我们看到您的作品，正如评论家约当•拉哈米(Jordan Lahmi)所言，表现的对象多为物体的“残骸”，请问您能否为我们介绍一下您选择此类形象进行创作的原因?

　　K: 我觉得每个成熟的艺术家都会有自己与众不同的着眼点和气质，一直以来，对生命的理解与阐释是我艺术出发的源点!我也一直喜欢那些非常有力量、震撼、崇高、永恒的东西，我的关注点、兴趣和追求自然会受到影响。而“废墟”这种看似没有生命力的东西在我看来却有着一种格外迷人的魅力和强大的生命力，我就想把蕴含在其中的强大生命力，用我的方式把他们表现出来，展现给人们!让人们对生命，以及它的形态有另外的认识和理解!

　　我的《观景》系列作品就是这样一种态度：生命无处不在，它可以以任何状态出现，也许是让人痛苦的、毁灭的;也许是喜悦的、美好的。作为艺术家我只是用我的方式在阐释我对生命的理解，生命也有另外一种形态，也许会是很痛、刺入人心。

　　请问在您的创作经历中，对您的影响最深的是何种思想?原因是什么

　　K :在我现在看来对我创作影响最大的反而不是艺术家，而是一些伟大的政治人物、思想家。比如说秦始皇、毛泽东、尼采，他们的气度、胸怀、精神对我影响很大，让我对绘画的要求不仅仅停留在绘画上，使我对我的作品有了一些更新鲜的感觉和要求。因为我一直觉得画好一张画还是比较容易的，但这不是我所追求的，如果只是以画论画，绘画还是很容易的，而绘画在这个时代，它的影响和作用本来就越来越弱，如果没有新的感觉和要求，就很难突破，绘画作品也就那么回事。

　　请问对您来说，艺术创作的最终目标是什么?您是否会一直按照这条路线走下去?

　　K :对我来说艺术只不过是表达自己的一种方式，因为人不可能自己成为自己，他需要一个载体来呈现自己。“在这个世界上我不要白活一趟，不想成为一个可有可无的人” !我想这个人生信念可能是我对许多事情的态度吧!对我来说生命本身是最重要的，没有特别的原因说我想成为一名艺术家，从事艺术这个职业是命运的一种选择，走到今天是很平常的事，艺术只不过是我表现生命的方式，而既然已经选择了艺术的方式来表现我的人生，那么就竭尽全力把它做到最好，我想我会一直坚持这样的想法和对艺术的态度!

　　在您的作品中我们几乎看不到叙事内容，请问您是如何看待绘画作品内容叙事性这一问题?

　　K : 是的，在我的作品中几乎看不到叙事性的东西，我一直希望保持作品的纯粹性，我都是从绘画本身和视觉感受来思考和创作我的作品!我觉得叙事性这一问题，这得因艺术家本人来决定，我不会太在意，我觉得无论艺术家想表达什么样的思想、观念、情感，也无论表现什么样的内容和表达形式，最重要的是作品本身，能给我们带来某种独特的视觉感受和思考!

　　您能否为我们介绍一下您此次参展作品创作的初衷?

　　K : 这几幅作品还是延续我以往的思绪，但与以往相比画面增强了情绪处理，除了视觉本身的冲击力外，还能使人感受到某些伤感的情怀!

　　作为青年一代油画艺术家，您如何看待“油画本土化”这一问题?

　　K : 在我的作品中我从很少考虑这样的问题，我喜欢从个人的视觉感受和绘画本身来思考和要求我的作品，比较的直接和纯粹，抛开那些民族、社会、政治等因素，摆脱归类和标签，单纯的回到作品本身和绘画上来!我一直觉得纯粹是成为永恒最重要的品性!艺术品只有越纯粹，才会越永恒!作品应是越个人，才越世界!当然我也从来不否定艺术家从本民族的土壤中提取养分、找寻灵感等，但这只是一种个人的创作方式而已，并不能就说明什么!

　　请问您对此次展览的寄语?

　　K : 希望这次展览能够为艺术的发展带来正能量!