（雅昌艺术网讯）由西安美术馆，西安文理学院文化艺术教育中心，西安文理学院，陕西省美术家协会主办的“笔凝静气，墨生云烟”史伟中国画作品展，将于2015年4月26日下午3时在西安美术馆1楼展厅开幕。

空山新雨后138x69cm

近水远山俱有情180x97cm

剪取春山入画屏180x180cm

　　史伟老师说任何一种视觉艺术的形式，都离不开造型，都是通过造型完成抒情达意的目的，同样，中国山水画的审美与造型艺术也离不开结构，山体结构，笔墨结构，气象结构，山水画之所以能成为中国画的代表，是与它复杂的造型，丰富的笔墨变化和气韵分不开的

浮岚叠嶂138x138cm

春溪缭绕出无穷180x97cm

春山一路鸟空啼180x97cm

史伟的山水画，以崭新的笔墨语言拓宽了山水画的新语境，从境界的营造到画格的提升，逐渐显露出一种“自我”山水精神性的扩张。他的山水画注重山水精神的深刻思考和理性认识，在“大悟”中通“大道”，在吐纳英华、彰显性情，在暗含自然中自觉自省。他的自觉，首先是笔墨的自觉。笔墨是中国画语言的承载者。是中国画学的集成和体现，因此笔墨不仅仅是关于中国画的点、线、面的问题，而且是关乎人文气质和民族精神的表达。对于山水精神气质的表达，是每一位山水画家穷尽毕生精力所要表现的目的所在。史伟深谙“骨气形似皆本乎立意而归乎用笔”的道理，他总大量临摹和解读历史画名家山水的精品范本，吸收和融合了大师名家的表现手法和处理技巧，通过对笔墨的理解，在加上对自然的感悟，渐渐积淀并形成了自己的绘画理念，以圆融的智慧和幽渺的意境、兼工带写的笔法、中西合璧的色彩，释放带有生命意趣的情感形式，他的山水画就像一个有生命的活物，让人“可居”、“可游”，如同一个文脉相连的文化生命所场。

春浓山馥180x97cm

空山新雨后138x69cm

近水远山俱有情180x97cm

剪取春山入画屏180x180cm

山水画的创作贵在意境的营造。史伟的山水始终追求一种“有我之境”向“无我之境”的转换。在境界的营造上，强调“我”在境界中的主体地位，将“自我”置身于山水实境之中，让心灵与自然遥相呼应，让画境安逸、宁静、和平，没有喧嚣，没有污染，成为人人向往的圣洁之境。他一方面以传统美学中的“势”、“韵”概念为范畴，使画面表现出一种“笔墨雕塑”般的美感，另一方面，则以“意”和“趣”为范畴，完全摆脱了形的“束缚”，从“形”中抽离出来，以立势显气韵、以意象显墨趣。因之，把史伟的山水画中任何一个细微的局部切割出来放大到一定程度，都具有独立审美价值和画面完整的美感。

数村华柳簇春烟138x138cm

晓岚翠峰图138x138cm

月影寒泉138x69cm

云落叶瘦秋山138x138cm

　云远起茶烟180x48cm

　　读史伟的山水画。能读出一种北方的雄强之气和南方的清然之境。他向往宁静，因此在喧嚣的都市追求一种入世的静地，超尘而不脱俗，他试图将亘古的笔墨结构带入现代人的话语情景之中，通过画面透露出一种冷逸幽寂之气和朴厚澄静的韵味。作品自然流畅依物随形，绝不有刻意的痕迹，意象间气脉贯通，凝结着天地元气。史伟用他的作品证明了这个时代山水自觉与境遇选择的实现意义。无凝、年轻的史伟将以崭新的绘画风格来回应这种选择，书写出艺术生命的新篇章。

来源：雅昌艺术网