展览海报

《戏剧关系之嘲笑》 110×100 2013

《戏剧关系之窥》 110×100 2014

《戏剧关系之旁观》 110×100 2012

《戏剧关系之人造风景》 110×100 2014

《戏剧关系之现场》 110×100 2012

《戏剧关系之夜光生物》 110×100 2014

　　展览时间：

　　2015-05-23~2015-06-01

　　开幕时间：

　　2015-05-23 16：00

　　展览城市：

　　北京

　　展览地址：

　　现实空间

　　策 展 人：

　　刘雯 张文文

　　参展人员：

　　王宇婷

　　展览介绍：

寓言

对一个画家而言，绘画实践的过程总是微小而具体的，在一些时刻，作品很容易远离普遍的判断标准，这曾经是危险的处境，因为背离了经典。

今天，一个视觉体验丰富到过剩的时代，尽可能抛开种种定义与规范，将绘画完全植根于私人情感，似乎成为了更加理想的选择，成为了更加有效的方式。

对不起，以上，是关于艺术成功学的胡言乱语。

真实的情况是，绘画作为一个具体行为，极端依赖个人经验与当下感觉，控制与失控交替出现，永远是综合复杂的组合，因而总是充满变化和意外，自我与规则这种近乎混乱的对战过程，最终会赋予一件作品心理层面的独特气息，且往往是一件作品的魅力所在。

看王宇婷的绘画，如同观看一个个梦境，小丑的故事，非现实的场景，阴郁，脆弱，诡异，偶尔华丽，具有浓郁的哥特风格，同时又充满了文学色彩，恰如一部影片的单张剧照，吸引观众去探究图像背后的秘密。

去画自己想画的，并且沉浸其中，也许就是画家的本份，“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，不是吗？

--康乐

艺术研究院博士，油画院特邀艺术家

艺术家自述：

怪诞是一种极端的风格，一种突然出现的形象化的东西；正因为如此，它能够抓住时代的，尤其是当前的问题。它是思想诙谐和敏锐的表现，它是令人不舒服的，但却是必要的。

——弗里德里希•迪伦马特（戏剧家）

我常常迷恋于人的情感状态和心理状态。喜欢用夸张或隐喻的手法表现在困窘之下人的紧张状态。压力是现代人都无法逃避的，也同样是我的生存状况，我会非常注意观察这一点。现实应该不只是生活片段或物象的简单陈列展示，要揭示情感要表达情感，最终要回到个人身上，个人喜好。毕竟再伟大再宏大也是以个人的经验和感悟出发。而现在的社会现实，我个人情感上体会最多的是孤独感。社会越发达人群越疏离，我确实没体会过太多的“斗志昂扬”，“激情澎湃”，“革命理想”，这些跟我都相去甚远。相反，“荒诞不经”，“冷漠”，“无能为力”倒是体会不少。“困境”和“寻找”是我们这代人经历最多的，使我对人性的弱点看的真切。生活里有美好，但也有虚伪和不堪，甚至不幸。直视这些场面常常让我觉得不适，让我觉得难堪，因为习惯了那平和甚至平庸的生活，似乎那些夸张的表情和激烈的言辞不应该是生活里会有的。然而这些戏剧似的瞬间却总是不断上演。这就是我画“戏剧关系系列”的初衷和缘由，这一个个的瞬间在每个人的生活里都并不陌生。尤其当外界因素的来临，那猝不及防的时刻；或深夜独居，卸下伪装面对自己。这些瞬间情感爆发的点，是我不会放过的。

人生来尽量维持自己的体面，合乎礼仪的说话，合乎规矩的行为。我们宣扬着自己的优点，掩盖自己的缺点。确保自己在这个社会里是个谦谦君子，压抑自己真实的动物性。人只有在黑暗中或独处时，才露出自己的本性，静静地审视自己，任由自己的本性蔓延；也或者在外界带来的情绪张力下，任由自己不计后果的爆发；也或者面对绝境扼杀自己的真实情感，冷静地绝望。

人类是这样一种动物，彼此了解对方的本性，知道每个人生来的动物性，却愿意伪装起来维持着交往。人类社会就是构建在这样一个谎言上，一切的法律和规矩都是用来约束本性，而顺利地促成妥协。我们是一种最善于妥协的生物，即使本性里有那么多不堪和恶。

我想通过画面努力再现这些情绪，是触发点，是预示，是虚构的画面但是有迹可循的情节。毕竟那些情绪才是我们自己，而不是繁文缛节的礼仪和光鲜靓丽的外表。

人本能的伪装习惯，会掩藏心里阴暗的那一面，既然是需要掩藏的情感，那么在复杂的人性后面，我们通常会掩藏什么？科技与文明的进步让社会结构变的越来越复杂，人越来越难以适应，而且人和人之间并不能达到百分之百的沟通。在巨大的困境里，不公正的遭遇带来的痛苦里，人往往变得孤独，自私，冷漠，然而总有那么一天，那么一瞬间，那些负面的情绪到达顶点，戏剧的一面爆发了。

来源：雅昌艺术网