杜甫有一首诗，前四句是：

为人性辟耽佳句，语不惊人死不休。

老去诗篇浑漫与，春来花鸟莫深愁。

意思是说，年老了诗境已经成熟，完全可以随意的吟出便成佳句，不必再面对花鸟苦吟冥想了。吴冠中先生也曾经说过“画不惊人，死不休”，还说，画要观众说好，让专家点头。先生一生作画不下万幅，并且幅幅内涵深刻，技艺不凡。

如果说莫奈是用眼睛作画，梵高是用心作画，吴冠中先生则是用脑作画，使用情作画。先生作画往往是见景生情，浮想联翩，感情充沛，思绪万千。先生所以画“野菊”是因为它使人想起了面朝黄土背朝天的农民；所以画“红高粱”是看见了农民丰收的喜悦；画“烂漫的山花”是引起了对乡土的怀恋；面对“丁香花”被勾引出花容月貌；在“黄土之巅”联想起天际黄河；在“高昌遗址”追忆起说不尽的故国往事。

先生在残荷败柳中追寻艺术之美，在深山密林中体会虔诚的佛境。先生画“崂山松石”是为能在石缝中生长着的万棵青松而欣幸；画“白杨”是羡慕它强劲高爽；画“白皮松”是欣赏它的高贵，具有皇帝之风。

画“青岛”抓住群群红楼，那别墅幢幢，突出的是洋味；画绍兴的“黑瓦白墙，河网行舟”为的是追忆鲁迅。先生的油画色调即雅又丽、即穆又欣、即静又畅。在谐调中见丰富，在和谐中富兴趣。

看油画“江南系列”、“巴黎系列”、“香港之夜”、“东京之夜”。。。。。。色彩是那样甘醇，幽雅，境界是那样神往奥妙。用歌声来比拟似腾格尔的低、悠、远，似关牧村的深、沉、幻。似酒之醇，似茶之淡，是视觉享受中最尚之佳品。

先生晚年画人体，不是结构式的，具象式的刻画，先生归国后又“高放风筝”又“东寻西找”奔波写生六十年，早把裸之美视坐一道风景线，有人说：“吴冠中的人体画是风景人体”。先生晚年回过头来画人体，那画境之高深、技艺之醇熟，完全是在逍遥自由的挥洒。已经到了“老去诗篇浑漫与”之泰然。

吴冠中先生以潇洒的画风，新奇的格调开创了油画的中国化，水墨现代画的新风。

先生一生积极探索创新，又生活俭朴。将一辈子苦心经营的，价值数亿元的佳品力作，无私的奉献给人民，获得了德艺双馨、人品高尚的评价。是一位深受人民欢迎和爱戴的艺术大师。

北京艺术学院六O届

王大林

2010年10月1日