主编：陈太明

前 言

春天终于来了，阳光已经铺洒在了郁郁葱葱的草地上。我们的作品像三朵来自不同地域和年代的花，在江南的土地上盛开。因为差异，而使我们互相观照和倾慕。这次展览是我们共建、共享的一个花园，一个多元的地带，这里有花，有草和童年的梦。我们都赋予了它们生命，给它们取了好听的名字。各位朋友！只要你们愿意，就能共有。

对于作品我们总感觉到有些忐忑：当你们在看它的时候，它也在看你，会和你交谈。我们坚信，知识、信息和感觉的交流，是人与人之间最真诚的交流。真诚既是愿望，也是灵感。

我们无力去与灾难抗衡，但我们却在做最好自己，用自己最朴素的生活经验、智慧和常识去创作，尽管并不完美，但它是诞生在自己亲手创建的世界之上的。我们把每一次创作都看作是超越熟悉事物、向新理解和新可能性敞开怀抱的重要机会。我们没有艺术家的“标配”，只有虚心学习和自我成长的意愿。

感谢各位朋友的光临，希望听到你们的声音！

钱宇弘 王梦玉 张雅媛

2020年4月

梦玉的画作个性强烈，色彩浓郁，既有中国画的诗韵，也融合了油画厚重的手法，绚丽至极。特别是玉兰系列的主色调充满生机，让人感受到生活的兴趣和对美好事物的向往。窗前的萝卜花色彩简单、明亮，给观者很强的视觉冲击力，让人如沐春风，疫情下原本灰暗的色调顿时变得亮丽，心情也清新如洗。

图像时代阅读的快餐化并不有利于审美能力的提高，大众审美趣味的庸俗化更会导致审美品位低下。油画在新时代要有更多优秀作品来提升大众审美品位的社会担当，中国油画要实现其价值，需要画家们的不断努力，关注时代的发展，善于在多变的社会生活中发现有意义的题材，触发创作的灵感，用富有创意的作品来体现画家的精神追求，实现自我价值，凸显油画的社会价值与艺术魅力。

梦玉不满足于固有的风格，时刻唤醒着自己对审美客体的丰富鲜活的感受，活跃其思维，开掘其题材，使画作更具精神内涵和价值创造。她的作品给人一种印象，是感受的捕获，当意象呈现画面凝聚为完美的整体结构时，那是形与色的拥抱与交融，如画家本人一样，卓越、纯净而高雅。她的画无题，却像她深信的“美在天上，有如云朵，落入心目，一经剪裁，著根成艺。”——王黎群

王梦玉作品欣赏：