《苍穹之眼》 布面油画 尺寸：1200cm*900cm 创作年代：2011-2015 作者：刘亚明

　　认识亚明已有许多年的时间了，2010年9月一个金色的季节。沉寂了多年的中国美术馆，由于一个名不见经传画家的画展突然引起各界超乎寻常的关注与震动。在一幅名为《世纪寓言》（曾用名《通向众冥的自由之路》）的巨幅油画前，人头攒动，人们屏住呼吸伫足不前，被作品画面所呈现出的场景深深地吸引……

　　铅色的天空，风暴将至，神像的倒塌，奔跑逃难的人流恐惧的目光，无助的神态。画面中心昂首前行的白衣女子与画面前方一个在拼尽全力呐喊着拉起一个代表沉沦女人的男人其形象与精神就是画家本人最真实的心里写照。迷失与困惑，拯救与呐喊是亚明通过其作品对这个纷乱世界的倾诉与表达。

　　关于《世纪寓言》（曾用名《通向众冥的自由之路》）与那次画展，当时众多的公众人物与媒体都给予了不寻常的关注与报道，同时也给予了非常高的赞美与评价。亚明的作品无疑在当代，在二十一世纪美术与文化史上都无可争议的留下了深深的印记与影响。虽然在《世纪寓言》（曾用名《通向众冥的自由之路》）对未来的思考与选择上我与亚明有着一些分歧，但对该作品我依然怀有深深地敬畏与感动。

　　在许多有亚明出席活动的公共场合，无论是在各种开幕式、研讨会或文化界朋友们的聚会上，他好像总是游离于主题之外与热烈的争论，宏大构想的阐述无关，他只是静静地倾听、沉思，你会发现有时他虽身在此处而思绪早已飞去远方。他的表现似乎木讷与环境的喧嚣浮华显得格格不入……

　　但是如果你真正的走近亚明，走进他的内心，你会发现他有着孩子一样的真诚与童心，对亲人对朋友炽热如火肝胆相照，你会为他对艺术宗教般的激情与虔诚而感动。当他拿起画笔，面对似如伴侣的画架时他既像个在沙滩上玩耍发现了大海的孩子，又像个在战火中统帅千军万马的君王——自信、自由、目光如炬、豪情万丈。

　　在鲜花与喧哗之后，从刘亚明是谁？他从哪里来？到刘亚明在哪？他的创作还会带给我们什么？他的艺术之路伸向何方？这些年关心他的朋友们，一直在询问、在寻找、在等待。

　　岁月倥偬、洪荒一瞬，《世纪寓言》（曾用名《通向众冥的自由之路》）展出至今，几千个日夜飞逝而去。经过多年的酝酿、构思，四年的呕心沥血，代表与标致刘亚明最新创作成果，超越《世纪寓言》（从绘画语汇到规格）的恢弘巨作《苍穹之眼》终于在博鳌这个全世界最为瞩目的地方与公众见面了。

　　《苍穹之眼》画面瑰丽雄浑，意寓深刻隽永，我们可以看到这些年亚明在绘画语汇与表现形式上的探索与不懈追求，同时在近乎神曲的画面中感受到他对当下社会面临的诸多问题的思考与批判。这幅作品的创作与展出无疑会给予当下处于困惑与彷徨的艺术领域及社会各方面带来巨大的海啸般的冲击与警醒……

　　每一次在亚明的作品前，都好像他的灵魂在与你自己的生命对话，从他的作品温暖系列中——怀孕的妻子、咿呀学语的孩童，我们感受到对生命对亲人的依恋。从《此岸》作品系列中，我们感受到了理想与现实的巨大鸿沟所带来的失落与痛苦。《世纪寓言》（曾用名《通向众冥的自由之路》）我们感受到了信仰迷失后的沉沦于迷茫，而《苍穹之眼》的出现则让我们感受并看到人们对自由理想的渴望与战胜各种困惑与束缚的巨大勇气与力量。

　　从亚明的作品与创作轨迹，我们深刻的感受到东西方文化对他的影响，东方文化精神与西方人文精神的相互借鉴与融合。在亚明的身上与作品中可以感受到屈原“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”虽九死尤未悔的家国情怀与品格，普罗米修斯为获取智慧之火的勇敢与无畏，米开朗基罗的恢弘与骄傲，米勒的悲悯与真诚。亚明的作品让你在感受艺术创作之美幸福的同时，一定会伴有思考的痛苦，你一定会审视自己的灵魂与它所相处的外部世界，我们为何而生？我们是否应该做得更好？为自己、为亲人、为我们生存的这个苍穹！

　　博鳌在地图上虽是个弹丸小镇，但它却像是通向广阔无垠海洋的一艘蓄势代发的航船，《苍穹之眼》在这里展出就像那条从五指山奔流而下，经过跋涉在博鳌汇入海洋的万泉河。他的心他的目标一定是在远方，在路上，在更广阔的天空与海洋，让我们与他同行在未来充满希冀与风浪的海上。

董克俭

2015年3月14日

作者：董克俭