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“听你的听”--“N人啊”的小报告及听觉工坊
主讲人：小河
时间：2017年5月14日
“报告”第一部分请观看视频：
小河：当我把这些东西罗列到一起的时候，其实是按时间顺序的，因为我收到的时候它们也是按时间的顺序的。我觉得就像个谣言一样，基本上是个很多人的、很碎的信息，这个信息你说它是假的吗？也不是假的，你说它有什么意义吗？它就是做这件事的意义，仅此而已。要衍生很多意义吗？这是吃饱了撑的。我做出来把它给大家听的时候，很多人也有这个感觉，就是吃饱了撑的。但其实它表现了我当时的一种状态，这些琐碎的东西我们用不用太在意它？用不用把它当做自己和世界相处的模式？还有就是，自己要发觉这一点，可怕的是我们自己不知道这一点。我们自己乐在其中，我们会把它当做一种乐趣来做，但基本上它是无意义的。所以当时我录了这个东西，我相信当时录这个的人，对这它有一种期待感，他有一个乐趣就是我录了，小河会去做，我觉得这个挺好玩的，当然这个乐趣是唯一可以有的。还有就是它会不会很好听？它到底是个什么样子的东西？那可能就是一种不切实际的东西，你对这种琐碎的东西更多的一种奢望，你自己都不知道的一种东西。我给很多人听到这个东西后，他们可能有这种感受，有些人是很怪的声音。有些人会抽到这三个字，然后好喜欢，他们会跟自己连接，甚至有些人把它当成了自己微信的名字，太棒了，我从来没见过这三个字组合到一起，都想象不到的。因为茶经里面有些字确实是很美的。特别好听的，我们一般不会想到的。所有收集来的信息都是按时间轴，一、二、三、四这样往后排列的，这是音乐的一个特质。
当我做完这个以后，大概是15年的时候，我发现在音乐当中会有个东西。你知道音乐是讲究和声的，大家学过吉他的都知道，说白了也可以叫和弦，它其实是一个建构空间的东西，我们这样看音乐是线性的（白板上演示），但是音乐中最重要的一个东西就是空间感。我们举个例子，（击掌发出声音）就在我刚才响的那一点上，基本上这一点的声音跟这个世界上所有的这一点的声音是在一起的。能懂吗？就是空调在响，你血液流动是有声音的，你心跳是有声音的，你动的话你身上也是会有声音的，我这一刻，（拍手发出声音）就刚才这一下，这一点，我的声音是跟这些声音在一起的，是跟血液流动的声音在一起的，跟这世界上此刻所有声音在一起的。所以声音有一个空间感，这个空间我们有时候会忽略，当你拍这手的时候，我们把其他东西都屏蔽掉了。所以音乐这点非常重要，这是音乐用和声建构色彩最重要的一个方式，用视觉描述音乐的话就是空间感会给你色彩。所以空间决定了心情，这个色彩舒服，这个色彩给人清爽的感受，这种感受是来源于直觉的。在音乐里也是这样的，我现在是画了三个格子，在音乐里两个音在一起的话叫合音，还不叫和声，三个音叫和声。那当两个音出现的时候也会给你这个感觉，给你空间大小的感觉。假使这个音是do我们也可以说它是C，这个音是mi也可以说它是E，这两个音之间空间的大小就决定了这一刻的色彩，（小河演示C和E的合音）。我们把这缩短一下变成降E（小河演示C和降E的合音），现在有没有感觉像房子被开发商剥夺了零点几米高度的凄凉感？连两个音都有这种感受了，所以这是音乐当中特别重要的一点。（小河拍手发出击掌声）其实是在这一点上做了一个局或者是用的一个招数，让听者进入到那个色彩当中去。你要经过思考、设计或者是经过音乐上长期的练习，最后才可以掌握的一个技巧，或者是可以把你的感受变成表达。我们大家都有感受，可是有些人就表达得好，有些人就表达得不好。就像说话一样，不是所有人都能像老罗（罗永浩）一样夸夸其谈的。我们在自己了解的情况下，也还是可以做到，比如在你那行，在你擅长的领域，可以去做一个好的表达者。
