静守与升腾

                                                   ——简述上海山水画家朱敏其人其画

文/刘洪郡                                                                                                   

   明代洪应明所著《菜根谭》有云：“此心常看得圆满，天下自无缺陷之世界；此心常放得宽平，天下自无险侧之人情。”上海著名山水画家朱敏先生的一言一行让我记起了这段话。朱敏先生那种朴实与宽厚，沉静与激情立刻让人感觉艺术的真实存在。也只有像朱敏这样见素抱朴、平淡天真的真画家在沉潜过后，方能有传世作品赢得世人青睐。

朱敏先生谈话时的睿智与神往留给我深刻印象。待进入他的山水天地，雄浑开阔的灵境刹那儿让你眩晕，那是来自心灵深处的震颤。温故传统之优良，聆听时代之强音，朱敏持一颗勇敢的心，在萃取了传统精华之后，以胆敢独创的气魄与才情谱写出当代山水画坛新篇章。

谈起从艺经历，朱敏先生可算戏剧性人物，当初他在浙江美院就学时，一心报考陆俨少先生的研究生，只因陆老问他：是石涛好？还是董其昌好？他随心说出石涛高明,陆老便打发他回去继续反省。待他弄得明白，读研希望伴随教育体制的改革也便随风而去。当时只有二十来岁的朱敏是以激荡并略带悲壮的一种天地情怀，孤独攀援在他的山水境象里。他的执拗与气魄推着他于不经意中“标新立异”。当年他曾与好友谷文达一起“先锋”过，为了自由的艺术思潮“痴狂”过，即使今天看来，谷文达在艺术圈仍是特立独行颇受关注的一位艺术家。而朱敏在一天里读透了“传统”，理解了黄宾虹，他的笔墨又回归了。该走的路都走过了，再回头挖掘艺术传统的人文内涵，那真是一个“通透”“嚼得大味得快活”，所谓“外师造化，中得心源”，继而“吾道一以贯之”！朱敏轻松练就了把鲜活“心象”巧妙嫁接于经典笔墨程式之上，携带着沧桑岁月沉淀的激情飘荡于宇昊苍穹，在精神内守的“忘我”之际，倏然已进“独与天地精神相往来”的大美境界。梦酣墨饱，变幻“无极”，他以极其“苍郁而宽博浩然”的心性吐故纳新，将“传统与现代”、笔墨“形式”与“内涵”、“技”与“道”、“光”与“色”等多种艺术元素穿插、糅合、熔炼为一炉，灵动之时随舀一勺便会立刻写就“华美的水墨晕章”。他把理想中的山水“艺象”已膜拜成了神圣的“法相”，来去完全自由。

我们每天都在选择与逃避，当代的语言环境与生存形式瞬息万变，而在朱敏眼中除了静守与包容，就是立足于生命精神的本真之上，顺情顺时顺势力拓“殊途”而至“同归”，达至“圆融之道”，表象干扰丝毫不会受其影响。禅家曾语：“心无所住而生其心，万法不离本性”。依朱敏的性格气质：沉厚富有活力，直觉灵敏，他是一位很容易打动别人而又最先让自己感动的人。他把感天撼地的时代大精神融渗到了笔墨里面，“虚空粉碎”过后，进入了“无我无执”的“法门不二”的浑然萌涌之状态，变幻莫测。 

所以朱敏这满构图的“黑金山水”，首先带给我们心灵的震颤、视觉的突兀与牵引。他对自己画面的布局，乃是借助“画外空间”的“对接之势”，可任意把他一幅“黑金山水”悬挂于大厅，画面的语言色彩便会顷刻绽现，就如超强的“磁石”一般吸引我们。这是脱离纸本意义的“无画处皆成妙境”的不传之密！朱敏先生是一位凌驾于“大技”之上注重“心性抒发”的艺术家，他的心性非常瑰丽，也只有这种“黑金山水”方能与之辉映。朱敏沉浸于斯，充实而通透。

我也曾品读他仿古一路的写生山水，清雅不失厚重，超逸不失严谨。诸如：营丘、华原、黄鹤、仲圭、野遗、大涤，在其手下无一不神通，转化过后一派新鲜气息。

上海另一山水大家萧海春先生曾读朱敏山水画有感而发：“朱敏的黑金山水是传统山水精神的延续，黄宾虹的山水精神是他山水画创作的坚实后援……就性格而言，朱敏的本性在黄氏的性格里找到了慰藉。”由此看来，萧先生已经感应到了朱敏今后的若干信息。确然，朱敏的“黑金山水” 承载了众多的学术课题，宾虹老人“理趣”之下“乱而不乱”， “重墨”之下“一点之光通体皆灵”，“以点代皴”，在虚实的基础上进一步追求“实中求实，虚中求虚”等等，都极尽笔墨变化之道。朱敏便是暗合了宾虹老人的理法，他以满景式构图开拓二维极限，利用“逆光折射”“虚实掩映”，画面景物分置有序，气息流畅，沉静升华跃然欲动，山水之势破纸而出！强烈的气场袭裹而来，很快便“山水观我，妙在其中了”。

再品究他的水墨质量，他用墨近乎奢侈，却又时时“用墨如金”。他亦用“点皴”方法层层积墨破墨，继而“以水破墨”并罩染、皴擦，求得了“实中更实，虚中更虚”，飘忽隐现的柔健线条也呈虚幻般流动。中国人精神中的“意象无极”在朱敏的“黑金山水”世界里得以圆满，生命力愈显盈壮。

故而，朱敏是一位具有灵魂的艺术家，他总能找到达变而生的“法门”，也总能为自己腾出脱胎换骨的余地，他的画面语境有着梦幻与超现实主义的味道，画面也留露出现代构成的意趣，但总体感受，他的画面又是那样的“本土本色”。所以，他一直行走在了前列。

综而言之，朱敏先生在当代山水画坛谱写了一例鲜明的文本。他的出现，一方面坚定了那些传统守护者们的信心；另一方面，他对传统的分解、统序、衍生也提供了多种可能性。在文化层面，他于“内守”中求得了“中正”“圆融”“大美”。

所以，朱敏先生一定会继续带给我们惊喜！永恒的期待。

                                                                                                                                                                      癸巳夏月校于京畿素问斋