随着中国富强，国人现在越来越关注艺术，并且越来越关注包含中国民族文化的艺术。中国水彩画在丰厚的文化基础之上，师法西方绘画的造型和色彩技术，学习西画的造型方式，使中国水彩画既有西画的造型、色彩原理，又饱含着中国传统的审美趣味，成为中国当代艺术中外来画种与中国本土文化完美结合的有力证明。中国水彩画的历史之悠久、影响之深刻，现在越来越受到人们的认同。在当今艺术品市场高涨的时候，水彩画的重磅出击，正在成为艺术品市场新的增长点。

　　上个世纪初，水彩画开始进入中国，由近代我国留学海外习画者将此画种带回国内，水彩画在中国迄今已有百年历史。水彩画颜色的透明性、重色彩技法、干湿技法的运用，使画面显得水乳交融，画面中水的渗化作用、流动的性质以及随机变化的笔触，带着令人陶醉的特殊风韵。中国水彩画相比西方水彩画，具有更为迷人的魅力，中国传统的美学思想和绘画原理，以其独具魅力的笔墨技巧，已潜移默化到每一位中国画家的性灵之中。水彩画家们在这种文化精神的熏陶下，讲究意境、注重构图、追求虚实节奏水色趣味，以优雅、清新的唯美情调为主流，中国式的诗意化和纯粹的审美形式是其审美主调。水彩画从西方传入中国的过程，也是中西绘画、中西美学融合的过程。由于西方水彩画与中国传统的水墨画有着相通的共性，同时暗合了中国画家对生活和艺术独到的认识与把握，因而水彩画在中国不仅得以继承，而且得到发扬光大，特别是在近年来又有了飞速的发展，具有中国特色的水彩画艺术市场逐渐发展起来。中国水彩画以西画的基础，融入了中国传统的审美内涵，使水彩画呈现出独特的中国式东方意蕴，在艺术品的收藏上具备了很高的学术和美学价值。

　　水彩画市场异军突起

　　中国水彩画经过近百年的曲折发展，从上海徐家汇土山湾图画馆走到现在，艺术地位不断提高，经几代画家的不懈努力，已经到了厚积薄发的阶段，逐渐形成独具特色的艺术门类和创作风格。尤其是近年来在我国的发展十分兴旺，势态可佳，是艺术、学术活动力最强的画种之一。

　　在各种绘画种类走上拍场之后，水彩画也走进了人们的视野。去年春拍，上海泓盛拍卖就推出了水彩画的专拍，推出500幅水彩作品，这批水彩画作品时间跨度将近40年，最终拍卖的成交率和成交额颇为喜人。但这场拍卖更重要的意义并不在于其成交额，而在于这个专场所引起的艺术品市场对水彩画的关注，以及由其成交成绩所反映出的水彩画的市场潜力。虽然成交结果目前还无法与国画和油画相比，但这也标志着进入中国已经百年的水彩画，渐渐地从市场边缘走出来，中国水彩画市场呈现出逐渐崛起的势头。

　　相比较水彩画在近期拍卖市场上取得的可喜成绩，水彩画在收藏市场上的价值还未得到大多数藏家的发掘。造成近年来水彩画在收藏市场被冷落的因素有很多，比如过去在中国美术界，水彩画相较于国画油画等主要画种，曾经显得有些边缘化，普通观众也习惯性地认为水彩画不过是花卉静物，用来“补壁”的小情趣。由于长期对水彩画存在偏见，其市场重视程度和价位远低于油画和水墨画，如吴作人的水彩画价位只及其油画的三分之一。另外，国内水彩画创作团队的自身宣传比较少，与画廊、拍卖市场的接触不多，跟市场配合度也

　　比较低。

　　但随着水彩画艺术的发展，艺术家逐渐打破传统对水彩的理解，对色彩的力度、画面的厚重、多层画法等绘画技法进行革新，完全改变了人们对传统水彩的认识，独具一格的品格和审美眼光，赋予了水彩画特殊的格调和美学样式。水彩画近年来在拍卖市场上的表现可圈可点。从水彩画拍卖成交排行榜可以看出，进入前10位的大多是名家之作，价格也比其他拍品高出许多。

　　这是由于老一辈画家大多受过严格的水彩画创作训练，他们在写生时，往往选择用水

　　彩画记录自己的观察和色彩感觉，他们的水彩画不仅有独立的艺术价值，往往还有很高

　　的学术价值和文化史料价值，相比其油画作品的昂贵身价，有很大的上升空间。以我国著名的美术教育家和水彩画家殷保康先生为例，其个人对水彩画的创作、学习、研究的60年艺术生涯，映射了20世纪后半期水彩画的发展历程，其作品不仅包含艺术美学价值，同时具备很高的学术研究价值，收藏投资空间不容小觑。

　　而今，一些台湾、香港、东南亚等大陆外的收藏家已经开始了针对中国水彩画的

　　专门而系统的收藏。总的来说，中国水彩画的收藏尚是一座未被挖掘的金矿。

　　水彩画收藏持续升温

　　纵观中国艺术品收藏市场，长期以来就是以油画和中国画平分天下，水彩画被冷落，价值被低估是一个不争的事实。随着国内艺术品市场进入盘整期，中国画和油画的投资价值和升值空间相对缩紧，部分投资者陷入悲观情绪，然而也有不少精明的投资者把眼光转向了水彩画。分析人士表示，在艺术品市场火爆的大好时机，对水彩画收藏投资的热情却不高，这是市场不成熟的表现。可以预测，现在是有远见的收藏家和投资者收藏水彩画的最佳时机。

