只见画山的奔马，迎风奋蹄，骨秀鬓扬；近看始发现，其线条非一笔而出，而是由许多小字组成；再用放大镜看，小字乃以小楷所书之咏马诗，一匹马竟用了223首诗、19000字。

　　转业军人、中国书法艺术研究院院士楚承明的“微书写画艺术展”，今天在中华世纪坛开展，其新颖独特的书画形式，引来许多人的关注。

　　“微书写画”，即作者凭肉眼以笔墨于宣纸上作微书，米粒大小的地方，可写数十字，并以这些字连成线条，近观乃精巧微书，远观则是中国传统的山水人物花鸟画。

　　楚承明的“微书写画”作品不仅画中游书，画外还有说明式的卷跋题款。其题款小楷，兼有“欧柳颜赵”四家之笔，而其中属柳意最浓。其画中之书，仅以笔端一毫所书，用放大镜细读，丝扣之间，颇具工巧。

　　1976年，楚承明应征入伍到青藏高原服役，部队生活的艰苦和边塞的寂寞，磨砺了他的沉静秉性，赐予他深悟中国书画的灵感，并让他找到了自己独特的表达方式——“微书写画”。

　　作者在“微书写画”中寄托着对“诗书画合璧”的一致理解。诗，除了在选择上与书情画意互为表里之外，还可以见出作者对中国传统文化的求索。书，尤其是工巧的楷书，作者多年临池不辍，腕底自有风云。画，则用字组成的线条，来勾勒绘画的思维与形象，不能不说是一种崭新的尝试。可以说，楚承明对“诗中画”的理解中，既有传统艺术的浸染与熏陶，也有锐意创新的冲动与尝试。

　　今天，我们可以从展出的100多幅作品中，看出他独自走过的路和一个个驿站。《毛泽东像》、《邓小平像》，皆用伟人的生平大事写成，分别有19000字和8000字。《老子像》，用《道德经》等9000余字。《观音菩萨像》、《一百罗汉图》分别以种种佛经写成。其代表作《花鸟图》更以咏石诗作石，咏花诗画鸟，700余首诗、500000余文字被赋予了别样的神采与生命。

　　欣赏楚承明的“微书写画”，可以让人深思“诗书画”的关系——除了形式上的组合，应该还有更深刻的精神理念上的融合;可以让人深思中国书画艺术的继承与创新——没有“欧柳颜赵”和“芥子园”，中国书画的古老艺术肯定成为无源之水，但囿于其中，恐怕已成一潭死水。从这个意义上说，楚承明有关“微书写画”的探索与实践只有其意义与价值。

　　苏东坡曾这样批评自己的书画：“吾书虽不甚佳，然出自新意，不践古人，是一快也。”意思是说，修习中国书画，师古却不可泥古，更不可泥古不化。“微书写画”已成为楚承明的语言，他的笔墨在一粟之内，他的梦却沉浮于沧海之间。