1李学明尤善于在长长的条幅形制中别构一番灵气，曲尽其妙，令人拍案叫绝。这种景物的构置，固然不乏造境的理想化，也不能不与李学明才艺的全面和修养的深厚相关。

　　2李学明远承宋人梁楷的减笔画法，近取金农、齐白石、李可染的意象造型，甚至借鉴叶浅予、丰子恺漫画的诙谐幽默手法，恰到好处地抓住了人物最动人的细节，运用轻松、潇洒的线条，亦庄亦谐，言简意赅，在经意和不经意之间达到感人的艺术效果。

　　3李学明古意人物画的功底是屈指可数的。他几乎继承了文人画的全部优点，很少有人像他那样将古人造型、笔墨、构图、意境等处理得这般大气和简练。

　　4李学明有强烈的文化自觉意识。传统文化和文人画传统，在他的心目中占有牢固的、不可动摇的位置。在长期的艺术实践中，他不断钻研中国画史、画论，研读诗词、习练书法，全面提高自己的修养，不仅熟谙中国文史、美学，也兼有儒、道、禅的思想。

　　5李学明艺术创作最值得称道的一点就是格调高。格调是指艺术的品格和基调，它是画家本人的品格、气质、功力和修养等方面因素在作品中的体现。“题材无新旧，格调有高下”，把“格调”作为鉴赏和评价作品的标准，古已有之，不仅丰富了传统艺术的审美观念，而且增强了自成体系的中国画的艺术特征。

　　6李学明的作品中可以见到：在俗与雅的分野中，他偏向于寻找雅的感觉；在野与艳的选择中，他执意于野逸的山乡之气；在繁与简的矛盾中，他致力于以简取胜；在墨与色的交织中，他着意于色的沉稳而助墨韵；在工与写的表述上，他注重于写的粗中有精。

　　7李学明古意人物画的趣味很浓。这个味，有儿童的稚味，老者的拙味，文人的品味，佛家的禅味，境象的古味，农家的乡土味，传统的人情味，还有那章法的现代味、笔墨的书写味，与天地之气、遥远之情交织在一起，构成一个可望而不可及、可思而不能至的完美境界。

　　8李学明则大胆地把民俗民情的东西搬进画中，突破了一般文人士大夫的欣赏口味，构成了一道独特的风景。这种“民间味”丝毫没有降低他的艺术格调，反而使他的作品由此更具魅力而博得广大民众的喜爱。

　　9李学明是一位画家，又是一位教授。在李学明看来，画家是耕耘，教授是播种。

　　10李学明正值创作的旺盛期，他不会满足于他已取得的丰厚艺术成就，心志高远，艺难穷尽，他还会在勤奋的探索中向社会、向大众奉献新的创造成果。