朴成虎给永觉法师造像有人说艺术是指尖上的灵感，这句话听起来似乎合乎道理，但仔细推敲，却并不符合逻辑。艺术的灵感，一定要在逻辑性哲理上展示艺术家思维的迹象，它不是单一的图像表现。从更深层次讲，在某种要求上说，不但要符合艺术家思维逻辑，更重要地是要符合艺术家对自然物象所觉悟和理解。随便画一张图画就认为是艺术作品，那么儿童画也能算作艺术作品了？

　　鉴于此，永觉法师曾说：“艺术之根在于追寻生命的意义”。其实，艺术是来源于心灵深处，把在觉悟中所察悟到的思想自由和意念快乐，以哲理性地思维体系，借助油彩颜料展示的自然美感。艺术是根植于生命里的，是融入到思维中的，长期浸泡于禅韵之内，允汲着佛法实证的乳汁，渗浸在艺术灵魂的高地。一切美地觉知，都是永觉法师内心流露出来的，契合宇宙自然之美和心灵觉照之性。

　　所有艺术属性，一定是以觉悟的途径才能观照到永恒的原始真性。一幅艺术作品不能反映出艺术家的内心世界，或者说是思维见谛，失掉的不仅是艺术家根本性的称呼，而更是对艺术理解的层次。永觉法师早已在禅悟里明了艺术归属于自然属性的觉知，照见了艺术真性的本质，体悟自然心性存在的意义。在他的笔下流出地是甘露，是琼浆，是玉液，更是觉知的永恒。

　　永觉法师在实修上觉照出的是“美既源于自然，更源于内心，源于宇宙”。从他的作品上看，他的觉照还源自于真性本体，也源自佛法真融，更源自于心灵真谛。因为，永觉法师在觉照内心世界的同时，他还不断深入到更幻化的生命底层，用艺术之性挖掘出属于他自己“自然艺术禅”的释义。

　　每一个艺术家的信仰，不仅在艺术上，而且也是在哲学上、思想上、觉知上，并且也会在文学上、思维上、宗教上去觉照领悟艺术的根本与意义。为此，永觉法师对这些完全具备，拥有着最优势的艺术创作阵地。看永觉法师的艺术作品，自然而然就感悟出他觉修实证的观照本能，完全融入进了他的艺术境界里了。

　　信仰的世界里，实证是检验一个修行者最基本的条件，艺术在信仰中是验证修行的方法，又是展现修行的成果。永觉法师在信仰层面验证的是艺术属性，在艺术世界里展示的是修行觉悟的灵性，所有的关联诠释了艺术是在觉悟中所成就的。实修的次第借助艺术而显现的。为此，真正的修行者，肩负艺术家头衔的同时，他的艺术涵养和艺术水平，必须把实修与艺术有效地结合在一起，并且走出艺术殿堂和禅修道场。永觉法师已经做到了，而且更完善地展示了，他把自然禅意所觉悟的意象艺术，用生命体现了实修的根本，证实着宇宙与自然、人与自然和人与宇宙的各种关系，于心灵深处传播人性原始之本。

　　艺术灵感的来源既触觉了实修觉悟的本体，成就了艺术灵魂的再现，其实是在延续着艺术家或是禅修者的思想及智慧。艺术作品在其内容上也一定是记录了体悟佛性的过程，体悟禅性的方式，体悟人性的法则，是三者在现实意义上的融入与永恒。艺术作品的美，在本质上，阐释地就是艺术家内心世界的真、善、美。艺术家心里的诗和远方，着重点不是艺术作品本身，更多地是通过实证，观照自身修行的状态。实修者的艺术作品，表现出的是“无我、无物、无形、无垠”的辽阔世界。

　　在实证中觉照艺术展现，以及突破常规思想的限制，是很多艺术家或禅修者都无法做到的。永觉法师在实修中做到了，而且用实修把艺术经过禅修，观照出了艺术的真性，并把抽象艺术与具象艺术，通过灵悟，让实像和虚像融为一体，重新组成艺术派系，也就是意象艺术的成熟。在永觉法师没有通过禅修观照的灵明时，很多自称意象艺术家的作品，其实是不堪入目的。

​　　艺术家如果想更成熟地表现自己的艺术成就，一定要有实修的基本功夫；实修者如果想通过艺术展现自己的修行层次，就必须用艺术的成熟观照自己内心世界的真性。艺术是觉性的本体，实修是观照的对象，只有本性与对象明了，艺术才能在实修中成熟

　　作者：泓济，号仁空，原名庞举才，善佛学研究.善文物鉴赏，诗人、茶人、作家、书法家、篆刻家、评论家、茶文化学者。

作者：泓济