我在做“啊”之前有一个思考，因为有个记者问我，说你的风格都很奇怪，好像全中国也就你一个这样子。我说那是你见的太少了，因为没有人是独创的或者是拥有了一个所有人都没有的东西，有一句话叫‘天下文章一大抄’，我们人类在这个世界上存在，你做的所有事情其实是受前面很多人影响的；还有你在此时的时代，很多人给你哪怕是不好的刺激，都会对你做作品有帮助。所以基本上你做的东西是和这个世界有千丝万缕的关系的，千万不要非常骄傲地说这是独创的。真的没有哪件事情完全是你百分之百独创的。
做“啊”的时候也是这样的，做的时候不能把它变成完全属于自己的东西，当我想做这个东西的时候，它毕竟是和别人有关系的，你跟生活在这世界上的所有人，包括现在身边的人，在建构一个空间感，这个世界一直处在建构空间感的实际状况里。比如你建构一个舒服的空间、紧张的空间、幸福的空间、痛苦的空间，基本上时时刻刻都在这个状态里。所以当你想做这件作品时，没办法完全独立出来，自己一个人独立把它做出来，让大家只要欣赏就可以了，基本上是很难的，所以“啊”变成了现在这样的呈现状态，让别人进来，让别人进来后它才有厚度。所以你现在听到的“啊”不是我一个人做的。我收到音频后就往上叠加、叠加，音频你知道是这样的。学习电脑的之前，我买的一般都是硬盘录音机，那时候能在这样的机器上录16轨，我可以录16个乐器，简直是太棒了。但是买回第一台电脑的时候，第一个被打破的概念就是你可以做一千轨，直到你的电脑死机，在这个上面它是无限的。这是一个革命，可以做的事情已经开始了，这是个无限量的东西。在这一点上我们也能发现变化，因为没有一首歌是一个音，必须有旋律。在空间感上也是可以有变化的。现在你们看到的“啊”有352个，这边展览完我会把这些拿回去，像叠罗汉一样无限制地叠。我们第一个“啊”，然后中间，到现在的352，它是在变化的。这是0.05秒的啊，这个很有意义，我发广告收到的第一个“啊”，就是现在最下面的那个，在“啊”的历史上是比较显眼的一个。
我有一个想法，就是在世界不同的地方建几个“啊”的塔。大家有没有看过库布里克的《太空漫游》？里面（的人）刨到一个纯黑的什么都没有的碑，我有很深刻的感受，我特别喜欢那个碑的形状，它那个形状你感觉是特别人为的，绝对是文明，因为自然里你看不到这样的东西，它代表一种人思想之后的东西，不管它代表着什么文明，它代表着本身，因为它太规整了，太干净，而且巨大。所以我就幻想以后“啊”也有这样一个东西，但是里面应该有这些人的面容，就是以后所有的“啊”都有脸，被记录在里面。天马行空：如果以后有外星人来的时候，会看到以前人干的事情，他们的脸，他们的“啊”。我们知道我们在空间上可以做到突破一种局限的，再听一下这个（小河击掌发出声音），这个声音跟宇宙所有的声音是在一起的，哪怕是房间，哪怕是大气层也是隔绝不了的。它们在那一点上是在不同维度上在一起的。现在我们听到第一百个啊，前面已经有99个啊了（一百个“啊”在一起的音频播放）。因为它是一个音频，给你看的话就是一条波形，这里面有352个。你说它是一个，不，它有352个人的声音信息在里面。但你要说它是352个“啊”，不，就是一条音频。在现实当中，拍手声音，这个就是现实，但是你们稍微去用心一下的话，你在这一点上进一步反复去思考感受的话，不是一，也不是多。那是什么呢？什么都不是? 其实它还是有关系的，比如说我刚刚这一声（拍手）和这空间里所有的东西都有关系，（由于这些关系）我们听见刚刚的那声才是那一声，如果你只有耳膜，房间不是这样子的，像我们刚刚去的现场作品的房间有很多吸音设备，那一声就不是这样的了。
关于“啊”我还有一个设想，就是我死了怎么办？因为它是一个作品，我觉得它是可以继续给下面活着的人做的。可以把这些文件交给某个人，从某年某月他就可以继续做。我现在一直也和做技术的在探讨，包括文化馆后台的技术人员，能不能做成智能的东西，你只要维护它就行，不用管，它自己是智能的，自己采集，混音，试听，我觉得这个现在不是很复杂的事情。但是就看有没有像我一样不老实的、就愿意做这种无聊事情的人继续接手做。我觉得“啊”还是一个行为作品，目前我能跟大众互动的集体行为。关于“啊”的分享就告一段落。现在大家有什么想分享的吗?
