我从来没有这样地画过。不仅我自己，别人也没有画过吧——这是问我。问自己仍然可以算作问题的。

　　《妹子今天来》叙述着等待。

　　五幅几乎一样的画面，传达的意思，我想不会相同。互相支撑吗？也许不是。它们把各自的情绪附着同一个事物上，仅此而已。

　　是的，生活之中，有多少事情我们不是等待呢？像许多人一样，对于等待，等待是什么，我并不是很清楚的。

　　这句话毫无疑问体现着真实。我认为这是一个方向。是一种纯洁。比如绘画，每一幅画面在开始时，画家不可能知道它的最后。绘画是画出来的。这里唯一能确定的行为是耐心。因为绘画可以走得很远。不过是在画的过程中，画家不停地为自己的作品设计着结局，这多少有些误事。我们投入其中，其实就是处于梦里——画家躲藏着，藏着的部分不重要吗？我们记起梦中的故事，每一个细节都是隐喻，细节的背后有时隐藏更大的问题。每一个细节应该自己做出决定，画家绕不过去是必须做出选择，这是一个困难的阶段。也是想法纷飞的阶段。

　　文字和绘画，它不是清醒的东西，对于感受到它存在的人，就是存在了。

　　我忘了一点：这件作品是从何而来的。那么，首先说出的这些，是在完成它的三年以后。我不再为它担心，因为它已经就是那种样子了。它有些特殊。它是这个展览里其中的一件。其它的作品是不是也有这种意思呢？我常常是一拨一拨地绘画。我不知道这一幅与那一幅的实际差距。我需要等待。但是，绘画诱惑着我。

　　我得说，有些东西，画面的打算，现场的磕磕绊绊，都是随着作品去了。何况本来我就在睡眠之中呢。

　　那是一次比动手画它还早的时间。我们还说《妹子今天来》吧……

　　在长途客运站。我已经坐在了汽车里。我准备回家，我的家——我妈住的地方，离我的城市要四个小时的路程。我在车里等着。乱哄哄的车站，各种气味、各种声响同时撞着我——我有幸搀和到这种环境之中。

　　我等着车开。

　　等着回家。

　　就是在车站里，就是在这种时候，突然的引起我的注意——我早就注意了——眼前的拉脚车。它是三轮的人力车。它早就在我眼前了。来来往往的人，上车下车的，隔开了我和它，隔开了我对它的观察。

　　现在可以了。我坐的大客车就要开了。车开之前，四周归于一种秩序。我们应该接受这种情况。

　　在这平静里，短暂的一刻，我眼前的三轮人力车，拉脚找活做的几个人，他们变得突出了。周围的人像潮水泄过，他们还等——这种感觉，我知道会在我的身体里不断延伸的。

　　我得感谢照相机。照片和绘画是完全不同的东西。有些人因为它们相像——是表面的模样——画家是极力排斥照片的。画家之口，经常喷出污秽。

　　我拍下了那个场景。

　　总的可以说，它为我的行为留下了证据。那个时候，我没有发现什么。不是所有的生活故事，都在给我们以启示——尽管是可以有启示的。

　　在不停的说话声中，嘈杂把思考丢在一边。即使流泪，有时候也像谎言一样，它是在解决那一刻的事情。永远的更为深刻的考虑，是在情感释放的过去。

　　——痛苦是不是一种等待呢？我们鼓励人们承受它，是不是隐喻现实之中必定与它相遇？它是义务吗？是等待给予我们的一种含糊？无论如何，痛苦得走开。

　　这些画是出自一个时间。因此，它们需要挂在一起。它们应该紧紧地挨着。它们不是一个整体。其实，我也不知道为什么是这样。

　　画出它们了，我只是画的。每一个画面，有时候是这样，我不会想别的画面，只有这一幅，我会想到它的完整。

　　它们像自然一样，准确地靠着。

　　它们的述说，仅仅是那次在客运站的述说？我不以为然。那一次的确在发挥着作用。否则这些画面就不存在了。它是我们大家的。所有的偶然，都会是连缀在一起的风景。

　　时光也许在变化，这令人伤感。以前，我没有把这种事情和那种事情联系起来。现在这样做了，会成为今后的习惯吗——我又有些恐惧了。

　　在我家里，我看着印在画册上的画。它们过些天会挂在更为漂亮的展厅里，有人会去看它们。

　　我为它们起了名字。我想好听一点。

　　当初就是这样的。看着那些画面，照片早已被我抛开了。三轮人力车，客运站遇到的几个人，都被我抛开了。——他们在做什么？我在向画面发问。我把绘画看成是问题了。

　　我画出的一切，现在不得不依据它来说话了。

　　那个下午，他们一定是等的，这就决定了他们的形象。我想是的，应该是这样。他们的实际情况，其实已经走得远了。在画里看到全是我们的内容吧——我想说的已经不简单了。

　　在我绘画之前，若是知道可以画点什么，那就不用做了。

　　我等待着。生活之中没有它物。

文/赵奇

2014年6月25日

作者：赵奇