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<<意识觉醒-藏渊个人作品展>>
展览以艺术家藏渊疫情期间创作的抽象绘画作品为主，将全面展示其全新的创作形式和创作风格。
展期将持续至5月16日，此次展览是艺术家藏渊继2019年10月，巴黎孚日广场马克西亚努画廊(Galerie Marciano Contemporary) 举办其个人作品展以来，首次个人开展，本次画展将展出藏渊最新代表作品约20幅。
对自己作品的解读。
”而我想要说的是我对当下这个时代的理解。我只是觉得我们的表现形式越来越多。我们心里的那些烦躁，毫无耐心，以及那种对生活的迫不及待。我想抓住这些瞬间。
无意之间，我发现我在意识层面的理解似乎离真相近了很多。于是就有了《内心不优雅，就无优雅而言》这幅画。“
©藏渊 《內心不优雅，就沒有优雅可言》
Cang Yuan <Without Elegance in Heart, There is No Elegance>
114 x 162 cm
布面丙烯
Acrylic on canvas
2021
从这幅作品开始，我觉得慢慢开始触及到了知觉的本质，触及到了意识的本质。
我去观想，却观想到了自然，死亡，时间，行为方式。
我的感觉越来越强烈。我不能稍微休息下，换取片刻的安宁。我不断地提示自己，我不断地改变那些我能接受的影响的方式，我自身状况的感受。闭上眼睛时直接围绕著我的灰色，半睡半醒时在我的头脑中震动的声音。也许是纯粹的感觉。
我在与被感知物体一致，我不再处在客观世界中。
作为一名出身陕西关中农村又足迹遍布全球的艺术家，藏渊的抽象作品突破了抽象艺术的范式。开创出全新的具有浓烈的个人风格并融入哲学观念的抽象作品，创造性地用厚重鲜明的色彩表现出哲学、空间、意识、以及个人主观精神纯粹表达交相辉映，个性鲜明、独特的个人画风。
国际艺术评论家协会会员，法国著名艺术评论家，爱美丽-阿莫多评论藏渊的作品为“藏渊诗情画意般地生活在这个世界上，他对周围现实的看法是一个哲学和存在主义反思的跳板，在每一幅风景画中，其形状和色彩都向我们暗示着：浩瀚的令人眼花缭乱的感觉、冷冷清清的沉默、对孤独的恐惧、空虚的忧郁、凄惨的悲伤、活力四射又轻盈跳动的新生、对欢乐的感悟，尤其是对永恒的精神品味。”
©藏渊 《绽放》
Cang Yuan
200 x 200 cm
布面丙烯
Acrylic on Canvas
2021
法国著名画家，巴黎第八大学造型艺术学院院长， 方所-热内教授，评价藏渊的作品：绘画的终极目标是要表达世界的意义，但是这种“意”既不是一种宏观的存在，也不是出自本体的构造。相反，它是在画家绘画过程中呈现出来的东西，世界的全部可见的和精神的矢量都向着一个意义汇聚，这个意义已经萌芽在画家的知觉中。很显然我们从藏渊的作品中就可以看出他对这种终极目标的追寻。
©藏渊 《生篝火》
Cang Yuan <Make a Campfire>
114 x 162 cm
布面丙烯
Acrylic on canvas
2021
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「意识觉醒-藏渊巴黎工业宫个人作品展」
展出时间与地址：
5月12日 周四
开幕典礼
Cérémonie de exposition
18：30 - 22：00
5月13日 周五 13：00 - 21：00
5月14日 周六 13：00 - 19：00
5月15日 周日 13：00 - 17：00
巴黎第六区圣日耳曼广场工业宫
4 Pl. Saint-Germain des Prés,
75006 Paris