问答环节
观众：想问一下，在做这个项目之后，你获得的一些你以前没有的感受是什么？
小河：有一个很直观的感受，原来这么多人一起啊，好恐怖。不知道大家有没有听过网上的一个音频，地心下面的声音，俄罗斯的科学家把话筒放下去录声音，录下来的声音和鬼片里面地狱的声音是一样的。但是我怀疑这个的真实性，因为太像做的了。我觉得我们这个是真实的，而且在地表。我们没有办法从地球外面去听地球什么声音，我就想有机会的话，我就去地球外面录一圈地球上面的声音。我觉得地球特别吵，特别是有人类以后。因为人现在是这样的，他不单是自己发声，他还录别人的声音，然后还放。
小河与观众一起感受展览作品“N人啊”
观众：回声可以作为题材吗？
小河：可以，只要是“啊”。我做这个东西是先有想法的，最后才选择了“啊”。这“啊”无论是哪个国家，哪个信仰下的人，无论哪个部族，古代的、现代的，都有的。特别的原始，在很多语言的前面，在很重要的词前面。比如想说话，还不知道说什么的时候，就“啊”。有语言障碍的人就“啊”，也会这样。
观众：您现在做的东西是没有经过筛选，只要投稿就可以用的，有没有不符合条件的？没有“啊”一声或者是说了其他东西？
小河：和文化馆在做互动app时想到了这一点，会不会有人录段脏话，但是没收到过这样子的。但是你录别的我们也不用，除非你那脏字里有一个“啊”我把它挑出来。还有就是你说有好几口气的，我们就会选择第一段。因为有些人会录好几段，直接发过来。但是只要是“啊”，入选率就不少于95%。
小河与观众一起看展览
观众：有没有想过用性别和年龄把收到的“啊”区分开来？因为听到100个和300个的时候，有很多男男女女，老老少少。有没有想过把一个年龄段，一个性别放一起？
小河：这个很有意思。我觉得这个在非一非异之外了。（人们）会有这种思考，会把人群分类。这个是没有对错的，只不过你要警惕自己已经有这个想法了。实际上我们在现实生活当中，无论是以个体工作的——像艺术家。还是机关单位——国企，任何工作我觉得有两件事，有一部分人是在划这个界限的。男人、女人，体制外、体制内，有医疗保险的、没医疗保险的，中国人、外国人，激进的、保守的。很多人在做的工作就是划界。还有一些人的工作就是在抹这个界，把界限抹掉，而且是在突破这个界。因为我要进入那个圈子，因为我要成为那种人，因为我要提升自己，因为我希望我的生活是这样子的。所以一部分人在划清界限，另外一部分人在突破界限。所以我觉得这个世界上大部分人是在做这些工作的，但是这个其实不是这个世界的现实，这个世界上是没有这个（界限）的。这些界就是为了维护人类社会。人类的社会本身就是这样的，它在解决问题的同时又产生问题，然后又解决，这样循环着，似乎巩固了什么东西。当我们的观念被习惯性带走之后，我们基本上也是在做同类的工作。但是这个会又影响。特别是从事艺术类的创作，可能你就要首先意识到这个问题，因为你很容易被带走，你很难把自己拿出来，很清楚地看到现实。你基本上是随大溜的。我们在朋友圈、在自媒体的时代被信息所左右，被俘获的状况是一样的，很难自己清楚的发现这件事情，其实会影响你自己的创作，当然我说的是如果你创作的话。如果你在生活中是个比较幸福、平静一点的人话，应该首先有这个觉察，你已经在开始做“划界”这件事了。当然我没有说这样不好，你那个提议很有意思，但那可能是另外一件事。
小河在观看“朋友圈+文化馆线上艺术计划展”上的作品
观众：我们听第一个啊的时候，感官上是清晰的，知道它的音色、它的长度。但是我们刚刚听到352个的时候，可能有20多个啊跳出来，但是其他300多个已经被淹没了。要是有好坏的话，这到底是好是坏？作为一个人，你刚生下来是个白纸一样的婴儿，60年、70年，各种各样的事情叠加到这个人身上。你跟这个世界的关系是你要不断地叠加，还是尽量在一个舒服的范围内？比如现在从0叠加到352，觉得很不舒服了，要减下去，再回到我最本质的第一个啊吗？
