* 不克服畏冷和懒惰的情绪，就享受不到洗澡带来的舒适。摄影也是这样，忽视犹豫、杜绝摇摆、让拍摄成为一个“不得不做”的习惯（强迫症在这里并非坏事）。只有在路上，才能真正感受到摄影的乐趣。

* 依托想象与对象初步交涉（在认知范畴内），再借助经验将其拉入自我时间轴内完成定位，最后心满意足地离开。这是我们认知世界的惯用方式。

“大数据根据我们的浏览习惯和喜好推送越来越同质化的东西，打开两个人的短视频app，就像进了两个完全不同的世界。在一个小圈子疯狂流行的东西，对于不是这个圈子里的人来说可以完全陌生。大数据就这样把我们关进了各自的信息茧房里，让我们自娱自乐。所以别看我们每天拿着手机，有看不完的新闻八卦段子。可这些并没有让我们变得无所不晓，反而更闭目塞听。说起来讽刺，我们上网本来是为了增长见识，希望看到不同观点的碰撞。但因为信息茧房，现在的我们只是在原地打转，对有些事物持有的偏见，不仅没有消散，反而变得更加极端。这也是如今互联网上总是充满对抗和戾气的原因吧。”

——暴走漫画12.03日推文

偏见只会随着常识（经验）所营造“信息茧房”的牢固而更加牢固，那得多无聊。

* 下了绿皮火车，我到深圳的第一个地方就是大冲——处在拆迁和新建共存的阶段，站在深南大道路口，第一次对未来展开想象——尽管不知方向，他人生活的状态却真实的呈现在眼前。有趣的是，望向深圳的最后一眼还是那里，只是面貌发生了巨大的变化，想来已全不认得——不仅是城市，还有自己。

恰好赶得上海这波大规模城市改造，不知何时，在这里又会有何种故事发生。

* 午时三刻指的是太阳挂在天空中央，是地面上阴影最短的时候。旧小说有“午时三刻开斩”之说，意即，在午时三刻钟时开刀问斩，此时阳气最盛，阴气即时消散，此罪大恶极之犯，应该“连鬼都不得做”，以示严惩。

物体在光的照射下表象得以清晰地显现，这让人不得不注视物体其自身。少光的夜晚，一切混沌不清，想象填充视觉所抵达不及的区域——对象被替代为意义，程度的多少取决于光线的强弱。午时，光线最为强烈的时刻，对象本身最为清晰，意义即使消散。

是光！光将“意义”驱逐，只留下对象本身。对作为拍摄者的我来说，“在哪里”并不重要，重要的是“和谁相遇”。（巧合的是，100辅助着光将“距离-空间”也删除了。）

* 我有睡觉开窗户的习惯，每天早晨的第一缕光都能照在房间的墙上。上 面贴着一张黄色便签纸，五月份时，我重新把房间粉刷了一遍，原来贴满整屋的笔记、剪贴画和从街头捡来的花草等都被撕掉，只留了这张纸。上面写着小泽征尔的一句话：“每天早上太阳升起的时候，我已经读了两个小时的书。”

然而，它并没有改变什么，桌上的书还是和前一天那样堆积着，徒增懊恼罢了。拧巴。

现在是凌晨12:00，上海的某座大楼里还亮着灯。我坐在其中一个房间内。2020的“城市表象”在硬盘躺了近一年，我总想着得做些什么，即便是些无意义的事情。

* 它们无法被忽视。

大统路地道长122米，夜晚穿过昏黄的地下，这片花在出口。

它们把我带回那座山上。

今晚，是无法摆脱意义的纠缠了。

索性，加上梵高、高更们吧。

* 半睡半醒间，我站在田垄上，两侧是枯草和树枝，没人，秋冬的田野。

尽头是一座墓园，坟上覆着黑色的草木灰，松柏以某种距离分立着，还是青色。

走向另一头的村落，夯土墙夹出的小径约一米宽，篱笆院里打着一眼井，阳光照进堂屋，有条狗蜷在门框处。

到处都是这样的村落，怎么都走不出，它们名称不同罢了。

其中有一个，叫上海。

* “我特别怕别人问我是不是去拍照。”

“因为某种羞耻感么？就像讨厌被称为艺术家那样？”

“这是一部分，还有就是我认为自己在做的似乎和摄影（被称为摄影的方式）无关，绝不敢回应的。”

“但你确实在使用相机、拍摄图像。”

“听起来或许有些奇怪，我没有意识到相机的存在。那是我的眼睛——不同的观看方式。睁开时我成了树干，树叶从身上抽芽，被太阳晒得有些发烫，吐出一口气，还活着。闭上后连路也分不得，只从一处挪向另一处，用刀划破肉体？那是死亡。听，sleepy lagoon早已停止了播放。”

“你应该知道，这双眼睛睁开与否完全取决于你自己。”

“所以我才对当下愚蠢的自己如此多恼怒。”

* 在地图上新增了一个标记点“Peter Lindbergh -1988年修女&工厂拍摄地”。如果没有下雨、如果带了雨伞，就不会将100放在包中而专心使用35，这个标记也不会出现。

RECORD无法被舍弃的原因——我终归是“我”，个体的我。