寿山石雕里的人，大约离不开两种命运。
一种是传说中的“气氛组”，以山水中的人为代表。他们作为气氛担当，可以起到辅佐主题、为作品内容添砖加瓦的作用。另一种则是足以挑起大梁的存在，一人独包作品全部内容，且拥有自己独特的个性和态度，即所谓的“佛系组”。山水是中国人所特有的精神世界，可以表达出艺术作品中人物的生命状态。在寿山石雕山水主题中，人常常是一种点景人物的存在，虽然面目不清，只依稀可见流水般飘逸的衣纹，但却有着独特的风神气质。
山水中的人，因沉浸在自然万物中而悠然自得。表现山水之乐多以山中访友为题，雕刻师在石上布景作画，从容行刀，将石中之白拟作缭绕的雾霭，循着石色渐渐由浅入深，以石劈凿出的山峦也渐次展开。此时山水静好，一处老松下，有三个友人正相谈正欢。雕刻师通过对山形的刻画，以连续紧凑的线条突出山之峭拔陡峻，再取石中的一抹暗红色彩，刻出一人与一影，将山之高大与人之渺小形成极大的反差。
一眼望去，只见一人独往群山深处，似踽踽独行，形单影只，而前方山长水阔不知何处去。寿山石雕中的山水，一丘一壑所寄的乃是人之情，而悠游其间的人，所托的皆为山水之意。如果说寿山石山水作品中的人物个性是统一的，那么其他刻画细致的寿山石人物形象，则各有各的不同。其中，罗汉作为寿山石人物雕刻的典型形象，虽属仙佛题材，却拥有着芸芸众生之百相，情致与神韵兼而有之，有性格有人味儿。 林义澎刻《静思罗汉》 寿山石（旗降）
肃穆庄严是罗汉最为常见的艺术表现，如经典的伏狮罗汉坐像。在此类人物造像中，罗汉通常面目沉静，双眼微 阖，其面部、肩部等肌肉部位线条舒缓有度，有骨有肉，缺一不可。
其衣纹线条协调而有流动感，疏朗朴实，给人以刚柔并济之感。此外，若选用纯色系的寿山石雕刻，则可以为人物气质添入一抹典雅稳重的气息。
世态相下的罗汉亦有潇洒疏狂的一面，可以醉酒后背枕葫芦，袒胸露乳，四仰八叉，酣然入睡。在雕刻师独具匠心的构思中，石头的一抹红色被用来表现罗汉醉酒时的满面通红，甚至不拘一格以红色化作人物整体色彩，使其飘飘然有酒仙之风采，与人物形态分外契合。坐禅静思之中的罗汉，其姿态往往静中有动，如刻画出侧首、阖目、抱膝等丰富的姿态细节，在静中表现出瞬间的动态，展现出一种闲适安逸、自在随性的个性，而不是与世隔绝的“高冷”。
可以说，概括性的山水人物是一种抽象、凝练的精神符号，涵盖着对某种状态、境界的向往，而各式各样的写实人物则使人以一种具象、精微的视角，观看到人物丰富多彩的精神世界。但不管是气氛组还是佛系组，其核心都离不开一个个有意思的“人”，人若到位了，就能真正盘活一块石头。
特别声明：本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布，仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