小河：首先我要谢谢你想这么多，你把一个人人生的心路历程想了一遍，就在短短一分钟的啊里，我很感动。我是给每个人的啊都留着的，我收到一个啊就会给这个人发一个，说这是你进来以后第353个啊，就是他拥有他进来以后的那个版本，目前啊的版本。所以我的电脑里，从一个人的啊，到两个人的啊，到三个人的啊，各种都有。我应该不会太担心走得太远了，因为第一个啊我已经拥有了。你也可以用这种方式来想你的人生历程，既然你拥有过，你害怕什么呢?你不用人生一直保持天真，因为你不是孩子了。人生的最好境界不是什么时候都保证一个状态，人生最好的境界是你在那个状态自己有没有觉知，不是已经麻木了，而是还有觉知。而且要看清现实，你是353就是353，而不是说我想回到1。啊说简单也简单，但是它可以让人想很多，像这位同学他在“啊”里面想了很多，他既然想了，那就跟啊有一个经过，会有思考。
我刚刚为什么让大家关注他说的话的语言呢？因为我们说了非一非异的时候，还是发现大家想的是，要不就是一，要不就是异。他刚刚说了句话：“那个是好还是坏？”，已经有是好还是坏这个观念在了。他会认为352个啊好可怕，那个天真的声音都没了，我希望听见最单纯的一个人的啊，因为我觉得那个最纯真了。因为你已经觉得这样是好，你就没法接受其他样子的，因为那是不好。我们不是在谈形而上的、那种让人脑袋大的悖论。不是的，其实现实就在那，我有第一声啊，我也有352个啊，不需要费劲说我失去了什么、得到了什么。所以有时候烦恼可能就是脱离了现实。
观众：你听啊的时候有没有情感？很多动物没有语言系统，甚至发声系统，它们就没法表达情感？
小河：每一个啊我都会听，别人发过来听，导出去听，每一个至少听两遍。每次听都是不一样的。但是快乐、幸福、兴奋、惊喜这些都没有。
但是你说的动物的情感我至今还没有联想，在你说动物的声音有局限的时候，我有点持不同意见，可能我们人类对自己比较了解，包括音乐、绘画都是语言，呈现了纯语言文字无法代表的表达，哪怕是你做的设计也是一种传达。包括人类发明的第一个乐器也是为了传达语言无法表达的情感。我们对自己比较了解，会觉得人类的东西好丰富。有时候我们对自己了解以后会否定自己不了解的东西。我们看动物世界，里面有很多动物就让人很吃惊，人类声音的长度绝对不是最长的，因为人类肺部的呼吸是有限量的，很多动物的肺部比人类大得多。大家听过动物世界里鲸鱼的叫声，它在几千公里之外叫一声，另一头鲸鱼就能获得信息。我们的声音还是有局限性的。比如乐器，很多人类掌握的东西，特别是现在这个阶段，不是乐器刚产生时的那种状态了，很多已经变成了职业。而动物也会采用其他东西来表达，动物用石头或者树枝，甚至跺脚来表达情感，很丰富的。我们不应该去怜悯动物，其实我们应该怜悯我们自己，当音乐变成不是一种表达的时候就会非常可怕，我们已经在往这个方向发展了。我觉得现在很多人有这种体验，包括90后，你会喜欢以前的老歌些。现在有些歌你不太好进去，我觉得这是非常明显的一点。
分享现场
观众：当“啊”到达一个非常大的量时，后面新加入的“啊”对整体的改变就越来越小，像到达了尽头、圆满、饱和，你会不会有这样的担心？
小河：它其实特别像数字时代，这条音频变成数字的，最后数字的再变成音频信号通过音响放出来。每一条进去的声波，会对现在的声波也就是这些数字重新组合，绝对不是前面的都不动，这个就放在上面。这个是破坏性的，这数字代码进去以后，必须和之前的数字代码重新混合。不是说这些数字代码，这些“啊”已经固定了，再来新的“啊”就加在上面了，不是这样的，这中间不是隔离的。这条音频进入后是完全融入的，这个啊进去以后是破坏性的。要不你就存两个档试试：进去之前，进去之后。你的听觉会判断，从第1个听到352个，听352遍，你会发现那个声音我记住了，是那个小孩的声音，你会特别清楚，因为那是我第一次听到的，后来我一直记着它，你会调动你听这个的记忆。但是它也是经过声音的冲击，也重组了。还有就是这个冲击到什么程度你可能无法辨识，这就是强度的问题了，你可以控制。比如我把“文化馆”的带回去，我要mix，我会保证以前的声音也能听见，现在的声音也能听见。不能这个人的声音特别大，它进来以后所有人的声音就被破坏掉了。就是平衡，把大的稍微拉小一点，不明显的稍微提点，让它听觉上平均。但是没有单一的进来就不变，都是被新进来的东西侵入，然后呈现被侵入之后的感觉。
