展览城市： 北京 - 北京
　　展览时间： 2010-04-03～2010-04-16
　　展览地点： 桥舍画廊 
　　主办单位： 《ARTGUIDE（艺术指南）》杂志社  
　　备　　注： 艺术总监：傅庸峰 
　　20世纪20、30年代，借五四新文化运动之风，艺术界掀起了中国画革新之激烈争论，围绕“外洋新学”、“古意为宗”、“合中西而为画学新纪元”等主张，并结合实践探讨了中国画在新时期的发展。如今，伴随着经济、文化全球化的蔓延，中国当代艺术家们不断探求构建着自身的语言体系同时与西方展开平等的对话。
　　用西方油画技法描绘中国传统写意画之意境，传达“天人合一”、“物我俱化”的哲学观是陈源初和林春岩的相通之处。两人均有异国求学经历，并能将所学、所感提炼并内化成独特的艺术表现方式。
　　陈源初擅长“重叠绘画”——将不同时空的意象叠加，结合“泼墨”技法，创造出朦胧、飘渺之意境。在云山雾霭中，隐约显现的人物面部隐喻着天、人、自然合而为一的思想。陈源初让油彩在画布上随意流淌并旋转、倾斜画布的创作方式将西方的“抽象表现主义”与中国的“大写意”演绎得酣畅淋漓。
　　庄子的《齐物论》认为万物虽千差万别，但又是在不断转化的过程中生息，归根结底是齐一的。林春岩则为我们展现了“物化”之美，在其眼中天地万物浑然一体，这种观念突出表现在游弋、穿梭于自然之中的人物头部常常以植物取代。