2015年6月5日下午，由北京匡时联合雅昌艺术网共同举办的“博物志”系列讲座《华丽彩瓷——洋彩与粉彩》在北京国际饭店会议中心二层举行。香港永宝斋斋主、著名瓷器鉴赏家翟建民先生现场专门分享了自己对于粉彩和洋彩的鉴赏收藏心得。 翟建民指出，粉彩自康熙晚期开始出现，鼎盛于雍正时期，到乾隆时期，将粉彩纹饰发扬到炉火纯青的地步。洋彩在乾隆早期唐英的监督下就已经出现，但人们一直对洋彩跟粉彩不作区分，直至六年前台北故宫的研究员廖宝秀老师将二者区分后才使得大家有了新的认识。 随后他以用冬青釉开光的粉彩画山石仙女的三孔扁瓶，传统的粉彩代表八仙贺寿瓶，先烧青花再粉彩的青花粉彩灯笼瓶以及今年匡时春拍一个非常重要的雍正粉彩牡丹花的碗为例，让现场观众在对照幻灯片的情况下对不同种类的粉彩有了初步的认识。 讲到粉彩和洋彩的区别，翟建民表示：粉彩与洋彩以及大家常说的珐琅彩、谷月轩等所采用的料多为同一种料，且这些类型器物的颜色多在一定范围内，让人很难从色彩上去分辨到底哪个是什么类型的器物，从而大家区分其特点之时更多的是去分开它们的“风格”。 对于器物来说，首先要看其造型，即形制，然后去观察胎釉，翟建民指出青花的白釉跟粉彩的白釉是有区别的，青花的白里泛青，而纯白的粉彩多为奶白色；而珐琅彩是清代最鼎盛时期康雍乾出品的器物，也是与其他瓷器对比的标杆。 匡时春拍上的一只粉彩牡丹蜜蜂纹碗，画风豪华而文静。翟建民认为：豪华是因为牡丹代表富贵，文静是因为碗白很多，就像中国传统的美丽画卷，菊花、蜜蜂跟绿叶的点缀使得牡丹更加生动鲜活；从款上来看，该碗为三行六字款，而雍正款器物多为两行六字款，三行六字款为雍正早期的作品，值得入手。 最后，翟健民介绍了几只比较著名的粉彩器物：雍正粉彩牡丹天球瓶、磁胎洋彩百鹿双耳瓶、磁胎洋彩菊花梅瓶与磁胎洋彩红地开光山水碗，为大家讲解了不同类型器物的不同分辨方式和鉴赏这些器物的方式，并与现场观众进行了热情的互动。

来源：凤凰网艺术