在当今许多油画写生群体中，传统油画写生方式是许多朋友所热衷的。各大美术学院与艺术院校以及专业团体中的大部分油画工作者，都在沿用西方传统油画中的方法进行写生。这些方法要么是现实主义的表现方法，要么是印象主义的表现方法，要么是受西方影响的俄罗斯巡回画派的方法。在审美取向上依旧没有越出西方 19 世纪以前就出现过的艺术形态。

　　中国的油画学习，经过数百年的努力，已经出现了许多优秀的作品。中国的油画艺术工作者，大致有两类人群，一类是学习西方传统油画语言的人群，一类是学习西方现代油画与当代油画的人群。学习西方传统油画的人群中有许多优秀者，在逐渐借西方传统语言做自己的文化理念，但特别优秀者非常少。而学习西方现代油画与当代油画的人群中，许多人想从西方现代主义与当代艺术的借鉴中走出具有个人特色的路子。相对于一味地模仿他人的技术而言，建立自己的文化理念是极其重要的。如前文所提，我们见过许多在外写生的人，用的依旧是西方 19 世纪以前的方法，用笔用色再变化也脱离不了西方已建立的传统体系与范畴。

　　也有人认为架上绘画已经“死亡”，但我个人认为，油画这种媒介不可能消失，特别是在中国的思维语境中它还有许多值得我们研究探索的价值。无论如何，利用油画材料回到个人观念的表述是必需的。西方艺术史，也是随时代变化而使“看”的角度发生变化的历史。随着历史的不断推进，无论是微观还是宏观，或是人类的精神世界，人们认识世界的视野越来越开阔，同时人们在艺术创作中也逐渐越出了油画材料这一范畴。

　　架上绘画本身在当代艺术中也仅仅是有较强传统特性的操作方法。油画，作为一种绘画的材料，其表现方式在现代中国土地上怎样进行探索值得我们思考。

　　王义明是我二十多年前西安美术学院的老同学，义明同学为人义气，做事专注，视野极其开阔，他曾做过版画， 画过水彩，做过装饰画、壁挂、建筑设计，等等。我个人认为这种经历对于做当代艺术来说是非常有利的，有一天他能进入其中并用多种媒材去思考当代艺术，我觉得是极有可能的。义明最近的油画作品，从写实技法的控制能力到个人符号的表现，都开始出现相当喜人的成绩。在传统写实上他对大山气势的表现已掌控自如，在探索性油画语言的表现上也已开始有了自己的一些看法，并且，他在短时间内的进步之大令我极为吃惊，期待他在个人语言表现的探索中取得更好的成绩。

作者：马志明