钧瓷，始于唐盛于宋，已有1300多年的历史。宋徽宗重文息武，奖励手工业生产，在钧台建立官窑，并把钧瓷定为御用贡品，钧瓷由此得名，当王公大臣立下汗马功劳，黄金美女、高官厚禄不能表示皇恩浩荡的时候，皇帝才赐予钧瓷以示奖励。所以留下宋钧“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
　　钧瓷为综合艺术，以八美、五色、本、神、奇、绝闻名于世，具极高的鉴赏、收藏价值。
　　难之美是指钧瓷烧造之难。“十窑九不成”、“共计一手工力，过手七十二，方可成器”，因其难而愈显钧瓷艺人的辛勤之美，冷峻崇高不屈不挠民族精神在此追求实现，赢得“黄金有价钧无价”的盛誉。
　　独之美是指神后钧瓷秉龙、凤之灵气，得自然之造化，自成五色瓷土。独一无二的钧艺富有流光溢彩、灵动透活的神韵，故曰“钧无双”。
　　型之美是指造型之美。或线条粗放、或须发清晰、或墩厚朴实、或精巧玲珑的造型，既继承传统，使得五彩缤纷的釉色得以附就，韵味倍增。
　　釉之美是指釉面的玻璃化，五彩渗化的美感，钧瓷釉是窑变釉，一种二液分相釉，既保持青釉晶莹透澈的光亮，又有湿润如美玉的乳浊现象。使钧瓷“五彩斑斓”，精美绝伦。
　　音之美是指开片声像古筝丁零，铃之清脆，雨击铜器的音质之美，恰如“玉涯金声”悠扬萦耳，如坠仙境。
　　玉之美是指晶莹剔透，光滑玉润的釉面产生的玉感，也称“钧玉”。誉为“千秋艺苑传钧瓷，白玉为魂艳不妖。
　　纹之美是指钧瓷的鱼子纹、珍珠点、蟹爪痕、冰片纹、袈裟片、孔雀衣、蚯蚓走泥纹、星辰满天、春风化雨等纹的形成起到了极强的装饰效果。这些纹路或像枝藤连接绿叶;或像树根撑起大树;或像春蚓松动土壤;或像鸥鸟夕阳唱晚。
　　景之美是指钧瓷釉面出现暮沉霞飞，长河落日，红梅傲雪，仙山琼阁等景观画幅而成为极品。被无数文人骚客倍加推崇，令人浮想联篇，思绪无限，使身心得到艺术的陶冶，尽享自然之神韵，超越诗、歌、画所能涵盖的内容，进入超脱世俗的境界。
　　五色是指红、紫、青、白、蓝。红若胭脂、朱砂、玫瑰、火焰、枫叶、夕阳，热烈奔放。紫若葡萄、茄皮、丁香，雍容华贵。青若嫩叶、翠青、芳草，清新可人。白若玉肌、月光、雪霜——冰清玉洁。蓝若碧空、大海、蓝瓦，温馨深香。五色并不是单一的表现，而是由过渡色、复合色搭配而成。比如“东方欲晓”，由乌云——紫霞——红云——粉红——鱼肚白的逐渐变化;显得细腻逼真。如“百鸟归林”，远景“宿鸟归飞急”;中景“夕阳染森林”，近景“枝密叶更绿”，寓静于动，层次分明，立体感最强。
　　钧瓷的品种有数百种，其高大者过人，其袖珍者手藏;然而钧瓷的品类只有三种：珍品、精品、常器。而珍品又有上珍、中珍、下珍之分;上珍之品，通常为仙家之物，偶有得者，也多为残瓷。中珍之品，在过去通为皇室御用贡品。据文献记载，每年也多不过36件，因此，现有所谓的钧瓷珍品，不过是中珍、下珍之品。钧瓷，自唐宋以后的帝王都把钧瓷列为御用珍品，直到清朝才传入民间。
　　在这五彩渗化寓变万千的钧瓷面前真可谓：“画家嫌笔拙丹青难画，诗人怨词穷佳句难描”，凡具有这些景观的钧瓷作品都被列为绝代珍品而流芳百世，钧瓷以其浑然天成的“窑变”和端庄典雅、艳丽绝伦的艺术特色备受世人的推崇和渴求……
　　钧瓷以釉厚为本。其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。
　　钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无穷的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。且有“千钧万变，意境无穷”“钧瓷无对，窑变无双”之称。
　　钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网、蚯蚓走泥。即成瑰宝珍品。
　　钧瓷以出现景观为绝。如在窑变中出现：暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林、星辰满天、仙山琼阁、杏雨江南。呈现景观画幅的钧瓷，列为空前绝后的极品。 责任编辑：小萌

来源：中国文物网-收藏-瓷器陶艺 作者：王家年