干货
小河：给大家一个干货：比如大家去一个地方，那里放的歌特别难听，你又不好意思走过去说能不能换一首歌，特别是餐厅里，你又没办法，你又喜欢吃那碗面。或者是在山水之间，突然旁边有一个挖掘机，或是你住的青旅旁边在装修，经常会有这种情况。在耳朵健全的情况下，我们对很多声音是没办法想要或是不想要的，在“听”上大家都平等，只要大家在场都能听到。但是不能说这声音太难听了，拿一锥子把耳膜插破，所以现在有耳塞。但是耳塞有时是不管用的，特别是低频，低频是强声波震动，它震动的不只是你耳膜，还有身体。去过迪厅的都知道，那叫音浪、声浪，声波是气，低音的喇叭的膜是震动的，所以它是气流，有些东西是没办法隔绝的。所以要发现一种东西，在听没办法控制的时候，要在听觉上有所控制，就是我们的耳朵和声音它们俩互相产生影响时的效果。包括我们对一些歌特别喜欢，或是对一些声音特别喜欢。有些歌你为什么喜欢，其实不是那个歌有多棒，甚至那个歌词你也觉得一般，就是你对听到它的时候的感觉，特别特别执着，执着什么？因为舒服。那个也是生理的，你看流行音乐对乐器、音色的把握是最明显的。它用的是人类耳朵最喜欢的音色，所以流行音乐有自己的套路。就比如吉他应该调成什么音色，低频多少，高频多少都是有参数的。人声应该怎么录，都是有套路的，专业也是在这点上，所以专业的、好的音乐制作人他们都有套路，基本一条很快，就是你想要的那个东西，想要和某某某声音一样，很快就可以给你调出来。这些都是可调的，所以流行音乐代表着人类普遍的听觉审美。你不能说那个东西不好，因为那是大部分人听觉的习惯。所以人类的听觉是有自己评断的习惯的，包括对律动。但是这个习惯也是随着时代的发展演变的，像以前的歌跟现在的歌对比起来，现在的歌节奏感就更强，然后音色要更夸张才能吸引人。以前的歌可能不用这么夸张，因为以前我们听歌的机会非常少，像我们70后听卡带的人，我们一盘带子可以听好多好多年，就几盒带子就足够了。但是现在的人有太多音乐了，手里有几百上千首歌都是普通的，甚至有些歌一辈子都在手机里你都不会听，因为你没有时间听这些歌，但是歌的量是海量的。
我们再说回来，我们喜欢某种音色，是喜欢听那种音色时身心的感受。听觉是怎么产生的，基本上是对你喜欢的音色特别特别地重复，但是对不喜欢听的恨不得下一刻再也不要有，两个极端，对喜欢听的重复、再重复直到听到想吐。然后另一种情况，你对不喜欢的声音就生理的拒绝，比如有些人对划玻璃、铁锹拉地的声音受不了。我这样说有些人都倒吸一口凉气，你看我只是说，他就倒吸一口凉气，这个说明什么，就是这个听觉经验已经在他身体里有了，所以这种时候你基本上是在调取你的听觉经验。有时候你是对你的听觉经验反复认可，你基本是把这个下成一个定论，说这个声音会让我受不了，自己反复给自己下定义，调取经验，再下定义，再调取经验，基本一直是这样的。没有一个声音是不变的，为什么？比如这个电扇的声音，你一直听到的不只是电扇的声音，其实有我的说话声，还有谁起来走了，那边说话，还有一个门声，所以你一直在听的不光是它。因为宇宙中每一点的声音都是和其他声音在一起的，你恰恰是因为你的注意力都在我的说话上，忽略了电扇的声音，但是它是一直都在的，从我们开始到现在，它一直在跟我们这个空间的声音，甚至是外面的声音互动，但是你不知道，你一会儿在我的说话声音上，一会儿在我放的歌上，一会儿可能会在你的心跳上，这些都会让你注意力转移。你发现你有一个能力让注意力从一个声音到另一个声音，不费吹灰之力。