　　中国水彩画作为绘画领域最重要的创作形式之一，融合了中西方绘画和审美的价值取向，形成了具有国际交流价值的艺术语言，已成为一门具有民族特色的国际性画种，是当代美术中一个不可或缺的类种。因此，随着国内艺术品拍卖市场的日趋完善，水彩画的价值也逐渐被市场发现和接受，它以高超的艺术品质，打开了投资和收藏的广阔领域，作为最为稳健的艺术品投资品种，成为继油画之后的新宠。

　　在西方艺术品市场，水彩画已经成为一个重要的交易门类。然而迄今为止，中国水彩画的历史和当下成就还没有在艺术品市场上得到应有的充分反映，但水彩画以其低价位、小尺寸和多功能的用途，令收藏家们关注，而且不断地吸引着新的藏家。随着历代名家大师水彩画价位的飚升，具备了技巧娴熟、材质优良和独特审美品质的中国水彩画，也将迎来价位的提升。从市场来看，水彩画具备较高的收藏价值。与油画的藏家相比，目前水彩画的藏家虽不多，但大多比较系统专业，近年来系统性收藏水彩画的藏家数量正在增加。中国水彩画更是受到国际藏家的追捧，中国当代著名水彩画的作品在境外的售价早已逾万美元，更有不少精品被世界各大美术馆收藏。

　　水彩画也是许多油画名家喜爱的艺术形式，其笔下的水彩画往往表现了他们在造型、构图、色彩等方面深厚的基本功，体现了对水彩画特殊媒介材料的把握。由于水彩画越来越受到大众的追捧和欢迎，其价格相对于国画和油画也较低，因此水彩画的投资价值也逐渐升高，市场潜力比较大。对有眼光的藏家而言，水彩画确实是价廉物美的投资品种。另外，创作水彩画由于需有较高的功底而不易伪造，所以赝品较少，尤其适合新进藏家人手。

　　根据近年来水彩画市场的发展趋势，可以大胆预见，水彩画已经逐渐成为藏家眼里的新热点。现在着手收藏，其投资潜力和增值空间不可小觑。鉴于中国水彩画的历史积淀和当代成就，以及水彩画本身的审美特质和一定的公众普及程度，中国水彩画有较好的艺术商业潜能和市场前景。作为陶冶性情、提升品位、丰富生活的水彩画收藏，同时也有其经济价值，水彩画有望成为中国艺术品市场的“绩优股”。

　　水彩大师殷保康

　　殷保康先生是一位在画坛享有盛誉的水彩画家，他从事高校水彩画美术教学及

　　创作工作近50年，被誉为湖南“水彩四王”之一。他的作品吸取中西绘画之长，探讨生活与自然之美，形成了质朴、苍劲、浑厚的画风，作品多次在全国大型美展和亚、非、欧、美诸国展出，不少作品获奖，并被台湾、美国、中国美术馆等机构收藏。

　　在湖南水彩大省的画家群体中，黄铁山先生、殷保康先生、朱辉先生、张举毅先生是公认的领军人物和开路先锋，殷先生是其中典型的学院派。从武昌艺术师范起步、西北师范学院毕业留校，到兰州艺术学院工作、中国人民大学进修、湖南师范大学任教，他的人生和水彩画创作道路，让我们感到浓重的学院色彩和分量。殷先生是一位在风景、人物、静物等方面均达到很深造诣的全能型艺术家，从小就表现出来的艺术天赋伴随着数十年的勤奋，造就了这位水彩画大家。

　　殷先生从教几十年，学院派的教学广度与教学模式，也使他的艺术理念不断拓展深广’创作出风格鲜明、魅力独特的艺术作品。

　　科班出身的殷保康先生，在兰州曾师从常书鸿、吕斯百教授，并担任助教。常、吕两位大师西画精湛，曾任兰州、南京等大学西画教授，作品曾展出于法国沙龙，并获金奖。殷保康先生在他们身边亲受西画技艺，其画作厚朴而酣畅，形体塑造厚实、老到，色彩淳静，具有极高的艺术欣赏价值和收藏投资价值。

　　殷保康先生虽已年逾七十，但仍笔耕不辍，他擅长将英国传统的多层透明重叠技法融通于传统水墨画中，水、墨、彩交织渗透，作品色彩瑰丽和谐，极具个人特色。殷保康先生一生勤恳钻研，将毕生的精力全部奉献于水彩艺术的实践与美的求索之中。百川汇聚成海，山峰绝顶为峰，这也是殷先生一生的艺术追求，而他60年以来的艺术追求和精神境界，都融化在其水彩画作品中。

　　目前中国的名家水彩画还处于价值与价格完全倒挂的境地，具有很大的增长空间。从价位方面来看，名家水彩画作品价格普遍较低，在当下油画作品身价大涨之后，存在着一个很大的补涨空间，人们可以用大众化的价格，收藏到很好的作品甚至精品。

　　据了解，各名家的水彩画在目前国际市场上都很受欢迎，部分名家的水彩画价格，近年来持续升温。以美术教育家和水彩大家殷保康先生为例，其作品收藏价格自2011年起就以10%的增幅不断上涨，目前其标杆人物的市场带动作用也正在逐步显现。