境与心游——陈正乾2015艺术个展

学术主持： 王小箭

策展人：齐廷杰

主办单位：广西博雅艺术沙龙

协办单位：广西地矿正元七里香溪

展览地点：广西南宁市盘龙路凌顶商业街47号博雅艺术沙龙

开幕式：2015年6月6日 20:00

展 期：2015年6月6日—2015年7月6 日

青年艺术家陈正乾的艺术创作具有典型的“黄桷坪”式风格。黄桷坪，四川美术学院所在地，带有明显的城乡结合部特征，既阳春白雪又下里巴人，其丰富的艺术土壤以及深刻的底层人文催生着川美反叛、自由、不拘一格而又群体性出现的叙事风格。从“乡土伤痕”到“卡通一代”，诸多“黄漂”或者曾经“黄漂”过的艺术家的艺术探索均具有强烈的个人特色，同时又具有共性特征。在这样的语境下，陈正乾痴迷于对“乡土”的迷恋，始终以“再造的内心图景”出发，从最初的“黄桷坪印象”系列到“缙云情话”系列，从“冥想千喦”系列到“存情天地”，利用外部的自然抒写内心的图景，步步推进。

假如把陈正乾的这批绘画归入“山水”之列，未免概其形，疏其意。在中国，有关山水的图式表达和解读早已滥觞，陈正乾深谙于此，但他却偏偏敢于再现，用恰似传统山水的构图与布局诓骗了所有人的视觉。整体上近景与远景搭配，虚实相接的透视，实则是艺术家陈正乾演绎心境的外在轮廓。

作为一个80后艺术家，陈正乾成长于农村，对山川情有独钟。他始终怀有一颗质朴的向往宁静归隐的心。他身上没有太多那个商品经济时代所遗留的焦躁、叛逆与轻狂，反而善于理性地将自己的艺术思想缓缓释放。短小精确的笔触几乎铺满整幅画面，零散的色块被严谨有序的拖向自然规则的延伸，相近与相反色调之间的穿插纵跃更加证明了陈正乾的乱章取法。色彩上，黄蓝红紫的强烈表现使作品带有某种非现实性，这种非现实性来自于他创作思想上的精心设置。陈正乾是理性的，带有某种独创性。

北宋郭熙用“可行，可望，可游，可居”来表现文人士大夫对于山水的精神寄托，而今，陈正乾用“人法地，地法天，天法道，道法自然”的道家哲学体悟并创造着内心世界的山水，他笔下的山水之境源于自然，更源于他自幼游玩山水的生命记忆。此境存于心，依心而游。

陈正乾 存情天地 33 布面丙烯 60X60cm 2014年

陈正乾 存情天地 21 布面丙烯 60X50cm 2014年

存情天地5 陈正乾 布面丙烯 40x120cm 2013年

存情天地9 陈正乾 布面丙烯 80x100cm 2014年

陈正乾的锦绣家

杨卫

艺术家陈正乾近几年一直在重复做一件事情，那就是用画笔不断表现家乡的山山水水和风土人情，并且还取之于土，用之于土，多次将这些作品带回自己的家乡展出，与当地农民直接进行交流与对话。陈正乾的这种尝试和努力，让我想起了十九世纪中叶法国出现的“巴比松画派”。当时，有一些艺术家不满于七月王朝统治和学院派绘画的束缚，纷纷逃到巴黎近郊的巴比松寻找精神的出口，从而深刻地影响了十九世纪以后的艺术史进程。当然，陈正乾的绘画，跟“巴比松画派”并没有直接关系。如果说当年的“巴比松画派”，是致力于探索自然界的内在生命，试图以真实的自然风景画创作，来否定学院派虚假的历史风景画程式。那么，陈正乾的绘画，则带有更多观念艺术的色彩，实际上是对现代社会的一种质疑，亦是对当代艺术中心话语的一种疏远与反叛。

陈正乾，1981年出生于广西钦州，2004年毕业于四川美术学院，此后，便作为职业画家，一直留在重庆四川美院的旧址黄桷枰，成了一位著名的“黄漂”。多年的漂泊经历，使陈正乾深切地体会到了世态炎凉，也尝尽了生活的酸甜苦辣，从而对缺乏人情味、一味追求物质享受的城市生活，产生了某种厌倦和抵触。所以，陈正乾的艺术，一开始就奠定了批判性的基调。事实上，早年的陈正乾也曾尝试过表现一些城市主题，试图以城市边缘人的角度，来表达自己对物质社会的焦虑和现代性的反思。但因为这种表达缺乏背后的精神资源，所以，越是深入批判，越是痛苦不堪。他后来回到自己的家乡，抑或是回到乡村和大自然的艺术命题，主要是基于两个原因：一是在完成了四川美院的学业后不久，他的户籍又被重新迁回了广西的钦州农村，这使得陈正乾虽然仍在城市中漂泊，但心已有了某种归宿；二是由于他不断回乡写生，从而通过拜大自然为师，又重新找回了艺术的激情与表达的途径。正是这两个原因，促成了陈正乾的精神突围与文化回归，也使他在艺术上找到了百画不厌的母语。于是，陈正乾的创作一发不可收拾，在短短几年时间，他便拿出了许多以自己家乡的自然风貌为题材的精彩之作。

纵观陈正乾的这些乡村风景画作品，我能够看到他心理释压的痕迹，其深入的层次，细腻的笔触，以及绚丽的色彩，都可以表征出他对这片土地的热爱，也传递出了他精神解放的心声。不过，我更感兴趣的，还是陈正乾的语言方式，因为只有通过语言，我们才能感受到一个艺术家的独特之处，也只有通过语言，艺术家的个人情愫，才能获得更为广泛的思想共鸣。在我看来，陈正乾的艺术不仅视角独特，语言也很新颖。尽管他对家乡的描绘，是由来于写生，但作品中却完全剔除了写生的痕迹，而是从装饰绘画，尤其是刺锈和织锦等民间工艺中吸取营养，转换成一种新的个人化语汇，来表现家乡的山山水水与风土人情。正是这样一种取向民间艺术的价值途径，使陈正乾在表现自己的家乡时，摆脱城市化的束缚和当代艺术的单一模式，获得了与乡村记忆更为贴切的语言。同时，通过这种语言，也为自己的家乡焕发出了表现的活力，重新赋予了它的勃勃生机。

2015.4.15于通州

来源：798艺术