美国的陶艺展览策划、参加及其规则

 周光真（原载《江苏画刊》2001年第2期）

      作为艺术家，每个人都想有机会举办个展或参加展览，美术展览是艺术家“发表”作品的场所。特别是参加美国的美术展览，打入美国的陶艺界和陶艺市场，也许可以达到一鸣惊人，名利双收的效果，那是十分迷人的事。众所周知，美术展览可以分成个展与群体展两大类。由于一般情况下，个人展览是较有成就的艺术家的事。主办单位不会轻易为一位“艺术新秀”举办个展。所以，对于许多陶艺家来说，参加陶艺竞赛展可能是最有效的敲门砖。

      群体展又可以分成邀请展与竞赛展两种。参加邀请展，应邀者有一种荣誉感，其缺点是范围有限。一方面是同一批艺术家的姓名，同一批艺术家的作品在不同的展览中不断重复出现，另一方面又将许多未成名的优秀艺术家拒之门外。竞赛展也有其优缺点。其优点是公平竞争，发掘新秀。让年青人有脱颖而出的机会。其缺点是一些知名艺术家有碍面子，不愿参加。这里我将着重介绍竞赛展览的运作与参加。

      翻开任何一期的美国“陶瓷月刊”分类广告专栏，都可以看到大量竞赛展览的讯息。从准备资料到邮寄作品，每次参展艺术家必须投入许多时间和精力。那么如何去判断一个展览规模的大小，品质的优劣，如何去选择参加一些优秀的展览，其中有很多学问。

      大部分的美术展览的主办单位会提前两年策划。经过相当一段时间的准备、宣传、预热过程。参加竞赛的人数多寡是个重要因素。参赛作品多，评审可以百里挑一；反之就是矮子里挑高个了。

      主办单位往往良秀不齐，可以是营利或非营利的团体，画廊，美术馆，学校，商业公司，某政府或团体资助。举办一次国际性的陶艺展览大概需要两万美金。主办单位与发起者的活动能量，专业范围的影响力，以及是否财大气粗，会化钱做广告，印画册等宣传力度，与新闻媒体及艺术专业界的关系。再有，展览的参观人数和后期影响力都是衡量一次展览成功与否的重要因素。

      竞赛展览通常以时间、地区、性质、范围、形式或主题区分。例如：年度展，双年展，某地区展，全国展，国际展，妇女展，实用器皿展，户外雕塑，挂件展，茶壶展，小型作品展，人体、人物展，某种动物展，玩具，或某种流派展，等等。

      大部分展览需要缴报名费。费用一般在10至30美元之间，缴一至三张幻灯片。假如大于这个数字就是有敛财之嫌了。

表格，运输，保险等。

      在美国，为了公平竞争的原则，参加美术竞赛的报名表上一般都不要求填写性别，出生地，出生日期，教育程度，现任职务，等个人的背景资料。相反，较多时候要求较具体的作品资料，例如：高，宽，厚度，重量，创作技法，釉类，烧成温度等。此外，报名者认真阅读展览介绍。截至期分“邮戳日期”和“收到日期”两种。资料不可错漏，否则可能会被取消展览资格。不可有侥幸的心态。因牵涉到出版、印刷宣传品，主办单位一般都会要求参加者转让版权，因而，没有艺术家签名的报名表可能就是无效的。有些主办单位还会要求本国的报名者附上一只写上姓名、地址，粘贴寄回邮资的信封（又称SASE），以便寄发通知。

      大部分主办单位作品提取出售价的50％左右的费用，所以，定价时应考虑到这个因素，以免产生误会。

      评审一般仅有一个人，少数也可能是一个小组。评委可以是著名艺术家，美术评论家，大学教授，或画廊、美术馆的主管。每个评审都可能有自己的“口味”。风格不对路就可能“全军复没”。同时，评委人数越多，评审结果就越客观、公正。入选比例高低往往决定了展览品质的高低。

      评审表可能分四、五项。例如：总体感觉，内容与构思，工艺性，创造性。每项五分，总分为二十分。由于每张幻灯片在屏幕上仅停留不到二十秒钟。幻灯片拍摄的优劣占据很重要的成份。幻灯片的光线灰暗，作品所占的画面过小，背景颜色过于鲜艳或杂乱等都是常见的缺点。

      人们常说：参加美术竞赛是七分实力，三分运气。所以，落选几次也不必气馁。入选者则可能要面对另一种烦恼：包装，运输和保险。一般来说，美国的展览都是艺术家承担作品的寄去的邮资及保险，主办单位承担未售出作品的寄回的邮资及保险。国际邮寄费用对一般陶艺家来说将会是一笔颇大的支出。所以，参加国际比赛还是以小件作品为宜。

    可以想象，每一位入选者都期待着一份惊喜的礼物：专业报刊的报道，与画廊的建立长期代理关系，美术馆收藏，等等，等等。