姓名：贾璐

院校：鲁迅美术学院

专业：陶瓷

作品名称：宗

陶瓷33x33x17cm创作年代2017

作品故事：

这件作品不同于传统陶瓷温润如玉，薄如纸的特质

将并无光泽感的亚光红与褶皱黑相结合作为器型内外的装饰

釉料的属性与表面的肌理效果使作品看起来仿佛脱离了陶瓷材质

但究其本质，其特性始终如一

作品名称：宗

陶瓷33x33x17cm创作年代2017

作品故事：

这件作品不同于传统陶瓷温润如玉，薄如纸的特质

将并无光泽感的亚光红与褶皱黑相结合作为器型内外的装饰

釉料的属性与表面的肌理效果使作品看起来仿佛脱离了陶瓷材质

但究其本质，其特性始终如一

作品名称：垣

陶瓷28x28x20cm创作年代2017

作品故事：

不规则的口弦以及深浅程度不一的釉色

呈现了陶艺创作过程中的随机性及不可控因素

创作并非按照图纸按部就班

往往随机迸发出灵感，最让人惊喜

作品名称：蔓生

陶瓷28x28x14cm创作年代2017

作品故事：

湿润的南方处处能看到爬满墙壁的蔷薇亚纲植物

它们顺势而生，生命顽强，不会重叠，也不留一丝空隙

器型上不规则的裂纹肌理由口弦向下延伸，渐渐隐于不见

墨色的肌理呈现在素白的坯体上，冲撞视觉，对比强烈

作品名称：沫·痕

陶瓷28x28x28cm创作年代2017

作品故事：

柳宗悦在《工艺之道》中讲述：体现美与现实世界密切联系的，是工艺的形态

由童年的吹泡泡嬉戏联想到，爆破的肌理效果如果作用在陶瓷平盘上

也许可以将转瞬即逝的美，用陶瓷艺术的方式永恒的保存住

作品名称：沫·痕

陶瓷28x28x3cm创作年代2017

作品故事：

柳宗悦在《工艺之道》中讲述：体现美与现实世界密切联系的，是工艺的形态

由童年的吹泡泡嬉戏联想到，爆破的肌理效果如果作用在陶瓷平盘上

也许可以将转瞬即逝的美，用陶瓷艺术的方式永恒的保存住

作品名称：墨·痕

陶瓷27x27x3cm创作年代2017

作品故事：

柳宗悦在《工艺之道》中讲述：体现美与现实世界密切联系的，是工艺的形态

由童年的吹泡泡嬉戏联想到，爆破的肌理效果如果作用在陶瓷平盘上

也许可以将转瞬即逝的美，用陶瓷艺术的方式永恒的保存住

作品名称：墨·痕

陶瓷27x27x3cm创作年代2017

作品故事：

柳宗悦在《工艺之道》中讲述：体现美与现实世界密切联系的，是工艺的形态

由童年的吹泡泡嬉戏联想到，爆破的肌理效果如果作用在陶瓷平盘上

也许可以将转瞬即逝的美，用陶瓷艺术的方式永恒的保存住

作品名称：四水

陶瓷23x23x12cm创作年代2017

作品故事：

陶瓷的魅力在于釉料，在于器型

借由陶土本身在窑中的变化产生不同的效果

蕴含大地的温暖与朴素的造型之美

直接的演绎水火土的原始力量与灵性

作品名称：观山

陶瓷32x12x4cm创作年代2017

作品故事：

恰如其名坛子上清晰可见的纹路正慊流水的波纹

从坛口延伸出缓缓的裂痕给人以舒适之感

水墨山水与花瓶之间的设计的恰到好处

传统造型的器物

总是带着一种清澈的美

作品名称：变迁

陶瓷20x20x2cm创作年代2017

作品故事：

以点线面为灵感

用陶瓷的材质表现

将图纸化的存在

立体的呈现在人们面前

作品名称：蚀月

陶瓷20x6x6cm创作年代2017

作品故事：

“蚀月”这组作品是我观察月亮的月圆月缺变化时得来的灵感，从新月到满月，每个过程的月亮都是独一无二的。月亮的线条是圆润的曲线，我将其融入到咖啡具造型的设计当中，在咖啡具配件的器型上形成起伏和变化，虽然只是在局部，但是却给人以视觉的亮点，局部的起伏变化在立体的造型上留下的不仅仅是装饰效果，更是咖啡具自身明确的特征。

作品名称：拾月

陶瓷20x6x6cm创作年代2017

作品故事：

“拾月”这组作品是我观察月亮的月圆月缺变化时得来的灵感，从新月到满月，每个过程的月亮都是独一无二的。月亮的线条是圆润的曲线，我将其融入到咖啡具造型的设计当中，在咖啡具配件的器型上形成起伏和变化，虽然只是在局部，但是却给人以视觉的亮点，局部的起伏变化在立体的造型上留下的不仅仅是装饰效果，更是咖啡具自身明确的特征。

艺术家简介：1992年生于大连 2014年毕业于鲁迅美术学院 陶瓷设计系 获学士学位 2017年毕业于鲁迅美术学院 陶瓷设计系 获硕士学位 研究方向：现当代陶瓷艺术设计研究 导师：刘宏伟教授

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来源：雅昌艺术网