历代众多山水画大师已成高山峻岭，后人难以逾越。积极探索由古典传统形态脱身向现代形态转型，力求突破艺术樊笼，探索新的绘画语言与形态的蹊径。——这，就是知名画家  翟 永 庆  先生。

翟永庆
先后学习于清华大学美术学院，北京大学艺术学院
中国美术家协会会员
北京翟永庆国展创作院导师
河北省书画艺术研究院研究员
河北省美术家协会会员
1998年，翟永庆从中国美术学院国画系毕业后，就告别了稳定、舒适的工作，南下杭州、广州等城市打工，边干边画。10年间，他品尝到了生活的苦辣酸甜，正是这段人生经历，磨炼了他的心智和意志，为自身的艺术之路夯实了基础。

▲翟永庆《长江岸边看今生》
2009年，翟永庆前往清华美院创作中心，跟随天津美院教授、著名国画家吕云所学习。吕云所一生用真性情作画，对于中国画构图很有研究，图式和笔墨别具一格，翟永庆在跟随他学习的过程中，收获很大。
2010年，他又走进了清华大学刘怀勇教授的高研班，刘怀勇对用笔用墨有着深入的研究，2年的学习时间里，他跟随刘怀勇寻找以书入画的感觉。
2013年，他又跟随著名国画家王界山学习焦墨写生，开启了他“黑白世界”的艺术道路。经过几位名家的精心指导，他的画艺日臻纯熟。

▲翟永庆《雪域祥瑞》
艺术来源于生活，从生活中寻找灵感、发现美，是艺术家的永恒追求，因此，翟永庆十分注意写生，经常回归到生活中寻找题材，积累人生阅历。他主张对真山真水写生，主张反映现实生活，立足于传统，重返自然，变临摹为写生，变写意为写实，注重现实生活中新题材、新内容的表现和新境界的创造。

▲翟永庆《家山情韵》
在多年的艺术实践中，翟永庆不断借鉴和汲取同行创作的精华之处，博采众长，在继承传统的基础上，为自身的创作注入一些新的元素。除了焦墨，工笔、人物、写意等，作为一个画家，他也会涉猎其他领域，去尝试更多的东西。当前很多画家的创作模式单一，绘画的程式化太严重。翟永庆主张打破这种固有模式，注重造型能力，打破自身的束缚，这样才会迸发出新的灵感。

▲翟永庆《禅林佛音》
十余年来的笔耕不辍，只因胸怀凌云志。一分辛劳一分才，多年的辛勤耕耘，翟永庆先生收获了累累硕果。