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工业宫位于巴黎左岸六区的圣日耳曼德佩广场，面对著名的圣日耳曼修道院，紧邻花神咖啡馆和双叟咖啡馆，以及巴黎高等美术学院、法兰西学院、法国高等政治学院和历历可数、闻名遐迩的各大文化基金会、画廊、博物馆、出版社等等文化艺术机构；圣日耳曼德佩街区当之无愧为现当代西方文学艺术的摇篮，随处可见文学家、哲学家及艺术大师们的故居与足迹。这里是世人敬仰的名符其实的巴黎重要文化地标之一。
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藏渊/
生于1979年，旅法画家，美学博士，毕业于法国巴黎第八大学造型艺术学院和巴黎高等艺术学院。现为巴黎高等艺术学院副校长。他在英国画家佛朗西斯·培根肖像画方面进行了大量的研究。在哲学、美学、艺术史和油画方面有一定研究成果。
藏渊曾多次参与展览，包括法国秋季沙龙以及戛纳的当代艺术展，2014年美国迈阿米国际艺术博览会，2019年西安第六届国际丝绸之路艺术节暨“真相&意象”—法国当代艺术双人展。并荣获2013年欧洲当代艺术学院展银奖，2014年国家当代艺术学院竞赛艺术成就奖，2015年法国戛纳当代艺术展摩根城市奖等殊荣。
藏渊的作品通常表现出的特点是能将东西方两大文化内容糅合交融，他的作品成功将东方美学文化和西方艺术精神融汇在一起，他以西方当代艺术的理念和技巧，融入中国传统文化艺术的意蕴。创造了色彩变幻、浑然天成、富有韵律感却具有当代艺术理念的多维绘画空间，被称为“西方当代抽象派的代表”。
《沉寂》,150x180cm
不断寻找自己，不断经历自我否定的痛苦历程
1
他早年师从西安美术学院張惠民教授，十几年前离开中国来到巴黎，而当时正值当代艺术各种理念不断纷争之际，各种当代艺术理念在艺术领域百家争鸣，藏渊一下就被巴黎的艺术魅力所深深的吸引，并很快的融入其中，他同时也感受到了当代艺术中展示出来的创作活力，也很快发现自己之前引以为傲的十几年所学变成了自己不断前进的负担。
随后，他隐隐约约觉得西方当代艺术也已达到一个纷繁复杂需要必须突破的关口，于是当经历了一段痛苦的自我否定后，他重新在自己的创作中逐渐加入了他曾经否定的现实主义手法，以及自己熟悉的东方美学的元素。
藏渊之后见到法国画家卡特林的作品以及美国抽象画家Willem de Kooning的作品，受到卡特林画作的色彩启示进入抽象领域，进而痴迷于抽象绘画。
《多余的空间》，180x360cm
而后又深受强调艺术审美功能和纯粹视觉性这个观念的影响以及从空间维度观念中得到认识，把他的绘画带到另一个阶段。
藏渊这段时间受到的创作影响对他随后的作品起着决定性作用，之后，他的画作以明丽深沉的色彩和对多维空间的塑造，使得观者进入一个美轮美奂的无限世界。
2
藏渊对诗歌和音乐的喜爱，随后又都成为他作品中不可或缺的元素，组成绘画中别样的张力，带来更深刻的涵义。
这一点随着其对创作理念的不断探索，逐步深入，最终融为一体。音乐绘画和诗歌的结合让观众在欣赏藏渊的画作时，得以欣赏如交响诗般的色彩和空灵、广阔的艺术意境。在近三十年的艺术创作中，藏渊的绘画被评论界认为是“中西方文化交流的丰富性和创造力的又一完美体现”，“融会贯通了中西方文化，充分运用西方文化的表现手手法， 把文化底蕴丰厚的中国美学思想表现得淋漓尽致”。
藏渊自己说:他深受中国传统以及现代文化的影响，对西方的艺术和哲学也颇有理解。因此，对艺术的创作有一些自己的见解。
Des traces de rêves 《梦之痕迹》, 180x150cm
中国博大精深的文化，艺术，美学思想非常丰富，是他创作的基石。当他来到巴黎回望中国时，他对中国文化又有了更深层次的理解。
他认为东方艺术的美学以及东方当代艺术的观念和西方当代艺术的观念都在自己的意识里不断的交相辉映，因此这两种观念的融合是需要两种不同文化的深厚积淀以及对当代艺术在两种文化背景下产生的艺术性的充分理解和掌握。
这是自然的融合，不是硬性的拼凑。他指出，巴黎对他作为艺术家的影响是至关重要的，在他确立自己艺术核心思想的过程中有着不可替代的作用。随着思想的成熟，站在巴黎回望中国时，对中国的理解以及认识层次的提升，正是巴黎的恩赐。
