我认识谢义錩先生已十五年多了，犹记得1998年时，他以东北扶轮社社长身分辅导新创的东华扶轮社推动社务，并鼓励东华社在国内外各扶轮社视為核心价值的企业回馈、社会公益等事务上，找出一个新的焦点和具有开创意义的实践方式，该社社员李敦朗先生(亚洲艺术中心董事长)推荐我以艺评人的身分為东华社规划一个艺术奖项，我的建议方案是从当年度的美术展览中，主动去甄选优秀的青年艺术家，由东华社社员合赠艺术家定额奖金，而艺术家则可随喜回馈作品以供该社收藏。这个方案因谢义錩的认同和支持而立即付诸实行，东华扶轮美术奖前后连办了叁届，后虽因资源转於济助九二一大地震灾区而停办，实际已嘉惠了不少新秀艺术家，在台湾艺术赞助史上留下美丽印记。

　　在台湾艺文界中，谢义錩也许不是闪亮的明星，但却是公认跨前卫设计、建筑產业、艺术创作的一个精彩人物，1970年初，他甫从台湾艺专(今台湾艺术大学)毕业，即与同好共同创立「变形虫设计学会」，在当时正从农业时代迈向工商化的台湾社会，他们以设计从业者的身分，积极推动本土设计与生活应用、建筑环境的整合。这个设计协会的活动力从七O年代一路延伸到九O年代，对台湾视觉环境及文化產业的提升有很大的影响力，谢义錩从创始会员到先后担任「美术设计协会」理事长及「变形虫设计学会」会长，他个人的精神投入和实质贡献也是有目共睹的。

　　随着工商的繁荣和台湾社会的进展，谢义錩也从设计业跨足到建筑业，并从知名广告公司的总经理，於八O年初转进為开发与建设公司董事长的身分。难得的是，再怎麼「為生活打拼、為事业奋斗」，他从高中时代已开始生发的艺术热情，并未因工作的压力或忙碌的理由而被浇熄;除了大学时期迷上的绢印版画，直到九O年代都续有新作展出;他同样寄予兴趣和热诚的油画和水墨创作，在九O年代后则可看到更多时间与精力的付出。到目前為止，除了参加诸多联展，他已办过的叁次大型个展，更能印证他在自由创作上的寄情与用心，这次预定到上海大剧院画廊个展的精彩画作，本人有幸在展前先睹為快，仅藉此篇幅分享一些个人的赏画心得和感受。

　　谢义錩本次个展，以【泼彩自在、大气山河】為展题，展品包括近四十张六十号的油画，以及十五张一百二十号的大画;从内容看，它们是艺术家游歷台湾、大陆、欧洲各地山川名胜后的不同创作回应，就表现形式言，这些画反覆印证了艺术家个人的绘画特长、艺术见解，和一种美学偏好。谢义錩最喜欢也特别擅长半抽象的风景画，他住在台北市郊，画室外头就是歷来许多本土画家乐於入画的淡水河和观音山，长年看山望水，目睹天光云影从早到晚、四季有别的变奏演出，让他体悟到「变/动」才是自然界唯一的真实，才是所谓的「常态」。从谢义錩新近公开发表、也是本次展览主轴的【33观音山】系列画作中不难看出，这些画充分詮释，也具体演绎了他对於兼融自然风光变化和个人情感波动之「能动美学」的特别偏好和一贯主张。

　　谢义錩歌颂自然能量和造化活力的画作，诉诸於饱满、鲜艳而充满韵味的色彩，和自由奔驰挥洒、点线面紧密共构的书写笔态。在他笔下，纹风不动的山，川流不息的河，飘过天际的云，瞬息万变的光，各具姿态美感、律动节奏而和谐交响，整个画面儼然是一种「无声不歌、无动不舞」的自然声光剧场。而在一些几乎已全然抽象的画面，如33观音之9、九寨沟(0602、1015)、合欢山(1211)、阿尔卑斯山(1119、1127)、海峡(1218、0725)、黄山(0818)等作品中，我们更可以纯然的去感受和体验，谢义錩透过酣畅的色彩铺陈和纵横飞扬的笔态演出，将尺寸有限的画布转换成了有情无罣的自然天地。

　　多年从事设计工作和建筑產业的经歷，肯定有助於谢义錩将许多开创的心思转化為理性的社会实践行动，或许也因如此，他力求在绘画的世界中為自己保留了一大块感性挥洒的天地，作為企业家的他自言即将退休了，身為画家的另一个他，相信正是大步向前迈进的开始!