11月1日，如若如此•金耕（上海）作品展在上海宝龙艺术中心言午画廊开幕。在手机微信里很多有关他的展览信息。闲来无事那天正好在上海我就去观了展。
应了那句话“见画如见人”，初见在展览现场，对他的第一印象记忆犹新，一身前卫的黑色着装，也许是气场强大，老远就观注到他。那天展览现场观众很多，没能与他更多的交流。《廖廓江天》100×80cm 布面丙烯 2020 金耕
 
其实，对金耕先生，在艺术品行业里早有耳闻，但从末碰面过。说来也是巧，我的一藏家朋友，前些天问我有没时间，请我去喝茶顺便带我去他的艺术家朋友工作室看画。
见面时，才得知是金耕先生。他还是一身黑色着装，我们寒暄了几句，就开始聊起来。他嘴里叼着雪茄一幅很霸气的样子，说话也不多，给我一种距离感。《永恒》100×100cm 布面丙烯 2020 金耕
 
但在交谈的过程中却发现他完全不是我想的那样。谈吐之间透露出南方人特有的温和，带有诗人的气质，特别是在介绍到他如何创作时，从容表情，能感受到他对艺术创作是一种情绪表达，他说：他创作的过程既是他内心释然的一个对话过程，用艺术形式呈现出来并使之可被感知的一种可能性存在＂。《白露为霜 》100×80cm 布面丙烯 2020 金耕

在疫情这特殊时期里金耕先生说感触很多，对生命更是一种敬畏，对艺术的执着是一种坚持，一种信念。他的“一晨一画”艺术，日复一日十几年。在我看来，您对艺术的热爱和那份纯粹就是为艺术而生的人。
在他创作的风景主题系列作品中，画面从抽象到具象，再由具象到抽象，结合笔触与肌理的转换，延绵起伏的路线变化构成独特的视效空间，画中塑造出似景非景的形象,使观者似曾相识的景色在脑海里浮现，唤醒观者对场景的某种动态记忆。《相爱的姿势》100×100cm 布面丙烯 2020 金耕
说话途中他起身介绍12月19日为北京个展创作的一幅蓝色系列风景作品，他将画面作为一个场景，使之延伸到人与自然共生共存的空间里进行思考和探索。《没有距离的时空I》 45×45cm×2 布面丙烯 2020 金耕
 
我觉的金先生的抽象作品像一首首的诗，在诗里又有音乐旋律、音调、色彩、节奏、力度以及许多触及内心的元素。画面在柔美中带着张力，仿佛在呼吸，在流动，把观者引入到一个未曾触碰的幻境，迷失在神秘的从林里，让人沉醉于其中。《西湖山水》100×100cm 布面丙烯 2019 金耕

当代社会人心浮燥占据了心灵的净土，在不断被挤压的现实环境里，或许在金耕先生的作品中可以寻觅到静谧，让心灵翱翔于大自然，还你一个神密园。正所谓真正好的抽象艺术从来都不是纯粹的视觉游戏。在诗性中点燃音乐，赋予了他独特的绘画语言。

如若如此，一切才刚刚才开始！