文/杨帆（华西都市报记者）

原文发表于华西都市报2013年03月24日

是画者 亦是隐者

　　四川美术界一直藏龙卧虎，不少艺术家淡泊名利，崇尚八大山人那般闲云野鹤式的生活。

　　今年61岁的著名国画家杨则袁就是这样一位曾被人忽视过的“散仙”，他很少参加画展，市场上他的作品也难得一见。但在行家眼里，这位先生的画作却珍贵如斯，今年4月27日保利春拍，他的《秋林》将和陈子庄、岑学恭、戴卫等大师级人物的画作同时参拍。

杨则袁

　　杨则袁平时很少会和人谈及他过去种种辉煌，比如8岁那年拜“蜀中四老”之一的吴一峰研习水墨画，成为这位传奇国画大师在四川的“开门弟子”；又比如26岁那年参加高考，虽然报考的是艺术类院校，结果文科成绩竟然雄踞全川第一。

　　光环背后，杨则袁也有不为人知的故事。从小父母离异，为了生存，他捡过垃圾卖钱果腹；为了寻找失散的妹妹，连续18 年奔波于北方诸省……他在艰难寻亲期间，竟然在北方的名山大川之间获取灵感，以西洋画技法及透视学原理佐以中国水墨风骨与精神，独创透视感极强的新概念山水画，这种特殊技法被专业人士称作“不可复制”。

《峨眉写意》79×50cm

童年悲惨经历促其发奋

　　1952年，杨则袁出生于成都竹林巷，父母都是单位的普通职工。5岁时，父母因感情不和离异，父亲不知去向，母亲改嫁他人，兄妹俩也随母到了继父家，继父嗜酒如命，本不富裕的家庭因为兄妹俩的到来而更加窘迫。因此，继父也与母亲经常吵架，母亲埋怨兄妹俩影响她的幸福。

　　生活在这么一个家庭，相依为命的兄妹俩常没饭吃，只好吃饭馆里人家的剩汤剩饭，睡在剧场的屋檐下过夜，尽管生活十分艰难但他仍照顾着妹妹。

　　令杨则袁撕心裂肺的是在母亲改嫁不久后，她竟然把妹妹送给别人。妹妹送人的那一天，他下意识地始终抓住妹妹的手，然而小小年龄哪里敌得过母亲的双臂。妹妹走了，他永远忘记不了妹妹呼着哥哥的悲惨哭喊声，那一刻杨则袁呆呆地一个人站在街上很久很久，感觉得很冷，路人和街景都是冷漠，那一天他似乎也长大了很多，懂得什么是亲情。

老照片

　　杨则袁告诉记者：“那段时间，我的生活很困难，什么都靠自己，我捡炭花和废纸，帮别人割草，很多脏活和累活我都做过。”当时，幼小的杨则袁暗下决心要坚强地生存下去，学好本领好好读书，有朝一日找到妹妹，从小学到初中，他的成绩一直都在班上名列前茅。

拜师8岁成吴老“大弟子”

　　一次在母亲与继父吵架时，杨则袁偷听到妹妹被抱养给了一户姓吕的人家，妹妹杨又袁的新名字叫“吕锦秀”。后来还打听到，妹妹随养父回了老家，说是北方的某个城市，陕西或者山西的可能性最大。

　　与妹妹分开后，杨则袁喜欢上了画画，只有在画纸上的涂涂抹抹才能让他暂时忘却伤痛，画画还给了他一个正常孩子该有的童真和快乐。他说：“我8岁那年在刃具厂子弟校念小学，教我们图画课的老师叫王莲芳，我一直都忘不了她。她觉得我画画很有天赋，就把我引荐给她的二姨爹学画，我后来才知道，这个姓吴的老先生居然就是大名鼎鼎的吴一峰。”

《秋林》76×48cm

　　吴一峰和岑学恭、赵蕴玉和黄纯尧三位国画大师并称为“蜀中四老”。1923年9月，吴一峰考入上海美术专科学校西画系学习，后改入中国画系，曾得刘海粟、朱天梵、陈伽庵、马企周等人点拨，获益良多。1932年，吴老随黄宾虹自沪入蜀，他于抗战时期创作《夔门风雨》入选在英国伦敦举办的画展上，并为英国博物馆收藏。

　　杨则袁做梦都没想到，自己竟能有幸和吴老相识。杨则袁回忆说：“吴老很和善，第一次见面的时候，他对王莲芳说：‘这孩子太小了，我屋子又窄，不适合教他画画’。王老师就劝他说：‘他很喜欢画画，平时都在上学，空了就来请教你也好啊。’”看过杨则袁平日的习作后，吴老终于同意了。

　　“我是他在四川最早的弟子，后来找吴老拜师比我岁数大的，全都喊我大师兄。”说到这里，杨则袁脸上露出一抹笑容。他说：“当时吴老教我中国传统绘画的基本功，同时也教历代名家关于绘画的论述。我最大的收获是学习到了吴老无私的品格。他经常给我讲，你如果达到一定境界了，我可以把毕生所学悉数传授给你。”

　　在入门吴老之前，杨则袁基本不懂何为国画，吴老就从书法开始慢慢教他，“他一直说书画同源，画画也要用书法的线条双勾进行构图。”