我说的听和听觉是不一样的，听觉是你的耳朵和现实之间的影响，然后你喜欢的也是这个听觉，其实不是你喜欢某个声音，你是喜欢的听到某个声音时的感受。你不喜欢的不是那种声音，是那种感受，受不了自己在那里面的焦虑感，或者是生理的不舒服，因为声波就是生理的，很多生理的声波进去以后，反射给你的才是情感。但是当声波进来的时候都是物理的方式，不是什么很玄的东西，很神性的东西，它其实是很物理方式让你感知到，然后反射出来的是心理的，就像色彩，你会有一个心理的判断。我们喜欢的就抓紧贪夺，不喜欢的我们会特别抵抗。基本上我们是在其中但是不自知，如果你知道自己在听觉感知当中，就会减轻贪夺或者不想要的感受。目前你能做到这一步就很不错了，就是我在好的感受的时候，开始锻炼，到不好的感受时才能用上。所以那种能力你在听到一首歌或者是一个声音的时候，你要知道在那个声音的影响下自己正发生的变化，你产生了喜欢还是不喜欢，只要知道这两点，你当时的感受就会减轻。你知道那一刻你自己在陷入的时候，那种状态就会减轻。所以用一个词“听你的听”。我们先说这个层面“你的听”，我们放一首歌，这是小提琴，这是钢琴，这是周云蓬唱的，这就是听，最外面的听，你能听见这首歌，这个声音的内容（声音与内容）。然后另外一个听可能更大，这可能包含了你的耳朵，甚至是你内心的感受。所以你可以试一下你能否听到你在听这首歌时的感受。你发现可以做到，也就是听到你听这首歌或者声音时身心的变化的时候，你就在减轻最单纯的那种听觉的感受了。当你放一个比较舒服的声音时，内心可能会有比较舒服的感受，就会放松，陷入。但是如果是不好的声音时你就会抵触。这就是听觉，当听觉产生时你要觉知。一般人品茶就会品这个茶是好是坏，新茶老茶，什么季节的等等，一般是这样的。但是另外一种品茶，品的时候能品出身心的变化，就是品的不是茶叶本身，因为茶叶会改变味觉，你在喝第一泡、第二泡、第三泡，不光是茶叶在改变，你的味觉也在变，然后味觉会影响你身心的状态。我不是单单在品茶，是在品我和茶之间微妙的变化。甚至再大一点，人跟空间，跟茶师之间的关系变化。
你的听会跑来跑去的，你要运用你的能力，你可以从小河的声音跑到电风扇的声音，再跑到整个空间的声音。我想普通人都能做到这一点。如果你要更深的提高，可能就需要更严谨一点的，比如禅修，让自己的觉知更敏锐。觉知力敏锐以后你对觉知力的把握会非常强，不会让它自己迷失在很多点里面。你能在你喜欢的地方尝到觉知力的话，才能在不喜欢的地方也尝到，因为不喜欢的东西你更容易陷入情绪。在不喜欢的地方锻炼基本希望不大，因为情绪一出来，我就走了。
跟你们描述一下这个感受。当你能“听你的听”的时候，你心里的情绪就会减弱，我说的不是走神，比如这音乐一响起来，你想没买酱油，一会儿跟我男朋友去哪吃饭，不是这样，不是走神，也不是陷入。当你“听你的听”的时候你会减轻身心的感受，听到你听音乐时候的状态，我们都可以的。
声音和心理是互相影响的，声音只是这个世界的一部分，还有其他的，嗅觉、你所有的感官，都是你和这世界沟通的入口。所以应该一个地方、一个地方地了解它，去学习它，就像今天我所讲的都是在学习。耳朵是我们的老师，它是百分之百敞开地跟这个世界交流的，随时随地处于交流当中，哪怕你睡觉你的耳朵是打开的。你因为它会起很多想法，甚至对它不满意，你因为对它不了解，有很多误区。这个就是我今天想给大家的东西，当然这个东西是我们本身就有的。
“朋友圈+文化馆线上艺术计划展”已于5月28日结束，新展览“听我说——中瑞摄影中的新叙事”将于6月19日与观众见面。
来源：2017-05-28OCAT上海馆OCAT上海馆
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