图：参展画家吴一平及其作品《太行魂》 大公报记者刘毅摄

　　为纪念中国改革开放四十周年，彰显海派书画家风貌，集古斋有限公司、中粹国际文化有限公司联合主办“撷英集萃 大美于斯——2018香港新春书画展”正在黄竹坑长德工业大厦十二楼举行，展出十位海派书画家的四十九幅作品，题材涵盖山水、花鸟和书法。展期至本月十五日下午六时。

　　“海上画派”又称“海派”，源自上海开埠之后，因为工商业的发展吸引江浙一带的众多画家，形成于十九世纪中叶至二十世纪初，善于将诗、书、画一体的文人传统与民间美术进行结合，形成雅俗共赏的流派面貌。

　　是次参展艺术家有：朱梅邨、陈佩秋、周慧珺、吴一平、张德宁、陈身道、刘锁祥、余欣、施俊杰、朱崧，既有海派大家，亦有中青年代表，作品从形式、布局、风格、色彩、境界各异，蕴含深厚时代功底及艺术特色，精准诠释当代海派艺术之传承脉络。其中，吴湖帆学生朱梅邨的墨宝《高士访山图》十分引人注目。

　　参展画家、上海交通大学海派文化研究所秘书长吴一平擅绘大泼墨、大泼彩山水画作，在他眼中“笔墨当随时代”，可临摹古人，但一定要有自己的风格和时代精神，“作画时，生活体验很重要，艺术家从中获得感悟，才能找到自己的笔墨语言。”吴一平表示。因此，在他的作品《太行魂》中，不仅有中国文化画对“天人合一”境界的追求，也有十上太行写生的体会。

　　有四十多年画龄的余欣从青年时代开始，就十分痴迷中国山水画，曾在黄山居住三年，只为近距离贴近自然，“生活能跟到画家血液里面，故我要读自然，再与自然对话。”余欣道：“我喜欢在画中留给观者无限想象空间，将他们拉进画中。”展出作品《江村》即如是，远景、近景相映成趣，却又以留白增添画面纵深感，引出遐想。

　　海派绘画的花鸟画讲究清新、淡雅，这一点在朱崧花鸟画《仙侣》中最是明显，画中内容为民间象征恩爱的鸳鸯，工笔、写意各占比重，笔墨处有盎然生机。

　　香港出版总会永远荣誉会长陈万雄、和平图书有限公司总裁谢刚、天地图书总编辑孙立川、云越轩（上海）文化发展有限公司董事长冯立、中粹国际文化有限公司总裁邹世俊、联合出版集团副总裁吴静怡出席昨日开幕礼。