拟文徵明云壑观泉图 萧海春

“今天，当我们站在萧海春的巨作《锦绣石壁》前时，不仅为这超大幅面和巨大工作量而赞叹，而且还可以从中看到他此前‘山水画经典解读’的成果，这就是师古人之心、不师古人之迹的集大成所带来的萧氏现代中国水墨的风格，它连接着松江的以往，它和着九峰三泖的神韵。 ”中国国家博物馆副馆长陈履生如此评价萧海春的画作。

4月16日，“九峰三泖——萧海春画展”于中国国家博物馆举办，展览共展出萧海春历年创作的作品70余幅，其中既有精心绘就近20米长(502 cm×1930 cm)的鸿篇巨制《锦绣石壁》 ，也有方寸之间别具特色的手稿册页，既有功力深厚的水墨、设色作品，也有辉煌典雅的重彩作品，全面展示了萧海春的绘画艺术高度与成就。

“九峰三泖”位于上海市松江区境内，指天马山、横山，及松江、青浦等，这里正是萧海春长期工作生活的地方。萧海春1944年出生在上海，现为上海美协会员、上海中国画院特聘画师。九峰三泖孕育的松江文化，成为萧海春文化血脉中的重要基因和滋养，此次展览即全面呈现了这种独特的文化氛围和深厚学养。

萧海春的山水画成名于上世纪80年代， 30年来，他孜孜以求不断深入传统，除了传道授业之外，更是通过教学而将自己的“山水画经典解读”推向系统研究的道路。此次展览中呈现的重要作品即包括其以超过十年时间完成的“山水画经典解读”作品，他在先贤的基础上重新表现出自己接连传统的画风。对此，萧海春表示，“山水画经典解读”主要通过“手谈”的方式，或“拟”或“临” ，可以说是由“器”入“道”的过程，这是中国画主要的体道形式，亦为中国哲学精神对“形神”关系间的一种把握。作为松江派和海派的传人，萧海春在21世纪以来的十余年间，追董其昌、王石谷一脉，通过临仿古人而形成了自己的松江派叠加海派的风格，以“超逸明爽，雅负志操”的品格为中国画传统展现出新时代的独特面貌。

展览持续至5月10日。

来源：中国文化传媒网书画