、中央美术学院教授邵大箴在《美术研究》杂志上以《艺术的艺术——杨福音绘画的价值》给予杨福音绘画美术史意义的高度评价。2008年人民美术出版社出版了俗称大红袍的《中国近现代名家画集·杨福音》，2012年中央电视台《大家》栏目播放杨福音纪录片《远方的寻找》。

　　华南师大美术系教授、理论家 皮道坚 认为“杨福音的艺术，闲和、宁静、优雅。他把传统资源、文人画资源很好的做了当代的转换和当代的运用。是一个真正的当代文人画家。”

　　据策展人成曦介绍，杨福音绘画，传统的工具和常见的题材，独特的笔法和墨法，形成现代的表达形式，个人面貌极为突出。杨福音讲究水墨的简约之美，作画用线是在减法中寻求突变，追求线条独立的审美价值。杨福音的山水画，用无皴法，线与墨勾勒屋舍、亭台、溪桥、林木，纯以线为之，酣畅高古，山居之气扑面而来。 杨福音的写意画，无论是花鸟还是人体，无论是以线条为主，还是用墨色铺染，仿佛是信手拈来，仿佛是忘乎所以，既有法又无法，似有还无，充满禅意，能让我们体味到画家在创作的过程中自由的心态和追求的舒畅、随意和淡定的境界。

　　1993年杨福音由湖南省画院调入广州书画研究院，20余年来，杨福音绘画之余潜心阅读和写作，学养深厚，出版了《由红菜薹想起》、《长岭上》、《吾喜吾爱》等散文集，曾在6家报纸上开辟散文专栏。2003年杨福音散文专栏获全国报纸副刊散文一等奖。

　　美术界认为，杨福音在中国画上数十年的探索和实践，提出反线描画法，不但继承了中国画的笔墨精神，同时开拓了中国绘画的新领域，对中国画的现代转型作出了突出的贡献，从而诞生了一种新的中国画的美学风范。

　　画展期间首发的由雅昌承印的《杨福音中国画集》受到业界好评。杨福音画展将持续5天，免费参观。