From analogue to digital,From digital to analogue

吕思斯的电子音乐与视觉试验

主办：北京民生现代美术馆 候鸟空间

时间：2017年5月21日（周日）上午10:30

地点：北京民生现代美术馆三层公教厅

5月3日晚8点，《㸚》（Li) 吕思斯声音/视觉演出在北京民生现代美术馆大厅举行。作为北京民生现代美术馆新公共艺术项目《民生NEW现场》的首场，学习与生活于伦敦的年轻数字艺术家吕思斯，通过多媒体工具与视觉艺术、声音艺术的完美结合，为现场公众呈现了一次震撼的视听盛宴。

科技与艺术的结合越来越成为我们时代的创造方式，同时也将会成为我们的理解现实的方式，这些都在迅速且安静的变化着。吕思斯正是这样一个运用数字工具进行情感实验的艺术家，而从他的个案出发还可以更多的讨论视觉艺术发展的某类趋势：从模拟到数字，从数字到模拟，这些正在发生的现象重新塑造着我们对于视觉艺术的定义和认识。本周的民生FAN空间因此邀请到费俊和托尼.布朗，一起来谈谈吕思斯和多媒体艺术。

讲座主持

费俊

艺术家／设计师／教育者

曾就读于美国阿尔弗雷德大学艺术与设计学院电子综合艺术专业并获得硕士学位。现任中央美术学院设计学院数码媒体工作室教授及主任，交互艺术与设计研究生导师，交互北京发起人，某集体首席创意总监，北京媒体艺术双年展策展人。他的艺术和设计作品多次展出于国内外画廊、博物馆和艺术节，并荣获了德国IF设计奖、红点设计奖和亚洲最具影响力设计大奖等荣誉。

他以艺术家、设计师和教育者的多重身份致力于交互媒体艺术与设计研究，实践涉足数字艺术、交互艺术、体验设计、交互设计、数字出版、智能汽车、界面设计和其它未知领域；作为艺术家，他的研究主要关注于由虚拟和实体空间的共同构建的混合空间；作为设计师，他为故宫博物院、奥迪中国研究院、时尚出版集团等机构主持了大量移动应用程序和交互空间装置的设计和研发等；作为教育工作者，他是艺术与科技学科建设的推动者和践行者。

作为交互北京的发起人，他还致力于倡导设计驱动的社会创新，推动用设计来深度介入社会和环境问题，通过组织大会、工作坊、大赛、辅导营和展览等活动，交互北京不仅让更多的想法变成了解决分案，同时也帮助更多的创意者变成了创变者。

讲座嘉宾

托尼·布朗 Tony Brown

80年代初最早以尖端科技创作装置作品的艺术家之一。作为一位国际知名的艺术家，他的作品在诸多国际性展览及各大艺博会均有展出，其中包括卡塞尔文献展、纽约军械库艺术博览会、巴黎国际当代艺术博览会、以及上海当代艺术博览会；其作品亦被加拿大、美国、亚洲及欧洲等多个国际知名的美术馆及私人收藏机构展示和收藏。这位主要以数字媒体装置为创作媒介的当代艺术家，近年来，亦将自己的创作实践拓展至绘画、设计以及大型建筑项目领域。

在坚持艺术道路的同时，托尼·布朗也拥有一份持续多年的、杰出的学术事业，他曾在加拿大、美国、亚洲及欧洲众多国际艺术院校执教和讲学，有着丰富的教育经验。作为法国巴黎国立高等美术学院的终身教授，他曾历任该院雕塑与多媒体系主任、研究生部主任，主持博士培养项目“塞纳计划”，并曾在帕森斯设计学院巴黎分院担任学术院长。