□郭佳

　　明清之际，中国社会文化经历了结构性的变革。此时的金陵(今南京)因其特殊的政治、经济地位而成为多重文化的聚合点。一时间，文人、画家云集，各家思想风起云涌。明末清初画家龚贤在《题程正揆山水画册》中写道：“今日画家以江南最盛，江南十四郡以首郡(南京)为盛，郡中著名者且数十辈，但能吮笔者奚啻千人……”可见当时金陵画坛的盛况。这“千人”之中又有八位名噪一时的画家。他们虽然画风有别，自出机抒，师法亦各有所宗，但皆钟情山林，淡泊功名，只以诗画丹青怡情遣兴，艺术情趣相近，被人们称为“金陵八家”。画史上虽对“金陵八家”的成员问题有过争议，但在不同的记述中，高岑都被列入其中。

　　图一

　　高岑的《山水图》册页共两页，每页纵13.5厘米、横15.3厘米，现藏于云南省博物馆。两画描绘的似为江南灵秀的山野，一图传山涧隐舍之意，一图递水境清逸之韵。图一以平远之法布局，远山、近壑重重悉见，清逸俊秀、灵妙动人。依山傍水扎根于垄野的树木姿态万千，聚散于山脚坡头、林间水畔的屋舍流露出人间的气息。屋舍间有人临窗而坐，有人凭栏远眺，若思若诉，生动有趣。观其精微处，画者以粗笔勾勒山石轮廓，以浓墨点苔，长皴、短斫自然交错，颇有沈周之风。远山以淡墨渲染，清净悠远。画家以夹叶、点叶写树，用线细秀，敷色轻淡明雅，从中可见文徵明笔意。画家在画面左上角题款：“临李营丘笔，呈在翁先生教正。石城高岑。”“李营丘”即李成，是北宋初期的国画宗师。其独特的平远山水画法及风格极大地影响了北宋及后世山水画，被世人称作“犹诸子之于正经”。李成在心境上直追唐代王维“隐居辋川，性耽禅悦”的精神模式，这也正是高岑一生所追求的超脱凡俗、清明悠远的精神与情操。高岑以营丘之笔绘出了清新、劲健、淡雅的美感，写树“笔不染淡，自有荣茂之色”，写景“淡墨如梦雾中，石如云动”。他借营丘之名，表达出自己高逸的心境。图二绘出了群山之间横卧的一片静谧水域。画面整体林暗水明，远山简朴空灵、淡墨氤氲，以水上闲适泊移的轻舟、林间水畔的屋宇楼舍点景，境界清幽，高古雅致。画上虽无题识，但已满述诗意。

　　图二

　　高岑，字善长，又字蔚生，浙江杭州人，久居金陵。据记载，高岑身形挺拔，容貌俊美。明末清初著名文人周亮工在其《读画录》中载，高岑“须髯如戟，望之如锦裘骏马中人”，故世人又称其“高髯”。高岑一生淡泊功名，“早年即厌弃举子业”，不愿参加科举考试，而是沉浸于诗画之境。他诗好中晚唐，恒多隽句;性好佛门，年少时“从法门道昕卧伏腊寺，居茹疏淡”，其出世脱俗的志向可见一斑。

　　高岑早年师从僧七处，后学蓝瑛，并从宋人董、巨的笔墨中寻根究底，又及黄子久之空灵简朴、沈石田之粗服乱头，潜心入手又融会变化，形成了独具一格的绘画风貌。及至中年以后，他崇尚写意，乃以己意行之，追求性灵与境界。高岑的画有一种难得的静气。据周亮工述，其画“多从南郊山寺、松影、泉声中所成，浮尘既尽，肃肃引人入静地”。这恐与其好佛、“讷然静默，须眉间无浮气”的性格有关。周亮工曾慨言:“阜与岑皆至性过人，所居多薜萝间绿冷翠中，两高士在焉。”作为“金陵八家”之首的龚贤对高岑也不吝赞美之词，称其“生而能画，用智不穷”，其画“可谓神品而兼逸品者矣”。

　　来源：《中国书画报》国画版

来源：中国书画报