《C’est comme ça que je 》，180 x 240cm
主要学术贡献
2009年他开始从事培根肖像画的研究，并做了大量的笔记，于2012年写出《培根肖像画比较研究》一书(待版),他在书中突破性的认为培根作品中的黑暗与矛盾，死亡和腐朽，恐惧和强烈的刺激是画家通过绘画把内心中的感受用艺术的方式转移在作品上，从而希求内心达到一种安宁。
获奖记录与展览
2009年9月, 参加法国文化部主办的青年艺术家
素描邀请展，获得国家视觉艺术中心赞助金。
2010年4月, 法国青年艺术家邀请展，
同年10月，参加巴黎秋季艺术沙龙展。
2012年11月, 成为瑞士罗森加特画廊签约艺术家。
2013年10月, 获欧洲当代艺术学院展“银奖”。
2014年, 美国迈阿米国际艺术博览会。
2014年, 法国国家当代艺术学院竞赛艺术成就奖。
2015年9月, 法国戛纳当代艺术展， “摩根城市奖”。
2019年9月， 西安第六届国际丝绸之路艺术节，“意相法国-当代艺术双人展”。
2019年10月，法国巴黎马克西亚努画廊藏渊个人展。
2020年1月1日，CCTV中央电视台发现之旅频道， “华夏传奇”栏目播出藏渊个人专题片《乡云焕彩 》与《 画语人生》。
2020年5月, 香港法国五月艺术节燕誉堂举办《 扭曲的真相》藏渊个人作品展。
2020年8月, 香港天趣艺术中心举办《 味象之境》大型藏渊个人作品展。
2021年3月, 香港大会堂高座举办《 锵锵三人展》藏渊何少中 陶立成三人作品展。
2021年5月, 香港天趣艺术中心举办《 温故知新》藏渊 徐晨阳 陶立成 许恩琦作品展。
2021年8月 香港艺术中心举办《 光的足迹-法国艺术展》 藏渊 皮埃尔·卡隆、雷米·艾融、马克·坦吉、娜塔莉·蜜艾、林鸣岗。
法兰西学院通讯院士高立昂(COLLIGNON)先生在讨论藏渊的艺术创作时认为他将身体的感觉、肉体性的表现一直保持在自己的艺术之中。
他将音乐融合进风景，使事物之间的界限被打破，差异也越来越小，从而产生一种极致的视觉效果：在看似有山的画面中，『树，石』与白色的背景色差巨大却能交叉融合，又不能清晰地分辨出描绘的内容，形成了一种特殊的抽象形式。这样看来，他的抽象表达似乎是在向相反的方向(具象)发展，但也因此更加接近艺术的本身。
Compliqué 《繁复》,150x180cm
总之，不管是外部环境的约束还是内在精神的需求，藏渊总能将艺术创作贴上属于自己的标签。他用纯粹的抽象形式来展示对具象事物的解读，从而接近艺术的本质。
在他看来，艺术的本质与艺术家内在的主观精神是一致的，他将艺术看成是一种自在状态，因此他的艺术词汇更像是第三种形式的表达，介于东西之间，调和着矛盾的撞击。
©藏渊 《意识 · 灵魂》
Cang Yuan
161 x 130 cm
布面丙烯
Acrylic on Canvas
2022
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意识觉醒-藏渊巴黎工业宫个人作品展
展出时间与地址：
5月12日 周四
开幕典礼
Cérémonie de exposition
18H30 - 22H00
5月13日 周五 13H00 - 21H00
5月14日 周六 13H00 - 19H00
5月15日 周日 13H00 - 17H00
巴黎第六区圣日耳曼广场工业宫
4 Pl. Saint-Germain des Prés, 75006 Paris
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“ 周四5月12日晚18：30，
意识觉醒 -藏渊个人作品展开幕式，
恭候诸位光临！”
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