一直以来，想把近几年的工笔创作做一小结。奈何因创作周期较长等诸多原因，终迟至今日。

　　和大多数当代画家经历相仿，我亦是从学院教育体系中走来。年少时沉醉于西方绘画的学习，然有限于时代国情之所囿，今日方知彼时见识之鄙陋。但正是当时的孜孜以求，为我打下了还算不坏的绘画基础。

　　历经岁月，蹉跎年华，沉淀于血脉之中的文化基因慢慢觉醒。中华传统文化艺术的魅力时时感召我的心性，坚定而自然地在学习和感悟中实现了文化自我的转折和超越。

　　所有的艺术形式都会有其鲜明的时代特性，当代的工笔画创作亦是如此。然不可回避的问题是继承和发展。首要问题是牢牢守住中国画的精神内涵与特质，然后可纵贯中西皆化之为我所用。古代石窟壁画、明人肖像画、古典及新古典主义油画、日本美人画等诸多艺术形式无不在滋养完善着个人的绘画创作。良好的继承，加之内心的思辨和参悟，假以时日之锤炼。必能有个人面貌出来，其实这也就是所谓的发展。

　　我的工笔画创作目前可分为两个大的系列。一个是《春晓1945》《那年那月》为代表的主旋律题材，怀着艺术家炽热的情怀和历史责任感，回望我们民族反抗侵略和压迫的共荣历史，表现那个大时代背景下的年轻人的生活战斗的状态和性情。一个是少女系列，如《鹊儿》《惊雪》等。凸显少女的纯情和美好，花一般灿烂的青春年华。

　　世界之于我纷繁大千，造化万物。生活的积淀始终是创作的不竭之源泉。我之世界，万物由心，恣意驰骋。在不断的深入学习创作的过程中，在自我完善与力图超越的经历中，追求物我两忘，天人合一的至高理想境界。

　　希望在未来的艺术道路上，不断有更好的作品奉献给大家！

李洪涛于北京青草堂