无论哪一个时代的艺术家，都在寻觅传统与当代的契合。无论哪一位有特色的艺术家，都在探索当代风貌与个人志趣的分离。这一合一离，竟造就了斑斓多彩的传统艺术与当代艺术。梁如洁的人物肖像画，就是这一合一离之中产生的耀眼的火花，是梁如洁长期浸淫于花鸟、山水画之后，又一令人欣慰的探索。

　　中国画历来有人物、山水、花鸟三大品类，就传统的美学特征来看，取向各有不同。在多数情况下，山水画追求的是一种崇高，人物画追求的是平实，花鸟画追求的是美好。

　　梁如洁的人物肖像画有着独特的个人志趣。特别是从凝重、洗练的用笔风格上，显现了画家一种接近山水画的崇高感的追求。这应该是画家的人物肖像画里最引人注目的特色，在水墨人物画领域，又是一种让人生畏的艰难的选择。这体现了画家的素养和胆识。这种追求与人物肖像相结合构成了完美的艺术再现。这是梁如洁人物肖像画的感染力所在。

　　我感受到，梁如洁是在用自己的艺术语言，记录她熟悉的师长、朋友的音容笑貌。她把描绘身边的人，当作一种义务，当作了却一个心愿。在创作过程中，回味多年的风雨，重温美好的回忆，并把这些美好的东西存留在一幅幅肖像的背后，这长存的印记与这批肖像画一样值得珍惜。

　　我以为，这是一种艺术家真切的创作心态，是发自内心而毫无功利的艺术冲动，是艺术创作独特的思维、情感轨迹。

　　艺术创作心理研究，是个太大的题目。从梁如洁人物肖像画的创作状态中，我感到一种创作心理的共鸣。

　　值梁如洁人物肖像画结集之际，写下以上一段文字，对她新的艺术探索致以由衷的祝福。正如她自己所言：一个人过往良好的印记，是现在走向将来坚实的基础。

　　2005年春于瑶溪书屋

作者：陈振国