夏尔丹（Chardin，Jean-Baptiste-Siméon1699～1779）法国画家。1699年11月2日生于巴黎，1779年12月6日卒于同地。法国18世纪市民艺术的杰出代表。1728年静物画《鳐鱼》展出，一举成名 ，被接纳为皇家学院院士。他的画能赋予静物以生命，给人以动感。晚期以家庭风俗画为主，表现第三等级”小人物”的日常生活，画风平易、朴实，具有平和亲切之感，反映了新兴市民阶层的美学理想。

沙龙里面有几帧夏尔丹的小幅画，画面几乎总是水果以及吃饭使用的什物。这是实物本身。物体跃然入目，惟妙惟肖。眼睛难辨真伪。

你上楼梯时看见的那幅画尤其值得注意。艺术家在桌上放了一只中国古瓷坛子、两块饼干、一个装满橄榄的玻璃瓶、一盘水果、两只盛着半杯葡萄酒的酒杯、一个苦橙、一个馅饼。

看别人的画，我似乎需要有一双训练有素的眼睛；看夏尔丹的画，我只需要保存自然给我的眼睛，好好使用它们。

要是我想让我的儿子当画家，我要买的就是这幅画。“你给我临摹这幅画。”我会对他说，“你再临摹这幅画。”但是也许画实物不比临摹这幅画更加困难。

因为这只坛子是瓷的，因为这些橄榄实在是被它们在其中晃来晃去的水将我们的眼睛隔开的，因为只要伸手就拿到这两块饼干吃它们，拿到这个苦橙挤出橙汁，拿到这杯葡萄酒喝它，拿到这些水果削去果皮，拿到这个馅饼用刀切开。

这一位却懂得色彩和反光的和谐。夏尔丹啊！你在调色板上所研碎的不是白色、红色、黑色的颜料：这正是这些物体的本质，你用画笔尖端蘸上涂在画布上的是空气和光。

我的儿子把这幅画一再临摹之后，我将教他临摹同一位大师的《开膛的比目鱼》。东西是肮脏的，但这确是鱼肉，是鱼皮，是鱼血。看见活鱼也不会使人得到两样的感觉。皮埃尔先生，要是能够的话，你上绘画院去的时候，仔细看看这幅画吧，学习怎样运用你的才能洗刷某些实物的丑恶的秘诀吧。

你无法理解这种魅力。这是一层加一层重重叠叠的很厚的颜色，色调从底下透到上面。有的时候，仿佛是吹到画面的一片雾气；有的地方，又像是洒在画面的轻淡的泡沫。鲁本斯、贝监、格勒兹、鲁特勃比我更会给你说明这种手法，他们都将使你的眼睛感觉到它的效果。你靠近，一切都模糊了，失去光泽，消失了；你离开，一切又富有生命，重新出现。

有人对我说，格勒兹上楼到沙龙去，望见我刚刚描述过的那幅画，看了看它，深深叹一口气走了过去。这种赞词比我的更简短，更有力量。

当这个不可多得的人不在世的时候，谁购买夏尔丹的画呢？你还必须知道，这个艺术家很有识别力，讲他的艺术讲得非常出色。

啊！朋友，你唾弃阿贝勒斯的帷幕和宙克西斯的葡萄吧。蒙骗一个性急的艺术家并不困难，而兽类也不善于鉴别绘画。我们不是见过王家花园的飞鸟撞到一无可取的景物上面，碰得头破血流吗？但夏尔丹随时都可以骗过你、骗过我。

本文节选自《狄德罗论绘画：最高尚的思考到最粗鲁的描述》，中信出版社