深造学西画令他终身受益

　　1969年，刚刚在成都市三中念完初中的杨则袁被下放到四川汉源县，成为一名知青。白天干农活，晚上坚持画画，没有钱买纸就用废纸画，他对着大山呼喊，朝着河流唱歌，用手中的画笔排解心中的忧愁，用画画发泄心中的种种苦怨。

　　生活的艰辛，前途的渺茫，他绝望过，甚至想到过自杀，就在最难的时候是农民兄弟温暖了他，给他以生活的信心，是思念妹妹的情怀鼓舞着他要坚持活下去。8年知青生活磨炼了杨则袁的意志，他创作了《快乐山村》系列组画，一直保留至今。由于他的勤奋和刻苦，1978年以优异的成绩考取了天津美术学院，那年他是四川艺术类高考的文科状元。

雨中白桦80×54cm

　　在天津美院，杨则袁就读的是油画专业。

　　可是为什么毕业之后他却选择了水墨画创作？他解释说：“中国人画油画比不过西方人，画得再好也很难达到别人的水平，我既然是一个中国人，为什么不能把西洋画优秀的东西用在国画里，这样就把中国画丰富了，洋为中用。”

　　杨则袁认为，中国画的色彩和西洋画色彩是两个截然不同的概念，中国画是单线平涂的涂抹，油画的色彩是色块，讲究体积感，讲重量讲光线，他用色彩来表达物体的准确性，中国画色彩比较单一，是丰富双勾线条中间的空白。正是因为有着油画学习的经验，他找准了中西方绘画的差异性，从而确定今后的艺术风格。

寻妹十八载奔波北方诸省

　　长久以来，杨则袁心中一个始终放不下的重担就是妹妹始终未找到，到现在为止，他已经和她分开了半个多世纪！

　　“学业完成后我回到家乡成都，到处做零工帮别人搞美术设计，挣到了一些钱，我便决心踏上去北方的道路，寻找失散多年也是我永远牵挂的妹妹，顺便写生，那年我正好三十岁。”杨则袁说，从此他踏上了一条长达18年的“寻亲写生之路”，一边四处打听妹妹的下落，一边利用空余时间写生创作。

《大地之光》80×54cm

　　春夏秋冬，寒去暑来，翻山越岭，饥寒交迫，死去活来，意志不可摧。几次高烧病倒都是农民兄弟用土药救活了他。永远忘不了吉林延边朝鲜族的老乡，把他从死神线上拉了回来，对农民的感恩之情也成了他创作的激情和动力。

　　今年1月，杨则袁来到春熙路派出所，这是他50多年前的居住地辖区派出所。在民警帮助下，他终于在档案室发黄的户口档案记录上，找到了妹妹杨又袁的名字。

　　顺藤摸瓜，又查到了妹妹随吕家于1958年迁到了陕西省奇林镇。就在杨则袁接受华西都市报记者采访的前一天，妹妹的寻找出现新的重大进展。“根据那些尘封多年的资料进行了多方对照和寻访，现在已经查出了不少线索，估计不久之后就应该能找到她。”杨则袁十分激动和兴奋。

《长白印象》80×54cm

新概念水墨独步画坛

　　“寻找妹妹从山西找到陕西，又去了河北等地，这么多年，我几乎走遍了北方的所有省份。”路途中，数不尽的山川河流使他感受到了山川河流的生命，是大自然孕育了人类。正是长期的写生生活，使杨则袁的审美观和思想境界站到了一个新的起点之上，也因此带动了作品的创新和发展。在这个“寻亲写生”的过程中，杨则袁独创出了以中国的水墨效果与创作油画的技法相糅合的“新概念山水画”。

《泼墨山水》68×46cm

　　远看杨则袁的绘画，大部分人误以为他画的是油画。无论是金黄色的天空、郁郁葱葱的树林都仿佛是用油画颜料堆砌上去的。画作里的树林有一种独特的纵深感，可以让人看得很远，很透，仔细品读才发现这是视觉误差，他竟然用的是国画传统技法在薄薄的生宣纸上一气呵成！

　　“中国传统绘画基本上是没有维度的，它们是平面的，现在3D电视都出来了，你画风要随之改变。”杨则袁说：“其实我的画法就是徐悲鸿、刘海粟、林风眠等大师多年前就提倡过的，但后人很难做到，因为必须要同时兼备很高的西画和国画功底及理论。”

　　一位叫贝尔的芬兰收藏家来过成都，此人对中国画有狂热般的喜爱，当他慕名欣赏了杨则袁的绘画后说了句：“你为中国传统水墨画又注入了新的生命。”

《溪谷潺潺》79×50cm

画家简介

　　杨则袁,1952年出生，四川成都人，职业画家，笔耕不辍于绘画之中半个世纪有余。8岁拜著名画家吴一峰先生为师，学习中国传统绘画。1978年以优异成绩考入天津美术学院油画理论系学习。毕业之后，为找寻失散多年的同胞妹妹而游历山水之间达18载，寻亲经历荡气回肠，感人至深。悲苦的人生历程也成就了他艺术上一个又一个高峰。

　　杨则袁是一个油画家，更是一个国画家。他植根于中国的传统文化之中，创作的国画作品大胆吸收了西画中的光影、色彩并采用三维立体的时空概念表现自然环境，创造了新概念山水画作品的创作。这对当今画坛来说是前无古人的，艺术思想开创了中国画创作的新思路、新形式，具有跨时代的里程碑式的意义。