绘画理念杂谈

    理念——这个词汇，虽然还未收入到《现代汉语词典》中，但是近几年来却是使用频率非常高的一个词汇。对于理念——一般约定俗成的解释是：观察、认识客观事物后，经过判断、推理，形成系统的想法、念头、结论……即为理念。

    那么如何认识绘画理念？特别是如何认识21世纪的绘画理念呢？下面谈谈个人的初步认识，愿意作为引玉之砖，与各位方家商榷。

要谈如何认识21世纪的绘画理念，首先必须分析21世纪的“绘画”这个客观事物的现状是怎样的，这是研究的前提。

我个人认为21世纪的“绘画”这个客观事物有三个特点：

其一，海量的绘画作品充满网络、电视、平面传媒、展厅等。

其二，绘画领域（包括东、西方），“三象”（意象、具象、抽象）并存的格局已经形成。

其三，非绘画类的文化现象层出不穷，大有鸠占鹊巢之趋势。

接下来，对这三个特点，稍加分析：21世纪的“绘画”长河，早已从过去的涓涓细流，变为现在的——奔腾咆哮，泥沙俱下，沉渣泛起，波澜壮阔的一条大河……特别是网络科技的飞速发展，使我们只要通过搜索、链接，就可以看到无限多的绘画作品。

在这些海量的绘画作品中，经过分析研究就会发现——“三象”（意象、具象、抽象）并存的格局已经形成。在东方，中国水墨写意画是主流，加上朗世宁等人的具象绘画和吴冠中的水墨抽象画已经形成“三象”（意象、具象、抽象）并存的格局。

中国意象画

中国具象画

中国抽象画 

 在西方，在上个世纪（20世纪）各式各样的绘画流派就有几十种，但是经过历史的筛选，如今我们归纳起来分析，也就是可分为意象、具象、抽象三大类。具象写实油画是主流；加上后印象主义塞尚和梵高的意象油画；再加上康定斯基等人的抽象画也形成了“三象”（意象、具象、抽象）并存的格局。

西方具象画

西方意象画

西方抽象画

当历史进入21世纪以后，非绘画类的文化现象层出不穷……在各式各样的双年展中，装置、视频、行为艺术、现场演出（这些属于非绘画类的文化现象）……取代绘画成为展览的主体，一些评论家也高度评价：这些创新性的艺术实践拓宽了艺术的疆界……

我们知道，根椐时空性质，艺术可分为：时间艺术、空间艺术、综合艺术三大类。绘画属于空间艺术；而视频、行为艺术、现场演出则应属于综合艺术；至于装置属于何种艺术，现在还未有定论。

以上就是21世纪的“绘画”的客观现实，我们只有对这些客观现实进行判断、推理后才能形成我们的系统的想法、念头、结论……即成为我们的理念。

我们知道当今社会，信息消费是人类精神消费的主体。特别是绘画领域，人们主要是通过网络和平面媒体去欣赏绘画作品，虽然许多美术馆有实体画展，但是由于交通、地域等原因……除非画展有特别的吸引力，能把人吸引到现场去看。一般情况下人们多是通过网络或平面媒体欣赏绘画作品。人们欣赏绘画作品目的，是要用画家所创造的艺术形象来丰富自已的精神世界，一般情况下，画家所创造的艺术形象能让观众过目不忘，并深深地留在记忆之中，那这幅作品就是优秀作品……

当然，理念只能是属于个体的，只能是个人对这些客观现实进行判断、推理后形成自已的系统的想法、念头、结论……

目前，我个人的绘画理念有三点：

其一，把海量的绘画作品都看作是人类的精神食粮，人们可以根据自已的欣赏口味，去自由选择。这些作品只要不触犯法律，不违背社会公德，所有绘画作品它们之间都是平等的，并无高下优劣之分，它们的经济价值由市场去决定，它们的艺术价值让历史去评定。

其二，对于海量的绘画作品的文化传承功能，则要分象进行研究（不可混为一谈）。因为意象、具象、抽象这三类绘画各有各的发展历史，各有各的特点，它们都要按各自的发展规律推陈出新的向前发展。

如中国水墨写意画有近二千年的发展史，它有完整的理论体系，有深厚的历史底蕴。而新兴的中国水墨抽象画，是在借鉴西方抽象画的基础上发展起来的，因此历史很短，也就一百多年……所以研究中国水墨写意画和中国水墨抽象画的文化传承功能，就要区别对待，就必须分别进行研究。

其三，对于非绘画类的文化现象（装置、视频、行为艺术、现场演出等），这些如此多样的艺术形式，随着时间推移，它们不断的在挑战艺术理论能够定义的极限。对此我们要采取一种包容的态度，一切让历史去筛选、评判。因为人类在物质食粮领域需求是多元化的，所以在精神食粮领域的需求也应是多元化。

总之，一个人的成长，不在于经验和知识，更重要的在于他是否有正确的理念和思维方式。只有有了正确的理念和思维方式，这样他在前进的道路上，才可以少走弯路。

作者：蔺高管